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2024爱丁堡大学建筑与景观建筑学院ECA毕业展

UniDesignLab 2024-07-10 10:58:46 江苏

爱丁堡大学成立于1583年，是英国六所最古老、最大的大学之一。爱丁堡大学在2024年QS世界大学综合排名第22位；在QS建筑/建筑环境专业类别中,建筑与景观建筑学院(ESALA)排名世界第15位。

2024年ESALA线上毕业展：https://www.2024.graduateshow.eca.ed.ac.uk/esala

01.BA

ESALA的目标是通过多样的实践和知识形式，在气候危机的背景下重新构想建筑教育。

2024年的ESALA毕业生是实践者，思想家和创造者，他们富有想象力的作品呈现了ESALA以研究为主导的教学议程。以下作品展现学生们结合专业知识的能力，也反映了我们当代建筑环境的关键问题。

1.Let's Play | Leith Civic Centre & Social Housing

设计者：Jessica Zhan

项目描述：

“Let’s Play”是一个结合了充满活力的城市空间和社会住房的建筑实验。该项目位于利斯(Leith)的中心，毗邻圣玛丽海洋之星（St. Mary Star of the Sea），该项目包括一个玩具医院和玩具图书馆(利斯唯一的玩具医院和图书馆)，一个故事中心和一个户外游乐场，上方是四层的社会住房。该计划围绕"玩耍"这一概念展开，将其诠释为一种精神实践、一种赋权行为、一种创造力的诉求以及对团结的赞美。这些诠释为项目在使用、结构、建造和物质方面的关键主题提供了依据，包括使用的平等性、结构的适应性、使用者的能动性和材料的可持续性。该项目希望体现和培养利斯人的热情和韧性，对整个利斯社区产生更广泛的影响。设计者同样希望通过该项目表达自己的世界观——永远保持赤子之心去玩耍。

场地:16 Queen Charlotte Street, Leith

利斯是爱丁堡北部的一个具有鲜明而充满活力的港区，该区通过一条沿着利斯步行街（Leith Walk）和宪法街（Constitution Street）的有轨电车线与爱丁堡市中心相连。该项目场地毗邻宪法街，它曾是Headstart托儿所的所在地，也紧邻圣玛丽之星（St.Mary Star of the Sea）的教堂墓地。虽然去教堂做礼拜的人通常经过这里，但场地前则面对着一条相对安静的，行人和车流不常经过的街道。

建筑功能：

项目的主要目标是弥合场地周围来自不同年龄层、社会阶层、种族背景和宗教信仰的混合人口之间的差距。为了减轻差异，方案中包含了一系列相互关联的项目（玩具图书馆，玩具医院，故事中心和户外游乐场）。设计者认为，“玩耍”不仅是我们童年的重要活动，“玩耍”也是一种制造记忆的练习，同样“玩耍”也是一种精神实践。在这里，来自不太富裕家庭的孩子们可以通过玩具图书馆和游乐场中获得丰富的资源；在玩具医院里的旧玩具可以被重新修复并代代相传；故事中心保存着来自不同家庭环境背景的故事。

场地及周边地区

体量设计策略：

该方案向西南方向的教堂庭院轻轻一探，并在夏洛特女王街（Queen Charlotte Street）以条纹的宏伟市政姿态出现，作为夏洛特女王街和海事街（Maritime Street）交叉口的人行横道。建筑的体量与关键的环境因素相呼应，在不影响周围用户体验的前提下优化了自身的朝向。与夏洛特女王街相邻的公共空间是开放的，而主要的游戏空间则受到内部建筑结构的保护，不受交通影响。

底层平面图

结构与建造：

在"结构"和"建造"中，该项目将 "游戏"解释为一种赋权和创造的行为。建筑设计中的“永久性”元素和"装饰性"元素的分离则提供了一个包容性的框架，将自由还给了使用者。换言之，该设计不仅允许使用者表达自己的生活方式，同时还节省了维护成本和时间。

结构与施工策略:构成分解

社会住房由多层结构组成:建筑周围的脚手架、建筑围护结构、次级木梁和中间有石梁的主要砖石墙。这些层增加了使用寿命，其中的非结构层可以很容易地拆卸和更换，允许用户进行装饰。长远来说，该建筑可以随着未来发展和需要而不断迭代和进化。

结构层次与装配

社会住房 - 爆炸轴测图

工程图 -平面图

工程图 -立面图

“可移动”墙壁和地板

结构分离，直观组装：

建筑策略非常简单：怎样才能最直观地将各层组合在一起？

怎样才能在不影响其他部分的情况下改变建筑围护结构的不同组成部分？

答案就是将所有组件相互分离：楼板、填充墙、内墙和外部通道。

一套组件 - 1:50施工模型

工程图 -剖面

材料：

在"材料"中，"玩耍"是色彩带来的快乐，也是快乐所建立的责任。材料的使用特别注重创造性地回收和再循环部件，并将其作为空间、记忆和身份的重要标志，这既是为了项目，也是为了利斯的人们。但更重要的是，材料的选择和采购能够降低成本、保护人体健康并最大限度地减少含碳量。

材料的寿命

物料采购图

隐含碳排放量：

该项目的最终碳排放量为48.78千克二氧化碳/平方米。这是一个极好的评级！大部分隐含碳来自永久性建筑，但由于其使用寿命长达数百年甚至数千年，因此碳排放量有所减少。大多数覆层/填充材料都是生物基的，可以储存碳而不是排放碳。因此，虽然它们可能需要更频繁地循环使用，但它们可以对二氧化碳排放和废物管理产生积极影响。尽管这项评估并不包含每一种建筑材料，但获得优异的碳得分意味着该项目不仅会对环境负责，而且也为建筑行业的绿色愿景做出了贡献。该提案证明，我们可以在不破坏碧水蓝天的情况下制造出我们理想中的建筑。

估计主要建筑材料产生的碳足迹

2.The Dynamism of Dance

设计者：Emma Astley Birtwistle

项目描述：

在当前生态环境日益紧迫的情况下，我们必须对建筑环境采取一种以关怀为基础的集体方法。通过实验性的干预设计，我希望揭示邓迪国王剧院台塔（the Kings Theatre Fly Tower Dundee）不为人知的故事，以创造性的拆除方式层层剥离，挖掘其潜在的历史和文化身份。为了实现这一目标，设计者在方案中采用了一种修辞手法，即寻找一种平衡；一种相互支持的关系，在这种关系中，新事物成为旧事物的支架，通过舞蹈和手工艺鼓励不同时代的人们相互融合，邀请人们对过去进行实验，从而将建筑中不和谐的声音组成一个和谐的合奏曲。

构造分解

追踪运动之旅：

艺术家芭芭拉·赫普沃思（Barbra Hepworth）曾使用青铜作为艺术创作的材料，最初的材料探索是为了了解金属叶固有的脆弱性和触感，以及其形状在重力作用下的变化效果。在垂直方向上，这个追踪装置展示了金属在重力作用下的下落过程，捕捉到铜叶来回摆动的过程。每一次下落都产生了独特的运动，由此产生的形状突出了轻盈感和触感，充满了动感的节奏。这种构造性的诠释分解了时间的层次，展示出意想不到的下落形态。

丝绸上的空中舞者

姿势和节奏：

为了进一步探索这些构造，设计者与编舞家贾尼斯·帕克（Janice Parker）一起参加了舞蹈工作室，参与工作室学习的人们被反复要求思考人与舞蹈最初的联系。虽然舞蹈经常被认为是一种艺术形式，在运动和形体上偏爱和延续着某些审美规范，但实际上它的本质超越了这些限制。我们了解到舞蹈通过连接不同年龄、激情和身体能力的桥梁，通过平衡和支持的行为，身体以有形的形式出现，舞蹈最终成为了一种让人们团结聚集的渠道。然而，舞蹈尽管具有包容性潜力，但它往往在不透明的结构和脆弱的系统中运作。因此，提案中的设计希望直面这种复杂性，驾驭这些动态因素，努力提高舞蹈领域的透明度。

通过动作表达

失去平衡

在最初的舞蹈工作室中，小组任务从个人姿势到合作配合的复杂过渡，我们的任务是将我们之前在艺术作品中探索的主题体现和转化为定义的动作和节奏。与前期探索的构造相辅相成，“支持”和“平衡”成为了研讨会的两个中心主题。很明显，这些概念是相互依存的，每一个概念都依赖于另一个概念的凝聚力和稳定性，从而为设计策略提供信息。

探索框架和透明墙之间的界限

建筑的本质

建筑结构与施工

容器:对于场地与设计方案的探索

国王剧院位于邓迪的中心地带，地处庭院的中心位置。毗邻剧院的台塔则位于东南方。该遗址历史叙事的遗迹表现为堵塞的窗户、残缺的墙壁和风化的材料，他们是旧有伤痕的有形遗迹。这些建筑线索暗示了遗址丰富的历史轨迹，吸引人们深入探索其叙事层次。

利用现有资源：保护外壳

调查的一个方面是通过 1:50 的比例模型对建筑外立面进行分析，以便确定需要保留、修复或拆除的关键设计元素。由于无法进入项目现场，所有关于塔楼内部构造的研究结果均基于爱丁堡国王剧院（该剧院建于1906 年的同一时期）的现有图纸。此外，为了深入了解台塔内的机械装置，设计者对爱丁堡节日剧院进行了实地考察并得到了台塔机械运行机制的原始资料；从绳索和滑轮到系统钢格栅，以上都为设计所处的框架做出了贡献。

东北立面图

1：100剖面图

东南立面图

支撑骨架

木材和砖块，新与旧材料的融合

电枢与新屋顶的截面研究

舞动的活力：

该方案精心打造了一个创意工作室，旨在培养各种表现形式的艺术，将艺术创作与动态运动完美结合。创意工作室位于邓迪社会文化景观两个重要领域的交汇处，是丰富文化内涵和增强社区凝聚力的灯塔。在提升其重要性的同时，设计还以虔诚的态度强调了台塔的历史和文化传统，将其饱经风霜的锈迹与室内美学完美融合。这种对过去和现在时代的刻意融合不仅模糊了传统的界限，还颂扬了岁月、时间和自然之间的内在和谐，强调了它们在设计领域中的共生关系。

对老化的复原力：

这项设计旨在重新评估有关运动和年龄的社会规范，寻求一种新型的舞蹈和创意空间。然而，在我们努力使自己免受自然力量侵袭的同时，时间和自然的无情前进的不可避免的最终会对所有建筑作品造成损害。作为建筑师，我们必须正视这一亘古不变的真理，通过调整设计来适应多样变化和生长模式。

02.MArch

1.Inscribing Uncertain Grounds: Tectonics and Technics for Rione Terra

设计者：Dan Bennett

项目摘要：

普蒂奥利（Puteoli），即现在的波佐利（Pozzuoli），曾被称为罗马帝国的拉斯维加斯。如今，波佐利更出名的身份是被来研究一种罕见地震现象影响的震中（epicentre），这种现象被称为地壳的缓慢升降运动（Bradyseism, bradús-缓慢，sevelós-运动）。随着坎皮弗莱格雷（Campi Flegrei）下方巨大岩浆腔的自然充填和排空，上面的地下水升温（膨胀）或降温（收缩），迫使地面相对于平均海平面升高或降低。这种不断变化的地平面导致了经常性和灾难性的地震。在这种变化无常的地貌中，位于波佐利中心的是里昂-特拉（Rione Terra）（地面区）是古希腊迪西亚卡亚（Dicearkia）定居点的所在地，后来成为重要的罗马港口。里昂-特拉的历史意义和俯瞰波佐利海湾的美景使其成为一块令无数人趋之若鹜的地产，但由于地表下多变且易碎的地层，导致建筑物往往在完工之前就不得不被拆除。目前，这块场地上伫立了一座露天博物馆。

该提案详细描述了一系列的建筑中介，这些建筑中介的共同构成了那不勒斯费德里科第二大学（University of Naples Federico II）的一个地震研究园区，为城市景观中似乎被地质力量占据的部分带来了有意义的占用。通过重新占用现有建筑并在此基础上增加新的设施，该提案推测了建筑如何从波佐利地貌中汲取信息，并通过新的改造将地面定位成一个积极的建筑媒介。地质实验室空间、小型演讲厅、谈话空间以及来访研究人员的临时住所的集合构成了一个地质技术研究场所，在这里人们可以探索、讨论和聚集社会力量。提案中的建筑可分为四种主要构造形式表现：拆分、模块化、捆绑和驱动。总体而言，该项目提出了一个假设，即在一系列的构造策略下，建筑如何能够更持久的伫立在与这块自由变化的土地上。

西立面透视图

水池，图书馆阅览室，现有的堡垒和酒吧- 底层平面图

测试模型

爆炸轴测图

图书馆- 渲染图

精选手绘本页面 - 项目前期草图

酒吧和图书馆视角

特雷区和波佐利地区- 地质测绘

西立面-X 射线研究

手绘本 – 照片

剖面模型以及1：100建筑模型

2.[Curating] the City as Museum: Colonial Remnants and Urban Relics

设计者：William Bell, Joe Caden

项目摘要：

回顾历史，曾经的许多帝国王朝建立在托莱多（Via Toledo）大街上。这条路曾由西班牙总督佩德罗-德-托莱多（Pedro de Toledo）建造，道路的起点是波旁（Bourbon）王朝皇宫旁的莫洛西格里奥门（Porticciolo Molosiglio）（曾是兵工厂所在地），这条路绕过古希腊和古罗马城市，经过斯巴格诺里区（Quartieri Spagnoli），最终到达但丁广场（Piazza Dante）。托莱多大街以不同的名称继续延伸，横跨Rione Sanità的马达莱娜-塞拉苏洛桥（Ponte Maddalena Cerasuolo），到达波旁王朝国王的夏宫和狩猎行宫——卡波迪蒙特宫（Capodimonte Palace and grounds）。这条线路将城市和曾经的乡村环境连接起来，在微妙的平衡中穿越区域和地点。该方案是对殖民遗迹和社会空间不和谐所产生的物质条件进行的一系列探索的最终成果，它试图对萦绕在这条穿越那不勒斯的道路上的权力、历史记忆和地点进行调解。同时，沿着托莱多大道的一系列城市空间被揭开神秘面纱，展示出与当地环境相关的、充满多种材料色彩的艺术品。方案中所设计的七个独立博物馆散落这座城市中，其中每个空间的设计均容纳着城市环境中历史文物和遗址的一个片段。

这七座城市博物馆被定位为调节建筑，将参观者重新定位到艺术品及其相关区域（文化影响的扩展区域）在城市中的特定关注点：圆形剧场被重新定位为文化交流的场所，电梯和观景平台也是城市改造中一环，圣特雷莎德利斯卡尔齐教堂（Chiesa di Santa Teresa degli Scalzi）则被重新装饰和构建。设计者通过将真实的、想象的、遗失的所有可能性情况结合在一起，对景观进行分割，从而揭示这座城市隐秘而有争议的历史。

实体模型

城市中的七座博物馆

该方案将明暗对比作为一种隐喻手段。仔细来说，设计者通过将特定的光线投射到城市中，由此产生的阴影以墙、屏风和面纱的形式表现出来，它们成为了剖分城市的建筑装置。屏风的特点是材料膨胀和表皮变厚，是对殖民时期建筑遗迹（Ponte della Sanità, Tondi di Capidomonte）的挑战。面纱以多孔的薄膜和可渗透的环境装置为特征，框定了城市遗迹的同时扰乱了城市文物之间的视觉联系。总体而言，这些建筑元素不仅为展示物品提供了基础设施，还为重新占领和修复失去的空间提供了基础设施。城市博物馆的策划邀请那不勒斯人（Neapolitans）和越来越多的游客（自托莱多街被确立为"那不勒斯博物馆"的主要景点之一以来，导致游客数量激增）前来参观。