摘 | About 实用主义美学

杜威《艺术即经验》

美学理论的构成所依赖的艺术作品的存在成了关于它们的理论的障碍。

柯尔律治关于诗的读者所说的话，就所有快乐地专注于其心灵与身体的活动的人而言，是正确的：“读者不仅仅，或者并不主要是由好奇心的机械冲动，不由一种不止息的、到达最后解决的欲望，而是由过程本身的使人愉悦的活动所推动。”

产品也许常常不能在使用它的人心里激发美感。但是，这个问题与其说是由工人，不如说常常是由他的产品将流向的市场的状况所造成的。

艺术很难逃脱在历史上制造出如此众多的现代生活和思想的错位与分裂的力量的影响。我们无须走遍天涯，也无须回到几千年前的过去，从不同的民族那里寻求证明，一切加强了直接生活感受的对象，都是欣赏的对象。……它们不是被放到神龛之中，而是用来显示杰出的才能、表示群体或氏族的身份、对神崇拜、宴饮与禁食、战斗、狩猎，以及所有显示生活之流节奏的东西。

（再现）这一学说并非表示艺术是对象的精确复制，而是说艺术反映了社会生活的主要制度联系在一起的情感与思想。

资本主义的生长，对于发展博物馆，使之成为艺术品的合适的家园，对于推进艺术与日常生活分离的思想，都起着强有力的作用。

（比格尔对艺术自律思想的意识形态分析 也如此）

只有在审美已经被分区化了，或者只有当艺术作品已经被放在了一独特的地位，而不是作为公认的普通经验之物时，理论才会从公认的艺术作品开始，并由此出发。

除非一种艺术哲学使我们知道艺术相对于其他经验形式的功能，除非它说明为什么这种功能实现得如此不充分，除非它表示功能能够充分实现的条件，否则这种艺术哲学就是无效的。