【專訪】「Tizzy Bac 來我家作客！」現場演出是活的東西，我們永遠都在舞台上學習

「如果每個人心中都有一首五月天，那麼我們心中的那一首是 Tizzy Bac。」我跟總編輯 Eric 常常會這麼形容 Tizzy Bac 之於我們的重要性。這次趁著 Tizzy Bac 甫發行第七張專輯《Human Error》 ，特別邀請了他們一起來到總編輯 Eric 的客廳坐坐，聊聊這次的新專輯，和對樂團、對我們都很重要的 Live 現場演出。

「Human Error 是一張復健完成的專輯。」鼓手前源說，前一張哲毓離開了，更之前則在休團，很長一段時間，TB 都正歷經修正期，這也是為什麼這張專輯隔了這麼長一段時間，因為他與惠婷都在彼此調整狀態，如今已經達到一個新的平衡點，而惠婷也認為，其實每一張專輯都代表著自己。

「我寫歌常常都是先考慮自己。」

惠婷認為創作這件事是一種身份的認同，不是一份工作，無法辭職換公司就不做。創作之於她，是在「我想寫」之下的產物，「如果可以透過我的創作分享給聽眾一些共感 ——『我現在在想什麼，一定也會有人也在想一樣的事』，或是我能不能把你們心裡的話講出來，這些可能會是我創作最有意義的地方。」對惠婷來說，創作寫歌是一件很誠實的事，無論感受到什麼，心酸的、開心的、不好的、自我懷疑的，都是她創作的靈感來源，並且會忠實心裡想的去呈現，或許也是因為這樣，才寫出了不少歌迷的心聲。

總編輯 Eric 說他是先看過 Tizzy Bac 現場演出，進而愛上他們的音樂，而我則是先聽過音樂，但在看現場演出時又再次被震懾。我認為 TB 很不一樣的地方是，它讓你想留意樂團中的每一個角色，主唱兼KeyBoard、鼓手、貝斯手，每一位成員的演出，都令人選擇困難。而這次也請 Eric 和他們聊了聽現場演出的經驗。

EO：過去大家應該都曾參與過任何一場 Live，而 Tizzy Bac 本身也是 Live 的產生者，你們看過印象最深刻的是哪一場？

前源：去年底在國家音樂廳看了一場很感動的表演，是來自加拿大的 DJ Kid Koala，他是現場演出加上現場動畫，現場操偶師、攝影團隊、樂團通通在台上，在 1.5 小時中，音樂和動畫的製作過程同時發生，同時完成，雖然故事很簡單卻很感動。

Eric：沒想到是這麼溫馨的答案，我原本以為會是搖滾樂（笑）。

前源：其實我也是去了才發現很多小朋友。我覺得一場會令人感動的演出，常常不在於風格或形式，而是表演者很用心的去呈現，那個精神，觀眾是可以接收的到的。

惠婷：我應該是旺福的 2015《旺聖節》，扣連到變裝、黑色幽默和鬼怪，那年精彩到我真的想拍桌子（但沒有桌子），當時設定是旺福變老了，唱一唱小民突然在台上死掉，還有護士進行急救不成，最後現場就放起了往生咒，還有像駭客任務的佛經不斷掉下。覺得他們真的把一個主題玩到出神入化，娛樂性很高又保有樂團幽默的精神，非常極致。

EO：那麼在TB的演出中，你們印象最深刻的是哪一場？

Eric：《鐵之貝克》應該算是你們金曲之一，但我其實本來並不會一直特別去聽，直到《易碎物》那年台大的演唱會，最後有小鐵跑出來，鼓手變成機器人的樣子，讓我對這首歌有了不同感覺。還有剛開場布掉下來那瞬間，印象也很深刻。

前源：我印象最深刻的就是TB20，演唱會結束後也有發行藍光，後來自己再重看時，真的會覺得這20年真的有做些什麼，並且被紀錄下來。

Eric：大亂鬥那一段是誰的 idea？

前源：在規劃的時候，還是想把哲毓放在很重要的位置，呈現時他變成了動畫，還有一些貝斯手好友，所以就決定大家一起玩。

惠婷：我應該是某一年的野台開唱，那年唱完隔天就去日本唱 Fuji Rock，對我來說是很青春跟熱血的記憶，演出完搭乘紅眼班機登上第一次的國際舞台。現在再回頭看野台開唱的樣子，義氣風發、什麼都不怕的樣子就寫在臉上。

Eric：唱了什麼歌記得嗎？

惠婷：一定有夏季熱，當時還特別做了日文翻譯版。

EO：自己是否會購買現場演出專輯？認為現場演出專輯的意義是什麼？

惠婷：他一定會有一種不同於錄音室版本，活的東西在裏面，直白的說是更有力道。

前源：以前有買過，像是不插電演唱會，我一定要很喜歡這個樂團或藝人到一定程度，可能對他的 Live 如數家珍，可能才會想要購買。

Eric：錄音室版本一定比較好嗎？

前源：錄音室版本是可以調整的，以前的 Live 原則上是沒辦法的，但現在的似乎可以。

惠婷：但現場的氛圍是無法取代的，所以還是會想要聽到現場原音版本。

EO：一個人一定要擁有觀看現場演出的經驗嗎？為什麼？

惠婷：可以感受到什麼是「 能量 」，原來所謂的感動是這樣，為什麼看演唱會會想哭？會想亂唱、亂跳。

Eric：TB 對我來說更是，我一開始也聽不懂，直到當時朋友找我去女巫店，就愛上了 TB 的歌。

惠婷：Live 對於樂團來說確實更重要，現場表演才能傳遞音樂的能量，是所謂Band靈魂獨特的地方。

前源：看了現場表演，你才能被衝擊，原來這首歌的畫面是這樣，這也是一種沈浸式的體驗，Live 包了含來聽的人，大家都是演出中的一部分，每個人的精神狀態不同，演出會因為各種元素而有不同結果。

Eric：要站完一整場演唱會不是容易的事情。

前源：其實這跟演出長度有關，在國外，一個標準工業規格的 Show 大概 90 分鐘，頂多到 120 分鐘，如果可以濃縮在 90 分鐘，那每場 Show 都可以很精彩，讓你覺得很好看，意猶未盡。

－後記－

當時我們也問到 TB「在什麼狀態下會聽自己的專輯？」惠婷分享她無法認真聽自己的歌，如果要聽都是為了自主練習，因為反覆聽自己的專輯，會在裡面找到覺得可以更好的地方。前源補充「永遠都可以在事後聽到覺得『如果可以怎樣，應該會更好』的細節。」但這些或許會更好的細節，就會在現場演出中，去修正或是嘗試，正如他們所說「現場演出本身就是一場活的東西。」

同時他們也分享，如果現場演出者有著緊密的表演，那麼觀眾就會更快進入你的世界，如果狀態是鬆散的，那麼連同觀眾也會發現「現在怎麼怪怪的？」不見得會發現有什麼問題，但會覺得無法進入狀況。但是現場總是會遇到各種狀態，此時，演出前的排練就顯得非常重要，如果沒有在自主練習時把自己準備的部分做到100分，就會被其他影響因素，音響、觀眾反應、腦袋思考下一首歌要分享什麼等等，有餘裕才能做出讓現場觀眾更舒服的調整，「演出前的排練非常重要，我們現在的方式也不像小時候在練團室那樣一起練，就會各自聽專輯練習，再會合練習。」

而 Tizzy Bac 睽違已久的專場 ——《從地心竄出》全台巡迴演唱會也即將展開， 推薦大家到現場體驗專屬於 TB 的 Live 魅力。

原文鏈接：https://www.everydayobject.us/tizzy-bac-human-error/?fbclid=IwAR2ZWtI7kULH-VSIn9EJdOcQEM8jcMypWmf9gLUZFo8bNn19Qlu6-NtrV9Y