动漫纪录片《北京御宅》（Otaku in Beijing)（暂定名）策划案

动漫纪录片《北京御宅》（Otaku in Beijing)（暂定名）策划案
一、创作缘起
从元祖版《铁臂阿童木》在中国电视的放映，到《画王》、《圣斗士星矢》等漫画在国内的发行，再到后来以《梦幻总动员》、《动漫时代》为代表的动漫期刊铺天盖地的出现，再到如今每年以CD3为代表的动漫展、同人展的举办，日本动漫在中国的广泛传播早已成为一种深刻的文化现象，而动漫本身也已成为青少年流行文化乃至生活方式的一部分。导演本人作为一名84年生人的宅成为日本动漫在中国传播整个过程的亲历者与参与者。作为一名纪录片专业研究生，在内心情感上渴望拍摄一部讲述日本动漫在中国影响的纪录片，而专业本身也为这个想法提供了技术上的可能。
二、《北京御宅》的形式与内容
整部影片时间50分钟。拍摄地点为北京。选取代表性的拍摄对象，以访谈与动漫生活片段展示为记录方式，多个人物多条线索穿插进行。试图还原这一族群的生活状态与对动漫、社会的理解，探究他们在二次元与三次元生活中的平衡。拍摄对象暂定为：
单纯的动漫爱好者
动漫宅
腐女
模玩收藏者
动漫杂志编辑
动画从业者
漫画家
同人歌姬
完全不接触动漫地人
通过对这几个族群人的采访与拍摄，适当怀旧，记录还原日本动漫在中国的影响，同时也试图探讨这一现象的背后隐藏的深刻含义，比如在中国，动漫的发展是否拷贝了几十年前日本的发展模式，是否存在畸形发展或者动漫的蓬勃发展是否仅是一种急功近利背后的一窝蜂式热潮。
影片形式大量采用短镜头、特写镜头。节奏明快清新，适当抒情，不同人物的素材交叉剪辑，结构以同一主题的段落式为主，整体上参考《NIKE DARE TO DO》。
三、传播途径与受众分析
    这部影片的受众为年轻人，不仅限于动漫爱好者。影片成为动漫爱好者的发言人，让不了解动漫的人，对动漫抱有负面想法的人了解动漫、喜爱动漫。同时也让动漫爱好者本身在观看影片有感同身受之感。
四、风险评估
    整部影片零风险，拍摄所用设备与资金投入完全由导演承担。创作团队能独立完成影片的拍摄与后期制作。影片制作周期为三个月，其中后期一个月。