花艺设计中秩序与韵律的艺术

“变化才有艺术。”。适宜的秩序感的特点是既要保持秩序，又要避免单调，将多样的变化纳入有序之中。这正是花艺设计所要遵循的规律。 在现代花艺设计中，花艺师如何将设计的花型、排序、材料等这些信息更加直观的传递给欣赏者变得越来越重要。“秩序美感”在其中显得尤为重要，接下来我们从两个方面看看花艺设计中有哪些秩序！

平衡

宇宙万物之所以能够长久存在，根本原因就在于有平衡法则的制约 -- 大自然中的万事万物都是在平衡的制约下形成和发展的。平衡同样也在设计中发挥着重要的作用，它是保证设计中视觉符号秩序性的前提，是构成形式美的关键所在。

对称平衡产生的秩序性 --对称，来源于生活而又高于生活，它是设计师最熟悉的、最常使用的一种设计形式，其符合人类追求稳定性、秩序性和平衡性的心理，所以很容易被人类接受。在设计中，常用到的对称形式有轴对称和旋转对称两种类型。

节奏韵律

”变化在产生美上是具有多么重要的意义。”在审美和美感的表现上，对于变化的要求，古今中外的美学家的观点都是一致的！

节奏和韵律本来是音乐中的词汇，随着各学科的交叉融合发展，现如今它们也被广泛应用在各种艺术设计领域范围内。而对于现代设计而言，节奏和韵律也已经成为花艺设计的形式法则之一，并且表现出了强烈的秩序性，它的具体表现形式如下。

节奏产生的秩序性 --在设计中，节奏所产生的秩序性是指画面中的视觉元素在一定的排列组合方式下所呈现出的一种有条理的、连续出现的秩序美。这种节奏虽然说是单一的重复和再现，但是它和普通意义上的重复是有一定区别的，其不仅仅是一种单调的重复，还可以是一种渐变，是在微妙的变化中产生一种流动的运动感，以使受众在视觉上产生一种起伏感。

在现代设计作品中，无论是线的曲直疏密、形的虚实变化还是色彩的冷暖浓淡，它们都呈现出规律性的交替和反复，都具有强烈的节奏感和秩序感。可以说，没有了节奏，整幅作品就会顿失生机和活力，作品中鲜花的信息也就无法得到有效传播。

现代设计要想获得长足的发展和进步就离不开秩序的存在，设计师在进行设计的时候要充分运用秩序的这几种表现形式，以设计出最美的设计作品。