美育新观念| 在孩子的美育问题上，你落伍了吗？

“我的孩子需要什么样的美育？”

有的家长可能觉得美育就是一门技术，学会了可以画出好看的作品，可以获得荣誉，赢得比赛。

有的家长可能想着美育可以锻炼孩子的专注力，耐力，能够静下心来做事情；

还有的家长可能想着美育可以培养想象力、创意能力，让孩子变得更聪明等等。

我们不能说大家的想法不正确，但是，如果您有时间，愿意跟孩子一起画一下，一起去创作出一件作品，或许会发现，孩子绘画的目的，并非是为了我们设想的那些好处，也并非是为了获得某种能力，而只是为了开心，为了完成自己生活中的一桩很大的乐事。

如果家长能够参与到自家孩子的美育活动中， 就会发现，孩子跟老师学技法，学创意，模仿一幅好看的画，借鉴一个奇妙的创意，看似立竿见影，其实却是海市蜃楼，孩子离开了画室，离开了老师引导的情境，反而什么都不会了。 如果家长能够参与到自家孩子的美育活动中， 就会发现，图画一旦画成，就已经成为过去，它们只是一些痕迹，留在了孩子的心灵和身体的可塑性之中。而真正重要的不是那些已经成为过去的痕迹，那件“作品”，而是在那些痕迹被制造出来的过程中，持续发生的个性化的想象、真挚的情感、乃至自由释放的运动能量。在这些感受能力的彻底释放过程中，孩子的身体技巧持续的锻炼，心智能力得到了经验的积累。 如果家长能够参与到自家孩子的美育活动中， 就会发现孩子的图画源源不断地流淌出来，意味着心灵的敞亮，意味着新的开始。美育的意义在于美感启蒙，在于元知识积累，在于帮助孩子绽放各种潜在能力，而不是为了某种实在的收益。 或许这是个悖论：给孩子花钱报了班，却不考虑收益，这怎么可能？ 但事实上，在孩子的美育成长过程中，可能真是存在这样的悖论， “‘无’反而是一种‘有’”；“不考虑收益，获得的却是最大的收益”。 因为，当孩子满怀兴趣的发现美，充满感情地表现美，善于理解地认识美，并愿意为美付出持久的努力的时候，那些量化的知识标准就显得过于狭隘了。

想一想，孩子从三四岁开始涂鸦，五六岁开始认知形状，随后逐渐大了，寻找图形规则之外的美感节奏，乃至再大一点，七八岁学着以结构的方式去观看世界，同样是一个几何形，一个最简单的形状，美的视角和知识的视角有什么不同？ 如果孩子发现图形不仅仅是干巴巴的直线几何，其中还蕴含的节奏的美感，无限的想象，会不会有一个不一样的世界被打开？

在日常生活中，我们会经常会发现，那些美感体验敏锐的人，往往更有能力去发现，去创造。艺术家，数学家，科学家都是美的信徒，完美的画面，完美的公式，完美的粒子……就是他们在美的启示下获得的发现。 就像好奇心重的幼儿求知欲更旺盛一样，长大了的孩子对周围的世界越来越熟悉，好奇心少了，爱美心却重了，美感将取代好奇心成为他而持续探索的动力。 如果说儿童是因为好奇而求知的话， 成年人的探索欲则是来自于爱美之心。

美感是来自人们心灵深处本原之光，它因人而生，为人而生，点亮它，世界将充满生机。 于是，我们确信，美育的目标不在于获得动手能力、专注力、想象力之类的技能培养，也不在于那些固定的美术知识。 而在于： 激活孩子本能的美感体验能力和美感追求能力。 启发孩子以美感的眼光去看世界；以本真的姿态去感受世界；以愉悦的情感状态跟世界交流对话。 只有这样的美育才是令人振作的、具有建设性的，才是有益身心的。