06.07 声音玩具公益专场 repo
我对一场演出的期待可以分成很多种，有时候是寻找情绪发泄的出口，有时候是对乐队感到好奇，有时候是知道可能一世都看不到的渺茫念想。但是声音玩具是这两年以来算是我真正日思夜想着要看到听到的现场。看到一个很漂亮的手链会想着，买下来吧，看声音玩具的时候戴着正合适。看到惘闻在福浪很贴心地连开三场会想着，声玩最好也要开三场吧，他们的乐迷体量会不会开三场都抢不到票。但是因为知道自己总有一天可以见到他们，所以也懒得跑去各地的音乐节和专场追着看，只是一直在等。
终于等到北京的公益专场，他们悄悄在小程序上开了票，幸好看到消息及时，后面黄牛又炒到很高价。买到票之后一想到 6.7 要看到声音玩具了，就忍不住在工位上露出扭曲猥琐的笑容，偶然听到 6.7 也是高考的日子吓一跳，完全没想起来这个事情。说起来这么期待的演出我还是第一次看吧，从最开始被他们一专的绿色封面吸引，完全不知道这是一只什么乐队但是三张专辑反反复复听了很久。到他们上乐夏 3，才开始更具体地认识欧老师和看到他们的八卦。
下午冒着雨去买了百合花，四点钟走到福浪的时候正好出了太阳。前面的粉丝已经排了很长的队伍，听说他们找的代排早上八九点下着雨的时候就开始排队，天呐，又有点被震惊到了。粉丝老师派发物流的方式非常简单有效，直接拿着一袋小卡和手环让大家自觉往后传。这一场收获了看演出以来最多的物料，不愧是声音玩具和声音玩具的粉丝老师们。后面又陆陆续续来了很多抱着百合花的朋友们，声玩去哪个城市开专场是不是都可以刺激一下当地的百合消费呢😂。
和两个女孩子在队伍里很高兴地聊着天等检票进场，不会想到还会有幸福的意外。我去旁边的商场里上厕所，看到攀岩馆一个非常漂亮的女孩子，她太漂亮了很难不注意到她，再一看墙上熟悉的绿色头发，居然是小艾和思雨！我回去拿了两只百合花想要送给她们，再去找到她们的时候她们正好锻炼完换了鞋准备离开，通通居然也和她们在一起。（好吧，最开始看到思雨的时候我稍微想了一下通通怎么没来，后来感觉两个女孩子聚会通通不来是理所当然的，sorry 通通）我把百合花送给两个可爱漂亮的女主唱，有点不知道说什么话，忘记问一下思雨的脚有没有好一点，也忘记问候麦克斯和尤里安了。和他们合照之后回去继续排声玩的队，看到合照里面有好几张通通一直在扣鼻子（声明一下是鼻子外面），我们在队伍里面发出爆笑，通通收获第一批黑粉（bushi）。
我拿着余下的一支百合进了场，检过票拿着包冲进去想要找一个好位置，旁边可能是工作人员的女孩子看到我跑很开心地对我笑。再夸赞一下福浪非常人性化的三级阶梯式的场地，站到第二级的第一排扒着栏杆看距离和视野都刚刚好。
说了这么多终于说到音乐，乐队用肖斯塔科维奇第七交响曲的第三乐章开场其实是有点“过于自信”了的，声音玩具构建的音乐体系再有审美，也很难和这样的交响乐比较，可能想要表达和引出《生命》这个主题吧。《生命》没有歌词版本蛮好的，很好地避开了对他们这首歌的歌词是不是能够承载起这么宏大主题的争议问题。《最美妙的旅行》编曲（相对专辑版）改得好宏大，再加上惊涛骇浪的 VJ，像是星际穿越级别的旅行了，失去了一点欢快的感觉。《请问哪里才能买到晶体管收音机》人声进得很早，刚开始有点不习惯，但是演得好好啊，在录的视频里反复听到自己“呐唔～”的时候的破音，笑死。《时间》里面胡凯的贝斯崩得真带劲。《星期天大街》欧老师大段忘词，企图问前排乐迷，但是没得到答案，尴尬地说“完了没人会唱”，好好笑，欧老师，但请你多宠爱一下一专的歌曲，我还是觉得一专是最好的，可是这次只有两首🥲。《爱是昂贵的》我不喜欢这个红色的灯光和 VJ，声音玩具不应该这么现代的字体和燃烧着的，但还是被“我们观望并等待它消退”打动了。《月上乌尤》又是忘词版，欧老师说这首歌本来是怀念自己外公外婆的很私人的歌，但是VJ 里面放了征集来的乐迷的怀念的人的照片。《昨夜我飞向遥远的火星》开头多了一段采样。《起源》没正式发行，我好像看过视频，但是现场听的时候懵懵的。《没有人比我们更接近对方》氛围好好啊，大家举着百合花在泡泡里面摇晃（谢谢带着泡泡机的几位老师），浪漫得想哭。欧老师最后给大家飞吻被大家开玩笑，欧老师开始尴尬。《秘密的爱》改编特别特别喜欢，木吉他的背德感更强了，背德届有欧老师摇着铃加入了不起🥺。《抚琴小夜曲》的时候手机没空间录视频自动停止了，开始慌张删除 App 和之前的照片。
幸好中间有一段拍卖活动让我清清手机。好吧，之前看演出我一直是坚持不录视频偶尔拍几张照片就行的流派，但从王菀之过后迅速转变成必须要自己录视频回去反复品味的举手机的一员。因为太喜欢声玩打算录全场 4k 但是没想到清了一些的手机空间还是不够。最后一首歌还没结束我旁边的女孩兴奋地和我说她看到老狼和飞飞了，好吧我有点不太理解她这么激动的原因。两个人在台上给嫣然主持捐款拍卖，臧鸿飞在节目上看着就有点讨厌，事实上见到也是挺讨厌的一男的，开和“姑娘”有关的冒犯玩笑，太自以为是了点。
encore 开始唱了重金购买版权的《默》，欧老师说他现在开始喜欢这首歌了，但是我还是不怎么喜欢，全场最不喜欢的一首歌，有这个钱能不能请魏如萱来合唱一下《你是无可替代》。后面《小翅膀》非常非常可爱的欧老师，很自信地说“很有可能我唱的比 cd 里面好太多大家接受不了”，背着粉丝送到小翅膀在台上跑跑跳跳，又有点尴尬地说“只要你们开心，我觉得这也没啥”。“每当音乐响起的时候，我们能感觉到彼此的幸福”，好幸福欢乐的互动位。“请原谅我一个 i 人说不出更加动情的词语”，欧老师每次说话都感觉又尴尬又好笑又真诚。《明天你依旧在我身旁》全场大合唱，安静的，悠远的，甚至有点神性的，后面乐队加进来之后欧老师也好 high 好卖力，唱得非常好，我们滚圈数得上的 vocal 能匹配得上音乐的主唱。结尾嫣然宣传感谢和小翅膀合唱 ending。“所有的爱，当你真正地不求回报的付出的时候，它总有一天会回到你身边，因为我相信这是宇宙的法则，不管以哪种形式”，欧老师今日金句有。
第一次看声玩的现场其实没想到欧老师在乐队中的“核心地位”有这么核心，作为主唱和核心，欧珈源也是我看过这么多乐队里面最强调和表达自己个人的一位，声音玩具更像是欧珈源和他培养的乐手的关系。即使是以个人命名的生祥乐队或者因为个人而出名的 cornelius 也没能这样突出一个核心，每个乐手在台上多多少少都有闪光位。而欧珈源真的是在每一首歌的所有桥段都在做个人表演，不是说他不和乐手互动，只是感觉他和乐队其他成员甚至不在一个表演层面里。很多前奏和尾奏可以让吉他手非常突出，或者是理应让吉他手非常突出的地方，灯光依然是聚焦在欧珈源身上的，你想要去看李哲的 solo 只能自己主动调整视线。这样其实很容易理解欧珈源作为“暴君”而闻名的原因，声音玩具从头到尾都太欧珈源了，乐手似乎只是欧珈源自我表达的辅助，他太喜欢掌控，要求高又拧巴，分歧和不满是必然会产生的。
不过也正是因为这些，声音玩具的音乐有非常独特而浪漫的审美和表达，不管台下欧珈源怎么乱穿衣服，台上永远是优雅的。大家夸他帅，他说“帅是最基础的”，因为对自己很多要求，他在台上总是感觉拿着一股劲，装装的，但是大家又能享受和欣赏这种装，某种程度上也是乐队和乐迷的双向奔赴了。
有时候会想，是不是这样有忠实粉丝的乐队一定程度上都会“媚粉”呀？这里媚粉不是什么贬义词，只是说更愿意和善地满足粉丝的一些要求。声玩演出完往台下扔了一大堆东西，鼓棒拨片歌单，扔这么多也是我没见过的。想起来工工工吴卓甚至会在乐队号发朋友圈声讨和他们讨要拨片的乐迷，每个人对这种行为的态度都不一样无可厚非，但不媚粉似乎是没办法做到让前排这么多粉丝各地跑来跑去跟演出和自发自费做这么许多物料的。
评价乐队的现场表现似乎可以把优秀乐队分成两类，一类是现场和 CD 完全两模两样的表现，一类是可以称赞为“吞了 CD”的表现。新裤子算是第一类，需要现场的疯劲来打动人，不会有谁说彭磊像吞了 CD，但是他们的现场总是疯狂的，结束之后完全听不进去专辑版本，太平淡无聊了。而声音玩具是第二类，虽然因为现场的音量和声压会更容易听进去一些，但是总体效果还是和专辑类似的。这两类也并没有什么好坏分别，只是视乐队的风格和想要追求的效果而定的。或者可以分出更高的一层来，结合了两者的优势，在演奏追求“有理性的疯狂”的同时给人更多的现场刺激，或许重塑和 cornelius 可以算到这一层，通过非常完整地视觉和灯光呈现给观众另一个层面的体验和刺激，这些永远是在家听音乐感受不到的。
讲到这里就想稍微批评一下声玩的 VJ，虽说不至于拖了演出的后腿，但总觉得太过平平无奇和我心中声玩的音乐表达不太相称。我从他们绿色的首专认识声玩，欧老师又总穿着绿色衬衫，他们完全可以把绿色作为乐队的视觉特色，在绿色上发展变化，把视觉和音乐也串联起来。
好吧，虽然说了这么多声玩的“坏话”，但还是非常美好幸福的一次体验。拿着并没有全开但已经稍有点蔫蔫的百合赶着坐地铁回去，以后每次闻到百合的香气就会想起声音玩具了吧，这样的联想可能也是乐队未曾想过的乐队符号的心机。百合花回去插到水里一晚上居然又活了过来，而且有要盛开的趋势，每次看到它也是幸福的呢。
最后是我从视频里尽力截的糊糊的截图，但有几张调一调色还是很好看的🥺
