10个月后重扒《涉过愤怒的海》，我找到了隐藏主角！

电影创作过程中，什么最难处理？

情绪曲线。

什么样的情绪曲线设计，才算厉害？

不光撼动人心。高级的作品，会诛人心。

拿曹保平编剧、导演的作品，《涉过愤怒的海》来说，把愤怒、恐惧、悲伤、厌恶、仇恨、嫉妒、羞耻……每一条错综复杂的情绪线，用极端猛烈的表现手法，碰撞到一个完整的、多线并行的、引人深思的、直戳观众心底的故事。

电影《涉过愤怒的海》海报

同时，跌宕起伏的视觉感知线，也做得够好。

怎么做到的？

在学习研究影片的创作全流程之后，我找到的答案是，AIGC，人工智能和虚拟制片技术。

在普通认知里，现实主义题材，注重情感内化，与视觉奇观——数字视效，应该没有交集。

事实上，《涉过愤怒的海》应用的创作思路，是情绪线与视觉感知线交叉创作——

把视效隐藏在无法察觉的叙事当中，与情绪相辅相成，相互转化，构成完整的叙事技巧以及内核呈现。

在上面的图里可以看到，影片里除了开篇引发悬念的“衣柜自残”，情节转折的“老金衣柜发疯”，和结尾“真相大白”几个段落，剧情里包裹的每个情绪点，都与视效创作的视觉高潮吻合（绿色柱状体）。

比如，片中的转折：老金面对数字化列车。

漆黑的地下轨道，数字化的列车，刺目的灯光，数字视效营造的无尽黑暗与面对死亡的冲击……记忆倒回到面对韩国海警时，威风的老金，在面对女儿死讯和列车迎面而来那道光时，这个男人崩溃了。而致使老金崩塌的，是李苗苗的欺骗和引导。此刻，老金坚信，女儿就是被李苗苗杀害的，观众也信了。

视效后深层的视觉感知引导老金，更引导着观众，对故事的认知的情绪。

再比如，片中的高潮：鱼雨追逐。

龙卷风卷起鱼雨下的跨海高速十字路口，是影片中老金、李苗苗、景岚三人，最激烈的一次碰撞。同时，“鱼雨追逐”，作为全片最荒诞的、脱离大众普遍认知的、激烈的戏份，怎么同时完成剧情的多重巧合设计，艺术创作的夸张，还让观众信服，是最难的挑战。

创作团队是怎么做到的？

确立全流程视效创作目标。

1. 分析剧本

运用数字化空间模拟、计算车辆的行进时间点、设计精确的行车路线。目的是，从时间和空间感知上，给观众营造真实世界的底层构架。

2. 对剧本进行影像化拆解

对雨中高速公路追车、鱼被碾压后湿滑造成的车辆漂移、三辆车相撞的场景反复做技术预演，把剧情推进和剪辑节奏精确到每一帧；

接下来，在反复修改中确定冲突点；

最终，确定拍摄、剪辑、到成片的完整解决方案，提供给摄影、美术、制片团队去细化，落地。

为了营造激烈的节奏，凸显矛盾冲突，要在跨海大桥上封闭拍摄，在龙卷风暴雨环境下在高速公路拍摄，把数十吨鱼倾倒在路面拍摄。

现实条件下，哪个都做不到。

视效团队通过遵循电影工业化全流程的理念，全流程运用数字虚拟创作，解决了拍摄难题，更用视觉感知作为剧情和情绪的催化剂，凸显了人物性格，构建了矛盾冲突，剖析了深层情感。

同时，给观众创造了实感。

这种感知，不是简单的视觉刺激。背后的逻辑，是被算法计算出来的情绪曲线设计，目不暇接的穿插转换是途径，把观众精准带入矛盾冲突且荒诞的剧情场景世界，才是目的。

读到这里，你可能也意识到——

AI，已经从“模拟世界”，进化到感知、计算人类的情感。

这几年，最抓人的一个问题就是，AI会取代哪些职业？

但其实，类似的问题，18世纪的工人也问过。工业革命来了以后，工人担心生计被机器毁掉，人类担心世界会摧毁。

后来，时间证明了，世界非但没毁灭，还迎来了更大的繁荣和发展。

时间来到2024年。

当AIGC人工智能内容生成技术，已经开始颠覆原有的影视创作生态；

当全流程一站式AI生成视频平台已经出现，还应用到影片制作流程——一键式完成故事大纲、人物小传、故事脚本、故事分镜、旁白、配乐、剪辑等等一系列操作；

当用工具打破创作门槛，一个人搞定一部电影成为现实：

每一次技术革命，都会毁掉一些工作机会。但，也会催生新的行业，重塑新的秩序。包括复活一些旧个体，诞生一些新奇迹。

与其扪心自问，“我会被AI替代吗”？不如去思考，“如何不被AI替代”？然后，去行动，跟懂行的人，选准方向，学会门道。

所以，接下来，我想把一门课推荐给你：

下面，是推荐给你的7个理由：

1、个人电影时代正在到来，抓住这次技术浪潮，掌握影视AI全流程技能，有可能是你未来实现更大职业跨越的最高效通道。

2、创意可行的前提，是有常识。这门课会从AIGC专业通识开始，先带你全视角认识影视AI全流程创作。

3、用工具打破创作瓶颈，提高创作效率，是传统影视创作经验里，迫切需要打碎的困境。这门课会直接带你认识各类AIGC前沿操作工具，从了解，到会用。

4、纯实战，直接上手，从AIGC影片的创意、文字、图片、人物、视频、声音、合成，七个环节依次展开，每个环节实操中需要的工具操作、专业知识，逐一拆解，讲深讲透。

5、还是实战，案例分析，从实战案例里梳理当下影视AI创作全工业流程，落地所有知识点，融会贯通，应用实践。

6、最后，带着你创作。借助AI实现从“一个想法”到“一个作品”的能力升级，完成一个合格的影视视频作品。

7、还有很重要的一环，老师——一个拥有全栈能力的老师，才能全面分析诊断出你的问题，针对你的问题，提出行之有效的解决思路，提升技能。

跟谁学：

讲师：布鲁斯

• 上海交通大学文化创意产业学院 AIGC创意工作坊 课程主讲人
• 受邀为同济大学艺术与媒体学院等多所高校及新闻传媒机构开设AIGC课程
• 爆款AIGC短片创作者
• 从事影视行业十余年，长期任职公司视频总导演及创意总监
• 上海市创业英才；“创青春”上海青年创新创业大赛文创赛道第一名
• 上海交通大学-南加州大学文化创意产业学院硕士
• 曾赴纽约大学、南加州大学、加利福尼亚大学洛杉矶分校等国外高校交流学习

学什么：

课程分线上、线下两个阶段。

线上为基础班，以视频直播互动形式完成，有共学社群，有督学，有答疑。学习内容有：

线下为进阶班，时间安排在国庆假期10月2日-6日（5天），老师面对面小班授课，一对一面授。学习内容有：

适合谁学：

如果你是影视从业者，正在学习或考虑学习如何用AI创作。或者是自媒体人、有意愿未来从事影视行业，或者影视爱好者，想习得一个人短时间内完成一个视频作品的全栈能力。这门课，能手把手带你实现。

往期课堂和学员作品展示：

目前线上已经开课。线下课程还有少量名额，现在报名线下部分，价格是7999元/人（原价8999元/人）。想补上线上阶段的通识部分，可以选择整套价格8500元/人。课程小助理会给你学习资料和直播回放链接，可以找时间补上已开课的课程，再带着问题，去线下课当面请老师指导。

一部iPhone的价格，跟同好一起学习，跟上AI技术浪潮不掉队，还是值得吧。毕竟世界上最值得投资的事，是自己的未来。报名或咨询课程问题，识别二维码添加课程小助理。等你加入。

作者丨轻舟

排版丨pelyliu

「注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，

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