小岛敬太：做贴近心灵的音乐 | 着调小专访
日本音乐人小岛敬太，在2018年搬来了广州。
温暖是他给听众的第一印象，干净的编曲，清亮的男声，唤起人们心中对美好的向往，“神仙吧！这样太温柔了！”、“又可爱又温柔”、“这个男人怎么这么招人喜欢啊”……
生活在广州，他被中国观众的热情打动，在观众的激情里获得巨大能量，甚至在舞台上找回最初玩音乐的悸动。歌迷的留言，也让他面对中国观众时的恐慌化作希望，惊讶而欣喜。网络裹挟的时代下，小岛敬太觉得音乐是与听众共同创造的产物，他在着调小专访中多次强调贴近听众的心灵、贴近真实的生活，“每一个年代，年轻人总是会带起新的审美潮流。我相信独立创作者一定能创作出跟年轻人的心贴近的音乐。”
为了营造真实感，他特意降低音质，以低保真的听觉建立自己的音乐性格。他时不时去广州的场地Tu凸空间观看中国音乐人的表演，从他们身上获得启发。
即便中文蹩脚，他还是想尝试用中文录制视频，亲自传达歌里描绘的世界。除了创作歌曲，小岛敬太也为日本杂志等出版物供稿，平时写些故事，今年他刚刚发行了自己的故事集。
新上线的单曲《心灵感应》是他和朋友为日本雨灾创作的歌，表达身处异地心灵相通的关怀，放在当下，是对世界的抚慰。
采写：麻乐
着调：《心灵感应》是关于什么的歌？
小岛敬太：这是我和日本著名音乐家宫内优里共同创作的作品。他是我的好朋友。
2018年，日本西部地区受到雨灾的严重破坏。我们有很多朋友在西日本。当时我们住在东京附近，属于东日本地区。
我们创作这首歌向他们传达我们的感受。我的歌词灵感来自于夜空中飞翔的流星。心灵感应，即使你不在时也能感觉到。所以无论我们在哪里，我们都可以用想象联结彼此。
着调：小岛敬太偏好什么类型的音乐风格？想创作怎样的音乐？
小岛敬太：The Smiths、The Police、XTC……我深受80年代英国乐队音乐的影响。我也受到像Pixies这样的美国另类摇滚的影响。我现在仍然喜欢摇滚乐，我经常会听一些轻民谣摇滚。
我也喜欢一些Lo-Fi摇滚乐的声音，例如Pastels、Teenage Fanclub、Dinosaur Jr.、The Pavement、Rocket or Chiritori等等。我自己也做了很多环境录音，算是我对Lo-Fi音乐的尝试。
着调：为什么会搬来广州？在广州生活是否习惯？平时的交际圈是在广州的日本朋友还是本地的朋友？
小岛敬太：我来广州是因为很多帮助我的朋友。我平常在家工作，所以基本上都在家。晚上出门放松的时候，我和日本人在一起的时间不多，但经常与我在广州认识的朋友在一起。尤其是我会经常去TU凸空间看演出，中国艺术家们的精彩表演非常启发我。
着调：除了做音乐外，目前以什么为生？经济收入靠什么？
小岛敬太：我是音乐人，同时也写故事。
我在日本的杂志、出版物写过很多文章。第一本故事集今年3月刚刚在日本出版。音乐、写作这样的文字创意工作支撑着我的收入和人气。
无论是写歌还是写故事，我的工作室都是我的房间。但是我曾经去过的地方总是会给我很多新的灵感。
着调：觉得在中国做音乐跟在日本有什么不同的地方？
小岛敬太：每次我在中国演出时，观众的热情都令我印象深刻。当然，在日本，也有很多人很热情，但也有很多人让我有距离感。当我登上中国的舞台，我从观众那里获得了很大的能量。作为音乐人，登台让我非常开心。
一直以来我习惯了在舞台上的感觉，对登台这件事有点想当然。但是，当我站在中国的舞台上时，让我想起了年轻时刚开始玩音乐的感觉。我觉得这种回归初心的感觉像宝藏一样珍贵。
而就制作歌曲来说，和中国的合作者沟通都非常迅速有效率，例如制作视频的时候。日本的合作者会设定限期，然后每个人在限期前缓慢地工作，但保证会交上高质量的成品。中国的方式更迅速，但中间会需要来回沟通几次去完善。无论哪一种方式，最后都会得到完美的结果，但是中国的方式更激动人心，让我觉得自己和团队有一个家庭般的纽带。
着调：是否觉得在中国做音乐有什么困难？因为中文的独立音乐都很难打开市场，以日语创作的独立音乐是否会更艰难？
小岛敬太：我先回答关于日语表达的问题。起初，我对我的作品在中国引起的反响感到非常惊讶和欣喜。因为我没有想象过中国的听众会听我的日文歌曲。但没想到我会收到许多中国听众给我的动情留言，他们里面甚至有很多人并不懂日语。对于我这样只用日语创作的创作者来说，我想他们对我的表达产生了共鸣，我的恐惧变成了希望，我非常感谢中国歌迷的认可。
现在，在全球范围内，我认为独立音乐是很有潜力的。很多有大预算的音乐没有办法做到的事情在独立音乐里就可以轻松做到，这是独立音乐的魅力所在。以前独立音乐仅在有限的范围内传播，只被热心听众听到，现在互联网发展了，许多种类的音乐都在上面排开。每一个年代，年轻人总是会带起新的审美潮流。我相信独立创作者一定能创作出跟年轻人的心贴近的音乐。
当然，声音的质量等方面经常不如大预算的作品精良，但是无论是什么音乐，都要提升自己的质量，也包括声音的质量。音质高也并不一定代表东西好。过去被认作是噪音的东西现在甚至变成了噪音音乐的流派。
这就是多亏了我们的听众。因为听众遇到了更多的音乐，并积极地听许多的作品。我发觉音乐是我们和听众一起创造的产物。
在未来，艺术家想要表达的世界将与音质更加紧密地联系在一起。你可以通过不同的音质选择来契合你的歌词所描述的世界。为了营造一种真实感，我特意降低了音质以使其达到低保真度，使它更像收音机的声音，增加一些噪音，而且我认为这种声音的创作也是未来艺术家的个性体现。因为我的作品都是有歌词的，可以说这是为了更诗意的表达。
中国在诗歌创作上有悠久的历史。中国的独立音乐人可以用非常多种类的声音，例如田野录音，就像在写诗一样，来传递我们的表达。同时又可以制造很多贴近听众心灵和真实生活的声音。从这个意义上说，我觉得中国的独立音乐一定会发展得越来越普遍，在独立音乐场景下越来越多出色的音乐人会冒出来。
着调：你有哪些欣赏的中国音乐人？
小岛敬太：个人音乐人的话，我喜欢阿肆。我觉得《嘿！关于爱》是非常棒的歌。旋律、演唱和编曲都很棒。我第一次听到这首歌的时候，被它感动得流泪，它不是悲伤的歌，尽管它是一首轻快的歌曲，但我还是因为非常感动而哭起来。
乐队的话我喜欢新裤子。我在《乐队的夏天》看到他们。在我以个人名义出道之前，我有一个四人乐队，也是三男一女。所以我真的很羡慕新裤子这样的乐队。
Mr. Miss也很棒。我喜欢那位女主唱的声音，太棒了。
着调：今年音乐上有什么计划？
小岛敬太：我希望今年会发很多新歌。
我的中文还不是很好，但我想通过视频或者其它的方式，用中文传达出我的日语歌词内容。
我还想和中国的音乐人合作。我想要创作一些有创造性的东西，有些东西只可以在当今的时代完成，可以彼此连结，像心灵感应一样，即便我们之间如此遥远。
编辑：克里安
