Coucou！

Coucou！ 说：

#水朝夕躺看场 是会想再看的电影。最近看了好多来自日本的黑白影像，无论是杉本博司 无尽的刹那 展览还是《坂本龙一：杰作》，他们的黑白世界都与印象里的日本物哀文化不同。不是乐迷也不够了解坂本龙一，电影一开始也没有走进他的情绪里。转变在第四首 孤独 ，以及随后 致约翰 ，带我陷进教授黑白的梦里。梦里有他的孤独和无望，有他的哀伤和反抗。伟大的音乐家在人生末年，回顾自己创造的那些伟大作品，并重新拼贴 演绎 总结 再创，会不会像《这不是我》之于卡拉克斯、《风流一代》之于贾樟柯那样感慨和流泪。 很有趣的是这次观影直接感觉到了“影院的存在”：前半段空调鼓风机一直开着，大银幕顶部也有两盏暖黄色灯，灯光照亮了屏幕的上端，使得教授的影像虚实掩映，大银幕上只留下教授脸上的褐斑和手上蚯蚓般粗粝的血管。就好像一开始我们都看不懂教授，即使距离上离他最近，但也始终触摸不到他的内心。电影后半段，放映员关了鼓风机和灯光，安静的影厅里只留下教授的呼吸和琴声的韵律，《2020晨曲》之后曝光也变高了，清晰的黑白银幕也让我们看清了教授本身。 对教授最初的印象是Merry Christmas,Mr Lawrence 和去年在上影节看的The Last Emperor ，这次最爱 孤独 水中曲 水 东风 呼啸山庄 和 三重奏。很喜欢教授的演奏。中间有一段对光拍，教授苍老的略显驼背的身体轮廓随着音律起伏，很像圣光里的末日英雄在起舞。虽然中间会想睡着，但当真的等到圣诞快乐劳伦斯的时候，却没想到时间过得那么快。东在去年三月教授去世的那段时间情绪很低落，他说在他跌入谷底的日子里感谢有教授的陪伴。坂本龙一的音乐总在感染人，就像电影里他唯一的那次笑容，既能从中得到共鸣，又能汲取到很多力量。 每首曲子结束之后，教授都会神情凝重地抬起手悬停在半空，等待最后一个音符的降落。电影结尾，黑白键可以自由跳动，音律也不会停歇，或许教授弹错的尚不满意的那首曲子，留在雅马哈的琴键里 留在黑白格的录音棚里 也留在每一个听到那些旋律的人的记忆里，所以，那就“再弹一次吧，就算知道这有多难。”

Coucou！ 看过 坂本龙一：杰作 Ryuichi Sakamoto | Opus‎ (2023)

Coucou！ 说：

在读《海风中失落的血色馈赠》，想到凌晨两三点的时候我又一次在梦里哭着哭着哭醒了，梦的里侧我依旧天马行空地失语，漆黑的四周和祝融的火焰，我永远记不清哭泣的心情。下午在学学不懂的影像学，不堪的身心撑不起做任何事的能力。刷着豆瓣想象去戛纳的那个遥远的下午，在影像里起舞再被影像包围，哈，又想看洪了！