有关方大同，想说的有很多……（其一）

如果要从头讲，我想应该是2005年冬天的某个周日夜晚，那时我刚读高中，周日晚要返校住宿，晚饭后爸爸就会开车送我，一上车我就会打开收音机听叱咤或新城。那个晚上听到《春风吹》，觉得和以往听到的中文流行曲很不一样，和类型相若的陶喆、王力宏等相比少了俗气。就这样，方大同这个名字走进了我的人生，当然了，同年夏天还有王菀之。

高中年代爱以听歌彰显品位，身边人听周董、JJ、孙燕姿，我就祭出方大同、王菀之，再不然就陈奕迅那些sidetrack。2005年也是我开始购买唱片的一年，入坑方大同后我便买下他的首专《Soulboy》，在家里听，翻录到MP3里听，也试过在爸爸的车上播，结果被家人以“现在的歌都不知道在唱什么”“还是换个‘合家欢’点的唱片吧”等老海鲜话语责备。

之后两年的《爱爱爱》、《未来》专辑，因高中学业紧张，未能第一时间去河对岸买碟，到后来才买到了第二版，其实也有好处，就是第二版一般会附赠MV或小型音乐会现场的DVD。这两张算是公认（我也认为是）方大同最好的专辑了，尤其是《未来》，从头到尾的节奏感相当到位，《Love Song》、《爱在》、《公园》、《简单最浪漫》和《忘了美丽》……为时年十七岁的我建立了较为清晰的爱情观。

大学期间，方大同因《三人游》和翻唱的《红豆》红遍华语区，甚至登上央视春晚。说实话当时的我颇感不快，觉得能够彰显品位的音乐人和作品烂了大街，也一度跟风对《橙月》专辑的大众曲式有过微辞，但不得不承认，没有《橙月》，方大同的知名度和影响力一定远不如现今，包括我的弟妹、朋友们，也是因为碟内的《三人游》、《为你写的歌》、《小小虫》、《1234567》等，接纳和认可了我对方大同的推介。

而2011年之后的方大同，开始走一条相对自我的音乐路。《15》专辑以吉他主导，以TRIO形式玩Blues Rock，很多人不太接受它和《橙月》在流行曲式上的落差，我却感谢方大同令我再次提升对音乐（特别是器乐演奏这一块）的认知和品位。这一点在当年八月的演唱会上体现，前半段几首歌由方大同、基仔、一丁三人完成，到中段Full Band 加入，我对舞台上每个角色都有留意。结束曲《好不容易》全员演奏带来的震撼，让我留下眼泪，也让我暗自决定未来的婚礼上要吧这首歌唱给我的妻子（七年前已付诸实践）。

后来《回到未来》、《危险世界》两张专辑，方大同继续尝试自己喜爱的东西，但在很多人看来是跌watt和Flop了，我自己可能对他有滤镜，专辑还是继续购买，歌也有不时听，只是和他出道初三年的作品对比，确实是少了点什么。我不止一次发牢骚，觉得方大同越来越“国际化”，堆砌编曲，加重节奏，反而不如简单纯粹的效果好。《JTW西游记》是2016年方大同发行的专辑，有足足二十首歌，当时他说是短期内的最后一专，以后会把心思放在钻研音乐和公司运营方面。该专的“国际化”问题尚存，但因容量大，还是能挑出如《Love You So Much》、《黑夜》、《All Night》等佳作，方大同也凭此获封金曲奖歌王，也算是个迟到的肯定。

方老板时期最出彩的一定是王诗安2017年的专辑《诗》，那种浓厚的Beat换个Vocal原来更加适合。王诗安后来也没火，跟方大同做了些演出，后来解约了，也有传言说两人谈过恋爱……种种流言被三年疫情掩盖，方大同也进入了退隐状态，只是当时没人知道他在养病。期间方大同有不时发歌，大多是篇幅较短的小品，以及为自家早教产品创作的童谣，都不足以“解渴”。我们都在等着他“出山”，带来沉淀已久的大作。

一转眼就来到2024年，生日当天方大同发了久违的社交动态，预告即将推出新歌和专辑。八月听了《才二十三》，曲式简单但当中和弦的使用还是具高级感，然而一种不好的预感，也伴随这感悟人生的歌词和疲惫不堪的歌声突袭而来。十月发行的《梦想家》专辑，听后更令人担忧方大同的健康状况，而后来专辑内页的文案也坐实了这一点。不知为何，我总觉得这专辑是方大同的遗书，无论音乐和歌词，还是文案的遣词造句，更为可疑的是那印在内页的“2024 - ∞”……

前天中午，我们坐在客厅看着电视，妻子忽然“啊”地一声，告诉了我方大同离世的消息。我愣了几秒，那几秒我仿佛把过去近二十年的相关片段过了一遍，然后我接受了这件心里早就有数的事。我自己也三十好几了，期间有不少艺人离开，但方大同是对我音乐品位以至爱情观、人生观有着重大影响的人，内心那种失落的情绪还是逐渐流露出来。昨天下午，我把方大同的唱片搬了出来，一张张地打开，看里面的每一张相片，读里面的每一句话。

有说方大同这些年是在大理休养，之后好像也会在那边安葬，我又想到自己前不久还回顾了五年前自驾去大理的点滴，或许当中有一种奇特的心灵联系吧。大理这地方确有一种说不清道不明的魅力，尽管那里一样有着千篇一律的低级审美建设。去年苏州归来，我说往后再不会在国内旅游，但如今我想给大理一个例外，因为那里长居着我最敬重的人生导师。