《歌手》米西亚唱进了Teamlab，真正将音乐与互动艺术结合

公众号：饮马池

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周五《歌手》的舞台上，作为每场都会精心选择设计舞台的米西亚竟将舞台搬到了Teamlab，在投影灯光与舞台灯光的映衬下，米西亚与舞者一起起舞，看到这一幕，我真的震撼又惊喜！

（以下图片、视频均来自于湖南卫视歌手官方微博）

这一次，MISIA米西亚演唱的曲目是《INTO THE LIGHT 》，她的团队选择了teamlab的作品“被追逐的八咫鸟”为背景，相信去过日本Teamlab参观过的小伙伴对这个作品都有印象吧。

在一个封闭空间，将投影动画投至墙面，配合现场舞台灯光，与歌者舞者产生互动，使歌手表演更具有层次，更有沉浸感。不得不说，歌手舞者的服装、舞蹈与现场环境相融合，为表演加分不少。

第八期：《INTO THE LIGHT 》，背景来自teamlab的作品“被追逐的八咫鸟”

光看动图就已经很有画面感了，节奏、舞美很棒，非常值得一看的表演，视频如下：

在疫情影响下，大部分节目采取了云录制，这也给米西亚及团队一定的自由空间去发挥。从点燃一万只蜡烛的体育场，再到小酒馆、天象馆等场地，作为歌手的米西亚，更像一个艺术家，在每次精心布置的舞台场景里，带给观众一次次的视觉盛宴。

第三期录制时，疫情处于严重阶段，米西亚为我们带来了#一万支蜡烛演# 的《向着明天》，为中国人民祈福。

场地在日本河口湖Stella Theatre，一座能容纳3000人的半圆形古罗马式露天剧场.

第三期：一万只蜡烛竞演《向着明天 》，日本河口湖Stella Theatre

现场布置了一万只蜡烛，还拼成了中文“一起加油”的字，凝聚着米西亚的温暖，而荡气回肠的表演，可以跨越时间、空间的隔阂，带给人感动。

歌词写着“让我们在同一片天空下携手前行，向着明天”，正是我们向往美好、向往胜利的期许，她在歌声中将美好祝愿带给听众，音乐与爱都是超越语言的存在！

第四期：《向着未来》，场地选在一处有穹顶的剧院式空间，歌里唱着她与母亲的点滴温情，歌颂这世间最永恒的爱意。

第四期：《向着未来》，穹顶剧院空间

歌词描绘对母亲表达谢意，对爱的领悟以及对未来一种积极向上的进取精神，也让我们受到触动。

第五期：《深情包围》，场地在涩谷的一个俱乐部。舞台风格是90年代的街头舞蹈与爵士音乐，

这首歌是米西亚成名于俱乐部的一首歌曲，出道早期主张“地下文化为主流”的音乐概念，也是传达勇气，告诉大家坚定去怀念他人的歌。

第五期：《深情包围》，街舞风舞台

时隔22年再次演绎，米希亚与著名的DJ TA-Shi以及日本街舞女王yoshie一起合作，潇洒自如的舞步，爵士乐的节奏律动，让我们看到了日本顶级歌姬的艺术魅力！

第六期：《What AWonderful Word》，场地在一个小酒馆，日本音乐吧LeQUINEGUINE

第六期：《What AWonderful Word》，小酒馆

酒吧就是一个小小的音乐世界，不仅有各种乐器，还有迷你舞台、追光球、田园鸭等好玩的玩意儿。

客人也可以选择乐器自由演奏，在这里度过充实、幸福的一天。

第七期：《请别走》，场地选在了东京柯尼卡美能达天象馆，现场的星空、极光等背景，深显深邃与空间感。《秋意浓》原版曲调，现场感十足，十分惊艳！

第七期：《请别走》，东京柯尼卡美能达天象馆

我们可以看到，米西亚每次演出的场地都是精心布置的，就像有网友调侃说，米西亚为了演出在全日本找场地......这是一位歌者对舞台的尊重，也是对艺术与音乐的审美。一方面，我们是否能从人家对艺术、审美的表现上学习呢？另一方面，音乐与互动艺术的结合是否是未来一个不错的方向？

节目还在进行中，后面几期会有新的舞台展示，我们再持续更新。

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