初遇《灵飞经》
至今仍然忘不了第一次遇见灵飞经那种激动的、欢喜的心情。
那是在大学一年级的课堂上，书法老师给我们讲解一些字体的不同美感，按照一般的套路着重讲了赵孟頫，后来让我们练习，他当时面对面建群并给我们传了一张图让我们临摹，并一边给我们介绍道：这是灵飞经……
我打开手机，正想握笔开始写的时候，仿佛心中有什么东西激荡了一下，《灵飞经》真是太美好了！
只能说出这么简单的话来概括我当时的喜悦。那时候我就像个初出茅庐的穷书生，在一事无成的时候遇见了美丽的闺阁小姐，一时间爱慕之情层层泛起，却可怜自己空无一物，只好紧张地抓起揉捏衣角，静静观赏着她一颦一笑。我就是这样观赏着灵飞经，迟迟不敢下笔，生怕一摹就失了真，少了灵气万分。
小学的时候零零碎碎练过几天书法，大概三四年级，学校开设了书法课。那时候我刚从贫穷落后的贵州山村到浙江读书，平时见到同班同学已经会写漂亮的毛笔字，我总是艳羡不已，心想要是我也能学习书法那真是太好了！终于在三年级的时候，在书法课上，第一次跟着老师学习握毛笔写字。老师让我们先练颜体，说写好了颜体，就是会写书法了。也告诉我们写毛笔要有劲，不能飘忽，告诉我们一笔一划如何具体运笔。那时候的书法课总是我最期待的课程。
那时候我们作业不多，我每天在学校把所有作业都写完，回家之后就开始摊开纸练毛笔字，一张张黄色的米字格纸都被我写得满满的，自己保存起来，堆了厚厚一叠。过了几个月，居然能和之前羡慕的同学一起接受老师的夸奖了，练字更加充满了动力。
而陪伴着我度过那些练字时光的只有一本颜体字帖，学校统一发放的，每个人的都一样。那时候对颜真卿的喜爱最深，觉得那已经是世界上最好看的字了，练字就应该练成那个样子。
也兴许是因为颜体入门的缘故，我写字落笔很重，笔画壮硕，风格较为敦厚。老师说我的字有阳刚之气。许多同学也说光看我的字，像是男生写的。
一直练着颜体直到小学毕业，后来初中高中断断续续凭借着兴趣和爱好也偶尔写写字，攒下钱买些字帖。买过欧阳询的，买过黄庭坚的、苏轼的，也买过一些当代名家的作品模仿着写。但是对书法的初遇之欣喜早已黯淡褪去，偶尔想起才会乱写两笔，权当打发无聊的时间。
大学还有书法课是我没想到的，而且老师居然也从头教起。不同的是，老师教的是更加实用的硬笔书法，对于毛笔只是只言片语一带而过。但是第一节课的练习帖居然是这么漂亮的字帖——灵飞经。当我看到这个字的时候，觉得前面老师大书特书的赵孟頫都在我心中黯淡了下去。
奇怪。《灵飞经》说起来不算名家大家所书，甚至书者到底是谁，历史也是含糊不清，可是看它一笔一画竟然正如其名字一般灵动而轻盈，仿若神仙灵物不约而同相聚于此，落笔稳重自持，运笔却悠然自得，收笔的时候却故意拖延，似有眷恋不舍之意，正如得道成仙之时对凡尘的最后一缕留恋——浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙……
从颜体走来的我，初遇《灵飞经》之时，真是只有满眼惊艳、只有无言。
颜体端正敦厚的风格正如父亲般庄严，那是一种沉稳的、谨严的美。而我从小就更偏好柔婉娇丽之美，就好像比起塞北的千里风光、万里雪飘，我更喜欢江南的曲折婉转、移步换景一般。宏大的、雄壮的美总是难以触动我的心弦，而那些沉郁的、飘逸的、隐约的美总是让我心驰神往。
灵飞经本就是道家阐述存思方法之作，能以这样舒展秀丽、风姿绰约的书法抄录出来，想来书者对道家的理解和体会比一般人要深许多。有人说这个书法最为精劲，确实如此，作为小楷，精劲是基本的品格，这也是我最初练颜体时老师反复强调的。可是彼时我只理解了“劲”，却尚未理解到“精”。灵飞经的“精”是在笔画衔接之间，于字体之中寻找一个平衡点，落笔往外散去，因此每个字都给人一种极为端庄之感，恰到好处。而通篇看来，纵有序而横错落，却浑然一体，两相颉颃，顾盼照应、相得益彰。
虽是小楷，却也得行书神韵，周严遵正又飘逸出神，绰约流畅、收放自如，也难怪包世臣说其是“如新莺歌白啭之声”，真不似尘世之人所作，或许哪位过路神仙挥笔立就也说不一定。
总之从那时起，灵飞经就是我心目中的天下第一书法，小楷或者行书都不能限制它，只说是书法。它带给我的审美的激荡，一点也不比生活中给我巨大影响力的那些朋友或者人生导师要弱，我常心怀感激之心，感谢在这片文化的土地上还存留着这样的绝作，也感谢那一个把灵飞经写出来的人，我看着那些字体在跃动在纸上时，似乎跨越了千年的尘烟去躺卧在那柔软的笔尖，任凭水墨带我游荡在天地之中，感受书法绝唱的飞仙气韵，而我仍如穷困书生，静默无言。
