港乐初逢
今晚第一次听港乐，是三人行之室内乐。
距离上一次听音乐会…… 足足回忆了五分钟，才发现，上回听还是19年在巴塞罗那某个教堂听的古典吉他，正式音乐会竟要追溯到纳米比亚听Enrico拉莫扎特。天呐，不可思议，上一次相对正式的音乐会竟然在三年的疫情前。
在音乐会之前故意没有听曲目——为没有预设的第一印象。
听到第二个曲目（Vocalise op.34 no.14）的开篇立马眼眶湿润…… 一听便知是Rachmaninov（拉赫马尼诺夫）。想到了俄罗斯民族的过往，想到俄国动荡不安又英才辈出的20世纪初，想到当今同样令人忧伤又叹息的大局。与拉赫马尼诺夫结缘是在里赫特的纪录片，听里赫特弹拉二顿觉举世无双，之后拉二更是只听里赫特。记得有一次在柏林家里听，长辈突然说，这么沉重……要不停一下，当时自己丝毫不觉得，但不知为何总是想起来。
室内乐空间相对小，和舞台距离很近，尾音不管是游丝一线还是若即若离，都听得十分清晰，对艺术家的要求相当高，对观众的质素要求也很高。观众没有在音乐的间隔鼓掌，没有在音乐刚落的时候鼓掌，连偶有的咳嗽都十分克制，实在是令人惊喜。还记得17年年在柏林听柏林爱乐跨年音乐会，因为对世界顶级的乐团和观众抱有相当的期待，听到音乐刚落就鼓掌，咳嗽声此起彼伏，便有些意外，当然，也因为那是交响乐场，也因为顶尖的音效，导致一侧的轻轻咳嗽会准确无误地传导到另一侧。因此，实在难以苛责，当然，这让我对于听港乐的交响乐会也充满期待！
这场本来在情人节的音乐会因为病毒的档期调到了今日，三位音乐家没有因为错过节日而取消音乐会，相反，他们的演出十分默契，因为这是他们最喜爱曲目的自选集。大提和单簧管都是港乐的长期首席，大提琴家鮑力卓所用的大提琴是安德里亚‧瓜奈里1674年在意大利克里蒙纳制作的琴，世界还有九把，音质醇厚非凡。
我总是想，音乐会但凡遇到一首产生联结的曲目便是幸运。这一次听音乐会，唤回了俄罗斯文学记忆，多了想读的书、想重看的纪录片《谜：里赫特》和再有重听拉赫玛尼诺夫的兴致，实在不枉专门坐船出岛又回。我也常想，在家为什么就不能什么都不做，就好好听一场张完整的专辑或是看一场音乐会呢？然而，不可复制的现场到底不同，三小时往返奔赴会场，也是一种郑重其事的仪式感。
五月的香港像是经历了几个月晴空之后的乌云密布，大雨骤降。国际电影节、音乐会、剧场活动一下子遍地冒出，五六七月电影节（https://cinefan.hkiff.org.hk/zh/period/2022/may-jun-jul-2022）有安哲罗普洛斯、刘別谦、奇斯洛夫斯基的影集，百老汇剧院也有不少佳片，再一次感受到跳入文艺的大湖的畅游感！
