【音乐会随笔】Jan Lisiecki演奏肖邦第一钢协，等等

Jan Lisiecki生于1995年，是一位非常年轻的加拿大籍波兰裔钢琴家。今晚看了他演奏的肖邦第一钢协。以他的年龄，能把肖邦弹出这个水平，非常不错。首先音色就很符合肖邦一贯的清冷；触键的颗粒饱满而富有光泽。肖邦第一钢协我尤其看重的是第二乐章。在很多钢琴协奏曲中，第二乐章在三个乐章中处于相对次要的地位。然而肖邦第一钢协的第二乐章，类似于作曲家的内心独白，实际上对于整首作品的基调有着决定性的意义。第二乐章要演奏得好，需要同时体现出惆怅与憧憬，朦胧与神秘的色彩。这一点，Jan Lisiecki做得是不错的。

返场曲目算是一个小小的惊喜，Lutoslauski的帕格尼尼主题变奏曲。这首曲目可谓是骚气外露，十分适合炫技。乐队与钢琴的搭配十分巧妙，尤其是马林巴琴与钢琴的结合，令人称奇。

至于本场乐队的表现就相对没什么亮点，指挥叫Krzysztof Urbański，现在执导印第安纳波利斯交响乐团——美国纯二线乐团。肖邦第一钢协一开始，乐队部分就拖泥带水，感觉完全不对。下半场是德沃夏克第九，大俗中的大俗，本来能现场听一下也不是随时都能遇到的，也挺期待。但是指挥得并不能令人满意。指挥过度执着于控制——压制——音量和节奏，却疏于深度挖掘情感。结果就是他自己的意图传达出来了，我并不觉得好；常规演绎中情感和逻辑的连贯性、完整性被破坏了。

古本江基金会非常厚道，经常像今天一样，一场正式音乐会之后，稍作休息，接着是一场免费的室内乐。我对这种公益性的演出是很感恩的。同样是时长一小时左右，当年我在上海周五经常去的湖南路上交室内乐，票价差不多50元，平均水平还不如这个。经常是少年室内乐组合；记得一次似乎是某个获过奖的少年小提琴手，在钢琴伴奏下拉苏格兰幻想曲。好一点的，如孙畅弹过巴赫英国组曲、托卡塔，照谱弹，翻谱翻得刷刷响，刚开场还每每要弹错几次。差一点的，曾经有一个爵士乐组合，应该是有成员有事不来，临时拉了别人，演奏一些毫无诚意的即兴曲目。

古本江的室内乐音乐会，多数时候会选取一些相对小众的曲目，这也是我非常喜欢的。今天是一些有竖琴参与的室内乐。第一首是格林卡的一组三首浪漫曲，由竖琴、小提琴、大提琴演奏。旋律相当优美；想来旋律为王的老柴，其传统可追溯至格林卡。第二首是Dussek的一组竖琴、小提琴、大提琴三重奏，更是将对旋律美的追求展现到了极致，用一种俗气的表达来说，甜到忧伤。第三首是马思奈《沉思》，竖琴为大提琴伴奏。

最后一首是Marcel Tournier的一组组曲，由竖琴、长笛和弦乐三重奏演出。这部作品的特别之处是画面感极强，令人联想到一幅描绘初夏田园风情的油画。清早刚下过一场细雨，略微湿润的空气令人精神一振，心情愉悦。弦乐组描绘着地貌，线条和缓的丘陵上生长着参差不齐的绿草与灌木，东一片西一片地分布着各色花卉；竖琴令人联想到水，似乎是欢快的溪流蜿蜒流淌，又似乎是残余的雨珠从草叶上滑过；长笛则表现着狐兔鸟雀等小动物。以一部篇幅不长的室内乐，表现出如此令人沉醉的意象，实属不易；而这种作品，如果不是参加今天的室内乐音乐会，平时是不太可能自己去听的。这样意料之外的惊喜，有时甚至比之前的正式音乐会更令人期待。