将空洞洞的情绪可视化——Isabel Miramontes 扭曲的人体雕塑
情绪是什么样的？
空洞？
虚无？
混乱？
美国哈佛大学心理学教授丹尼尔·戈尔曼认为：“情绪意指情感及其独特的思想、心理和生理状态，以及一系列行动的倾向。”（Daniel Goleman，1995）。
根据《牛津英语词典》的解释，“情绪”的字面意思是“心理、感受、激情的激动或骚动，任何激烈或兴奋的精神状态”。
那么，如何捕捉情绪？
西班牙出生、比利时定居的艺术家 Isabel Miramontes 毕业于圣玛丽学院和圣吉尔美术学院，毕业后于1994年开始沉浸于雕塑创作，并以自己的作品来探索、捕捉人类的各种情绪和身体状态。
以上两件雕塑，就是 Isabel 的作品。
她一直设法在她的抽象人物雕塑找到最流畅的线条，捕捉每一个人物在活动的瞬间，与周围的负空间进行互动。
空间是Isabel的创作的关键组成部分之一。
一个剪影、一个动作、一个符号、一个突如其来的想法，只要Isabel 感知到了触动，就会将它们转化为自己独特的视觉语言——探索新的体型，并通过捕捉动作和感觉的条形和剪影，分享她对世界的看法。
Isabel所塑造的雌雄同体的人物形象，表达了一种安静而坚定的叙事。
以剪影般的雕塑作品以青铜材质为媒介来展现原始性和本质性，
以表情空白的脸谱来象征人类本身以及无处不在的精神密度，
以流动性的条状、螺旋状和扭曲状的塑型来传达人体的运动感，
这些人物承载着人性的重量，躯干的扭曲、空荡荡与人物面部表情的模糊、四肢的完整，对比产生了一种“戏剧，放弃和紧张”的感觉，也似乎揭示了平静表面之下的内在混乱、空虚。
Isabel的作品，或多或少地带有一些现实主义。
就像情绪干扰之下的人，是一个矛盾集合体。
人的情绪都是在生命成长的过程中不断演化和发展而来的，在产生情绪并执着的认同这个情绪这个事情就是对自己的伤害时，心灵就会将这次的经历像种子一样存储在人的心智中，形成人的生命程序，在日后的生活中造成影响。
我们该如何把控？
Isabel 以人体为灵感，用青铜塑造不寻常的体态，制造虚实空间对比，揭示心理深层的无助和挣扎。
她希望借助自己的作品可以传达身体动态的同时，也传达情感上的活动，并借此来表现出心理上的模糊力量和脆弱性、梦想和成功，对孤独与自由的渴望。
你在其中是否感知到了某种情绪触动呢？
