Miuccia Prada: The woman wears Prada men's

意大利老钱是她，名校女博士是她，激进共产党领导是她，端庄艺术家也是她。作为“最佳着装”榜单的常客，Miuccia Prada留下许多混搭Prada和Miu Miu的造型。

关于Miu姨的野生八卦，得跟Prada的VIP们聊天才有。“你知道普通客人也可以提需求定制吗？定制需要提交资料和本人时尚照片，再由老板娘本人签字。”“但个别颜色、个别款式、个别面料，如果她穿过，那别人就别想再穿；店内不卖，去订也会被拒绝。”

我们学习过意大利语里的Sprezzatura，翻译过来是“精心预备过的漫不经心”、“不费太多力的潇洒随意”。在我看到另一个意大利语Passeggiata时，脑海里立刻浮现的便是Miu姨。直译为走路，但它可不是随随便便地压马路，Passeggiata指“做好准备地走在路上被人注意”。永远时髦、永远先锋，永远吸引旁人的眼球，这不正是Miuccia Prada吗？

甚至是她穿男装的时候。

2005春夏

这件2007秋冬的外套不仅是她最标志性的一件设计，其2010年的高跟鞋和2005年的衬衫也完美诠释出timeless chic。这件像睡衣一般宽宽松松的衬衫，来自2005年男士的春夏系列。

这一季的男装是不可思议的组合，Miu让牛仔帽和西装一起搭配，再别上木头的胸针。这一季有很多适合度假的鲜艳衬衫和沙滩单肩包，以及斑斓的水蛇皮皮鞋。

2005年也是Prada编年史里有趣的一年，在这一年，24小时不打烊、却是全世界最孤独的Prada旗舰店Prada Marfa在美国德克萨斯洲的一处戈壁上建成。它由美国艺术家Michael Elmgreen和Ingar Dragset打造，不仅Prada给了他们商标授权，连“店内”陈列都由Miu姨亲自挑选，每一件都是2005年的绝版货。

素面朝天的Prada Marfa仿佛在世界末日开出来的一株仙人掌。没有班车、没有人迹，却在天黑后亮起灯，又孤独又享受着这份孤独。按照艺术家的初衷，是希望由它自生自灭——任其腐朽，不修复、不翻新，直到与荒寂的大地死在一起——好的时装，也可以这样。

2008秋冬

在2008年3月号的《纽约时报》杂志上，Miu姨以2008春夏女装的裙子和2008秋冬男士的衬衫和腰封入镜。上身的严肃和下身的轻快让整个Look有了不协调的幽默。

在这一季，我们还看到了上下两层领子的衬衫，前半面布满隐秘暗波纹的西裤，从身后系扣的衬衫被像女士内衣一样的腰封扣牢，以及色彩斑斓的几双漆皮靴。

穿搭要点是假装别不过去手少扣几颗衬衫的扣子，或者两层领子的其中一层还是歪着。

学生时代起就是圣罗兰先生的头号拥趸，Miu姨在带领意大利共产党游行时，会穿着YSL的古董衫去。这一季Miu姨的灵感来自圣罗兰先生的缪斯、法国女演员Catherine Deneuve在1967年所主演的影片《白日美人》。从电影到天桥，Miu姨让白日的绅士化身为夜晚的调情圣手。

2012春夏

终于要说到众多Prada粉丝狂热的一季——莱茵石把夹克、衬衫、甚至皮鞋都点缀得闪耀夺目。这是著名的2012春夏。

在这一季，她重新诠释了高尔夫和牛仔衬衫——用花卉来让高尔夫张扬、用莱茵石让牛仔衬衫华丽。就连秀场都是布置成了高尔夫练习场。

Miu姨总说，自己都是从自己讨厌的东西里找灵感。那我猜她一定不喜欢高尔夫和牛仔。即使是翻新了自己讨厌的东西，也不是说是要让他们符合庸众眼中的完美，这便是Prada men。

翻过这一季，如同翻完一本儿童书。有绚丽的配饰，比如这一季的帽子像是去运动，又像是出海去探险。

2013秋冬

码农式的格子衬衫，令人闻风丧胆的Ugliness；要它变得Chic，就还是得靠Miu姨来。

Miu姨自己总是将长袖挽起来，正是因为如此，Prada的成衣从来都考虑到袖口内衬的设计，周全考虑到翻出来那一面的设计和面料，方便人们工作或者干活儿。或许这是Prada对职人、手艺人的赞美——无论多高级的衣服，它最终服务的都是人；而人不是空洞的花瓶，无论男女，在“撸起袖子”认真做事情的人才是最有魅力的。

如果要最直白的形容词，2013年的秋冬便是“完美”——玳瑁框架、Oversized大衣、单扣西装、类似这样的配饰和成衣是满分作文。

我却更着迷那些绝对想不到会在高级时装中出现、甚至第一眼看上去难受的颜色，但一想到Ugly chic就是她一手打造，又觉得它们合情合理。

都知道“把简单的设计做得不平凡”是本事，只有极少数的设计师可以做到。这成为Prada男装历史上最成功的一季之一，如今去回顾，还会发现Miu埋下的隐喻以及和后来的连接。

2016秋冬

Prada男士2016秋冬是Miu姨近年来常穿一季，尤其是那几件和Christophe Chemin合作的印花衬衫。来自法国的Christophe Chemin喜欢用历史混入当代发生的事件，用隐喻和讽刺的绘画风格来质疑世界。乌托邦、猫王……它们都以现代的视觉呈现在Prada男士古巴领衬衫上。

这些Christophe Chemin为Prada创作的印花后来还单独办了个展。同时，这一季还留下了让人印象深刻的九分裤、水手帽和水手领的皮衣。

其秀场，以17世纪西班牙的刑场“auto-da-fé”为灵感。auto-da-fé通常为一块方地，被层层木栏包围，群众根据阶层来围观。放到现代，Miu姨是希望时装秀打破了阶层，成为人人可以观赏的事件。

去年秋天，Prada集团自家帆船在美洲杯帆船赛上首航。只见Miu姨推开伸过来的话筒，人狠话不多，挥着一瓶香槟砸个稀巴烂以示庆祝起航，在身边一圈儿大老爷们儿中气势也不输！

倘若混搭Prada和Miu Miu是打破时装对于年龄的刻板界限，那混穿男女Prada便是跨越性别界限和时装贴近。男人们总羞于公开谈论时装，然而时装是最贴近他们身体和内心恐惧的部分，时装是一件非常亲密的事情。

“在这个商业与流量的年代，让艺术成为一种奇怪的追求。但在意识到这个冲突后，反而能迸发更多的创意，尤其是为年轻男性。”在给予2019年年度设计师奖后，《GQ》的记者Rachel Tashjian小心地求证。

“您常说要让女人们更强大，那男人们呢？”

“让他们更像一个人。”Miu姨一笑，“或者，让他们更温柔。”