12月上海值得关注的古典音乐演出

文：张可驹

古典音乐舞台恢复国际化，迅猛地超乎想象，短短数月之间，就像是完全回到了从前。明天就进入12月了，略谈2023年最后一个月里，上海值得关注的古典音乐演出。

12月1日

上海交响乐团主厅：

黄屹指挥上海交响乐团，演出肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》，小提琴：卡瓦克斯，肖斯塔科维奇《米开朗基罗诗歌组曲》，男中音：托马斯·鲍尔。

很好的选曲，老肖剧场效果极佳的协奏曲，搭配内省的艺术歌曲。卡瓦克斯让人期待。不过这场开票之初，就迅速抢光，居然还出现某人翻几倍还高调倒卖的奇景。也是开闸之初，人们狂躁心态的一瞥。

上海音乐厅：

直接撞日的一场，陈萨弹巴赫、贝多芬与巴托克的独奏会。这些年，陈萨的独奏会曲目穿梭在全集构思与精巧构思之间，每每引人注目。

钢琴家之前表示，她希望灌录贝多芬全部的钢琴奏鸣曲。这些年，也陆陆续续在弹，这次是贝多芬晚期奏鸣曲搭配巴赫的帕蒂塔。再弹巴托克的奏鸣曲与《罗马尼亚舞曲》是非常好的安排。

巴托克其实传承伟大前辈们很多，虽然风格不那么明显，想想他步巴赫后尘，创作的小提琴无伴奏即可。

12月4日、5日

上海东方艺术中心音乐厅：

王羽佳独奏会。这两场没啥好说了，虽然知道原因，可如此秒空，在我看来，基本是理解而不明白的范畴。好歹，票价本身不是太有挑战性，至于倒卖到什么价位，就看一下市场接受度吧。

不过，在此列出这两场，非为话题性，而是有一说一，钢琴家这次对曲目的选择还是很有节操的。

12月7日

上海东方艺术中心音乐厅：

林肯中心室内乐协会音乐会。林肯中心室内乐协会是一个独特的室内乐重镇，不是单独的四重奏、三重奏名团，也不依附于乐队（由乐队成员构成），而是一个独立地呈现多元组合的室内乐机构。

原本，漂亮那边的室内乐风格是否构成一个“学派”，也有争议。林肯中心的演奏家们作为代表性演绎者，还特别体现出多风格折中的特点。芬克离开爱默生四重奏是后者的转折点，但这位大提琴家找到新的位置和爱情，可喜可贺。

12月9日

上海音乐厅：

鲍罗丁四重奏音乐会，曲目是全套俄系作品。能够现场聆听柴可夫斯基《第二弦乐四重奏》是可贵的，况且还是俄派传统最深的组合来演。说实话，国内演他的《第一号四重奏》都不多，更何况第二号呢？

但这确实是老柴别有魅力的作品，鲍罗丁的《第二号四重奏》显明俄式的歌唱思维如何体现在这个严谨的形式中？

鲍罗丁四重奏历经多次换员，如今基本年轻化了。而先前，别林斯基还在的时候，他们在Chandos的录音已渐渐体现出风格的转变。特殊时期许多沉厚的内涵，退后了一些，让位给光洁、顺滑而缜密的音响造型。

世人多道俄国音乐家重口味，鲍罗丁四重奏那套贝多芬全集，倒是特别不重口味的。期待他们怎么表现本国的作品吧。

12月10日

上海交响乐团主厅：

秦立巍独奏会。非常传统的曲目，舒伯特“阿佩乔尼”，代表古典与浪漫的桥梁，之后是舒曼，下半场现代作品，加老肖的20世纪经典。时间顺序，风格对照，将很典型而够分量的独奏会曲目安排走了一遍。

之前对秦立巍的现场印象，还停留在精湛无比的柯达伊无伴奏（当时的乐评：秦立巍与“燃烧的”大提琴）。这次的曲目整体温和了很多，期待方岽清的《林冲》。

12月16日

上海交响乐团主厅：

迪图瓦指挥上海交响乐团，演出福雷《佩利亚斯与梅丽桑德组曲》，圣-桑《第一大提琴协奏曲》，德沃夏克《第九交响曲》。

迪图瓦在SSO操作了不少有挑战性的项目，这次换回大俗曲“自新大陆”，倒是另一种显眼。福雷的作品是亮点。大提琴协奏曲由卡普松担当独奏（他是主团艺术家），上次听他印象不错：大提琴家卡普松印象：可靠的演奏家，就是可贵的演奏家。

图片纯粹凑数

虽然好演出不少，但也不难看出，在密集高能的下半年临近结尾之际，演出市场的节奏和密度也渐渐趋于和缓。如果漏了什么好的，请多包涵。