17年后，终于学会了爱的罗曼史

Spanish Romance, 原作已不可考，据说是西班牙传统民歌改编之作。

虽然不知道乐曲是否由吉他创作，但是如此贴合吉他的音阶以及演奏方式，很难想象是谁用钢琴写出这样的作品。

很多人认识古典吉他可能都是由此开始吧。当年的大学宿舍里大家要拎起吉他，大多可能是先从这首学起，因为它确实很好上手，或者说非常贴合吉他的设计，可能是获得满足感最短的路径。

然而自己却一直规避了这首曲子，直到17年后，才在一个并不开心的下午，不经意的弹了下来。虽然这一过程很快，但早已没有任何的成就感了，无非又是一段遗失经历的补齐。

回到17年前，自己稀里糊涂的报了个古典吉他学习班。开始的练习肯定是枯燥而乏味的，并且在那个漫长而燥热的暑假，并没有什么其他动力的来源。所以当时的想法是，苦练一些技巧，一些基本功，就能掌握更多的乐曲，同时可以弹任何“自己想弹的东西”。

当年可能指弹也没有很火起来。所以更多的是为了摇滚乐打基础吧。

后来再过好几个月才发现，自己走在一条并没有多少人涉足的路上了。现在想来，手指的痛苦倒是次要，每次要看五线谱学指法真是最痛苦的事情。当然那些练习曲也很枯燥，即便是能够较为熟练的弹下来，也是没什么听众的。

所以开始在大学伊始，同学相互熟识的阶段，自己很难拿出一些可以展示技巧的乐曲，但是自己在这上面确实花费了最多的时间和金钱。

当时记得宿舍的同学一把吉他就200元。这是自己要上一节课的花费。

当同学熟练的弹起一些热门流行曲目时，自己只能痛苦的看五线谱搞练习曲。所以一上来自己就是没什么听众的。

然而学琴的朋友里，作为一个学古典的，自己却有一些别样的地位，这种被觊觎的仰视感可能支撑了自己很长一段时间。渐渐的，自己开始能弹一些基本的古典曲目，然而这首大热的《爱的罗曼史》即便是大家都在民谣琴上都学会了，自己也是没学——当时的曲目都是吉他老师指定的。

虽然我也不是很懂为什么，没有一上来就教我这种既简单，又能迅速给人带来成就感的曲目，这种大家耳熟能详，自己不需要怎么练习就能impress的曲目，老师从来没教过。

反而，自己练的都是《探戈舞曲第三号》《夜曲第二号》《G大调练习曲》这种旋律既不抓人，也没人听过，也注定不会有什么听众的，只能弹给老师听的曲目。关键练起来都很煎熬，没有一段旋律是熟悉的。

所以《罗曼史》自己为什么不学呢，自己也想知道这个问题。当时也或多或少学了一些基础的指弹，一些宫崎骏的改编吉他曲目，也不是古典吉他曲目范畴。这首曲子的难度，当时捡起来也是不难的。但是这首似乎从潜意识里，就是“别人的曲子”，或者是“大众的曲子”，自己是要刻意规避的，否则自己水平也不高，品味也大众，那或许什么都不行了。

可能这也能折射到自己人生很多方面。人是要不停用故弄玄虚的态度来掩饰自己的自卑的。

后来有一天，大约是学了一年多以后，有一天，自己坐在教室的椅子上，觉得之后再也不会来学琴了。之后就再也没有来过。

可能是自己没有足够理由坚持，但现在想想，可能再让自己选择很多次，都应该不会坚持下去了。后来也弹了民谣，也玩了指弹，多年之后也买了电琴玩了乐队。可能当初的目标都实现了，但还是觉得当年的放弃很可惜。

如果老师肯多教一些流行的曲目呢，如果老师肯多教一些炫技的曲目呢，如果自己敢说出自己想学的到底是什么呢，如果这不是传统学院派的老师可以更加因材施教呢，我不知道结果是怎么样。毕竟那已经是互联网进入飞速发展的00年代，网上找到什么都已经易如反掌，不需要老师在小黑屋里一直讲些音乐性这样玄而又玄的东西了。能排除一切的诱惑在没有什么听众基础的道路上走太远，似乎是一件注定要失败的事情。

或者更加坦白的说，自己其实本没有什么天赋呢，又不是为了什么考级加分，为什么不一开始就当作玩玩呢。

想起这些往事，就开始搜当年的老师，发现这许多年以后，他也同样在互联网的裹挟下没留下什么痕迹。没有开抖音，没有公众号，没有报名链接网站，只找到当年他接受杂志采访的时候一些文档留存。后来在抖音看到了一个他学生给拍的视频，一段弹《阿尔罕布拉宫的回忆》的视频。那音色一听就是他弹的。