由AI和绘画所想到的

看了一位up主对AI及绘画的思考，好几个视频，非常有意思，而且可以推及到其他领域。

（1）AI的绘画能力已经很强，但是，只有一个人有相当的专业知识，才能精准且随心所欲地玩转提示词，让AI生出想要的图片。绘画小白随便用几行字生成的图片，根本威胁不了专业画师的生存。专业画师对各种专业词汇的个人化理解，够小白们奋斗好多个一万小时了。这样的画师才能玩转提示词。并且，现在用AI来辅助的画师，往往自己按照个人意愿或客户需求先构出一张草图，然后才交给AI去处理细节。而且网上出现的令人惊叹的作品，一般都是从成百上千的实验品里挑出来的。构草图，玩转提示词，千里挑一，当然需要强大的专业能力！AI会的，他们都得会，只不过AI的速度更快。

（2）使用AI有可能成为中低端画师的日常工作。他们是总设计师的助理，用AI实现各个局部。在这个过程中，他们向上要足够理解总设计师的绘画语言，对美术史和审美需要有相当的造诣。他们向下要会使用AI，了解不同AI的强项，善于搜索资源以及资源整合。绘画总设计师则是负责目标概念与结构的设计。这一点AI无法替代。表达自己的想法、把想法变成作品，会变得比以前轻松并且享受。（AI时代之前的概念设计学习，特别强调对各种绘图工具的使用。不会使用这些工具，连表达的资格都没有。 但各种工具又局限了表达。）

（3）可以这么说，AI则降低了创造门槛，让绘画小白也能够把自己的想法用简单的提示词，让AI粗生成一个画面。但AI有可能提高了以绘画为生的门槛。这个在其它行业上也是一样的。人人都可以使用AI，于是使用AI不会成为任何人的核心竞争力。但不会使用AI，可能会成为一个人的竞争劣势。核心竞争力最后还是体现在一个人对专业的深度理解。

（4） up主用摄影技术对绘画的影响，来看待AI对绘画的影响。摄影技术刚出来的时候，也有很多人认为不再需要画师了。谁知，画师们高兴坏了，因为摄影技术帮他们省去了很多成本。最后，摄影和绘画成为互相独立的艺术。

（5） 那么手绘的价值呢？还有没有必要一笔一笔地自己画？ 你想要画画，你享受画画就可以继续画。它至少可以成为不需要他人认同的爱好，一种修身养性的艺术。通过磨练绘画技巧，人可以没有阻碍地展现自己的真实状态，进入到随心所欲的状态里。绘画的商业价值在被AI挤压，但它的心性价值，才刚刚被挖掘。

（6）AI复刻他人的概念和作品的能力太强了，qin权将变得容易和难以界定。而wei权则会变得更艰难。但有一个可能是，在数字世界里，对原创的复刻或引用都能够比较容易地追朔，被复刻或引用将成为作品的荣光，而不是威胁。

作为业余学绘画的小白，我想要说， 手绘是自己的表达，就像记日记一样。手绘就像太极拳一样，是心意运动，是自观和获得身心平衡的一种手段。 AI再强大，人们还是要自己练瑜伽，冥想，太极拳，八段锦。绘画和音乐也一样。

属于表达者的时代正在降临。

（这么正能量且积极的学习笔记，不知道哪里违规了，呵呵。您们的心思太难猜，诚心求列表让我遵守。）