00后的声音 —— 我人生中最重要的100张专辑 （70-61）

                
                
70. Devin Townsend -
Terria (2001)
国籍：加拿大
流派：金属，前卫金属
长度：65:59
我得承认，有很长一段时间，我认为金属是专门给屌丝听的音乐，所以金属才这么受欢迎。那时候我只听电台播的流行歌曲。然后有一天，我突然踏入了地下音乐的殿堂。我读了一篇题为《浩瀚宇宙之音乐》的文章，认识了Burzum以及他的Filosofem专辑。这把我引领进了广阔的金属世界。于是我开始聆听Morbid Angel这样的极端金属乐队，一些厄运金属，并最终找到了我最喜欢的Meshuggah和Opeth。我意识到了为什么现在很少有人提起前卫摇滚，为什么豆瓣上的前卫摇滚专辑鲜有人问津。因为前卫摇滚音乐人都改行了，他们在做一种全新的前卫音乐，用金属作为他们思想的载体。
                
                
69. W.A.S.P. -
The Crimson Idol (1992)
国籍：美国
流派：金属
长度：57:52
我们这一代人的摇滚乐缺少些什么
我属于那种兴趣很广的人，什么音乐都听。好吧，更正，不是什么音乐都听。无论曲婉婷和费玉清在电视上出现多少次，都无法令我喜欢上他们。他们的音乐总会有人喜欢，所以我不会对唱片业造成危害。
闲话少说，让我们快点进入正题。我几乎什么音乐都听，但我主要倾向于听摇滚。我最近买了林肯公园的《末日警钟》，在听的过程中产生了一些感想，决定把这个重要的话题写成文章发出来：本世纪的摇滚乐缺少些什么？
本世纪的摇滚乐究竟缺少些什么呢？答案是吉他solo。在以往的摇滚乐中，总有一位主唱和观众互动，还有一位主音吉他手演奏热情澎湃的吉他solo。无数吉他爱好者听了之后被感动，从此走上了学习吉他的道路。甲壳虫有乔治·哈里森，甚至在一首歌曲中邀请了埃里克·克莱普顿弹了一段solo（While my guitar gently weeps）。齐柏林飞艇有吉米·佩奇。
随着摇滚乐的发展，吉他solo有了自己的一席之地。自从2000年以来，吉他solo的数量减少了。新成立的乐队不怎么喜欢弹solo。我最喜欢的两个乐队——夜愿（力量金属）和烈焰（重金属）——都几乎不弹solo。事实上，在《Dark Passion Play》专辑中我只听到了一段吉他solo，而在烈焰的《A sense of purpose》专辑中我连一段都没听到。我仍然爱着这两个乐队，只是我希望他们能在歌曲中多加入一些solo，那样会很棒。
                
                
68. The Beach Boys -
Pet Sounds (1966)
国籍：美国
流派：流行
长度：37:24
我最近在豆瓣上听了很多新音乐，写了很多乐评，……
有时候我看着自己页面上“在听”的唱片，很多名字我都认不出来，因为都是刚接触没多久的。
好久没听音乐，一下子听这么多新东西，这样或许有点过量了。在过去的两个星期内，我听了激流金属→死亡金属→黑金属→70年代硬摇→石人摇滚/厄运→旋律死亡金属→灵魂/放克→重新接触hip hop，我现在刚刚听完一些黑暗氛围/电子。
不好意思一下说了这么多，我只是想分享我最近的感受。如果有谁和我有同感，请也下面也说两句。、
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架构师 2013-01-10 23:50:32
依我看，楼主下一步应该听Pet Sounds，如果听过那就再听一遍。
因为你刚听过这么多不同的流派和风格，这个时候去听一些60年代的经典，比如Pet Sounds和白色专辑，你会拥有新的视角，听到新的东西。你会为它们的广度和深度所折服。
                
                
67. Transatlantic -
SMPTe (2000)
国籍：美国，瑞典，英国
流派：摇滚
长度：77:15
有着好的听感的鼓手从来不会有音乐依赖性，从来不会演奏与歌曲无关的东西，而且他能够一直给歌曲提供动力。如果你没有好的听感，没关系！听感和技术、协调性一样，是可以通过训练得到提高的。此文正是教你如何提高听感。
先听
练习听感的第一步就是每天抽出一定的时间听你喜欢的专集。然后从中选出一首歌，反复的聆听。但是一定要注意，鼓手经常按自己的听感习惯去听东西，最后就进入了自己的模式。你可以想象一个鼓手和一个吉他手同时听一首歌，在歌曲进行中，鼓手很容易只听鼓的部分，而吉他手只听吉他的部分。虽然他们都是在听同一首歌，但是由于自己的听感习惯，所以他们听歌的角度是不一样的。
                
                
66. Metallica -
...And Justice for All (1988)
国籍：美国
流派：金属，前卫金属
长度：65:22
想要上我的排行榜，最有效的方法是出一张前卫金属专辑。你问Metallica就知道了，专辑出得再多再经典也没有用，必须要出前卫金属才有用。
                
                
65. Tool -
Ænima (1996)
国籍：美国
流派：前卫金属，摇滚
长度：77:08
工具乐队主唱梅纳德
记者：音乐是不是你生命中最重要的事？
梅纳德：
（沉默半晌）
不是。
记者：那么，如果音乐不是梅纳德生命中最重要的事，你认为什么才是呢？
梅纳德：不……关……你……事。
记者：好吧。（做苦笑的表情） （表情像个傻子）
                
                
64. Porcupine Tree -
In Absentia (2003年欧洲版，三首附加曲目)
国籍：英国
流派：摇滚，前卫金属
长度：81:01 （原版12首 + 3首附加曲目的前2首）
当人们听说我的录音室就在家中，他们或许会认为是一台电脑和几把椅子而已。事实上远没有那么简单。我家有一整套专业硬盘录音系统。当初刚安装这套设备的时候，我们都很不习惯。限于我的水平，我不知道什么样的鼓该用什么样的麦克风来录音，麦克风该距离鼓面多少厘米。《In Absentia》是我们第一次聘请了专业的录音师，他知道这些问题的答案。他的加盟使这部作品比我们之前的听起来更专业。
我父亲是一位电子工程师。在我12岁，刚开始喜欢音乐的时候，他给我做了一台多轨磁带录音机。能在那么年轻的时候就拥有那样的设备，是很难得的。以我家的经济条件，不可能买得起那么昂贵的设备。应该说任何一个家庭都买不起。从那时起，我迷上了混音、多轨音乐制作。这是我的初恋。我爱模拟录音。
                
                
63. Edge of Sanity -
Crimson (1996)
国籍：瑞典
流派：金属，前卫金属，旋律死亡金属
长度：40:00
90年代金属，顽强，霸气。
00年代金属，多姿多彩，千变万化。
90年代金属是天空染成了血的深红色。
00年代金属是一间小屋，一扇木门。
                
                
62. Television -
Marquee Moon (1977)
国籍：美国
流派：后朋克，摇滚，另类摇滚
长度：45:49
电吉他既可以用作节奏型乐器又可作为色彩型乐器。因此在现场演奏中可以用一把吉他演奏旋律,另一把演奏节奏。 　
1.主音吉他:主音吉他就象乐队的主唱,是曲子的主旋律.主音吉他又叫华彩吉他,伴奏吉他就象乐队的架子鼓,是给主音提供节奏,和立体感的.两种吉他从吉他的种类上是一样的,都是吉他.所谓主音和伴奏只是在乐队中的分工不同. 　　主音弹的可以是根据歌曲的主旋律发展出来的,自己即兴的和主旋律相关的的乐句小段!也可以弹奏一些华彩音阶!可以在另外一把节奏吉他以及其他乐器的和声进行模式内作即兴Solo!也可以弹奏一些和弦音做为华彩音阶!可以弹奏5声音阶!各种风格的特色音阶等等!好的主音,可以为一个乐队的作品起到画龙点睛的作用! 　　
2.节奏吉他:他主要是演奏伴奏的和弦,分解和弦以及扫弦!为乐曲以及乐队的歌曲做和声的铺垫!有好的和声的衬托,乐队的作品会显得更加充实,饱满!两者都是非常重要的!并不是说主音吉他手就比节奏吉他手重要!主音吉他手,也可以扫弦,弹分解和弦等做和节奏吉他手一样的事情的!节奏吉他手,也可以在适当的时候,做一些和主音吉他手一样的事情,如即兴Solo!一些华彩了! 　　
3.低音吉他:电贝斯,即低音吉他。如果把乐队比喻成一个人的话,架子鼓则相当于人的骨架,那么低音吉他(贝斯)则是肌肉,而吉他则是血液。
                
                
61. Nightwish -
Oceanborn (1999年欧洲版，一首附加曲目)
国籍：芬兰
流派：金属，力量金属
长度：53:14
一张专辑的封面，有着丰富的含义。它展现了专辑所要探讨的主题。一只猫头鹰，大海，星球，以及一个女孩在无边的海域里独自哭泣。在我看来，这些景象与专辑的内容完全一致 —— 天文学，自然，自由，还有悲伤。