大卫 · 鲍伊诞辰 | 世人都在追求艺术，而他早已活成艺术本身

David Bowie

（1947年1月8日~2016年1月11日）

与披头士、皇后乐队并列为英国20世纪最重要的摇滚明星。

他是神秘莫测的变色龙，

是华丽前卫的摇滚巨星，

是冷艳不羁的艺术家。

大卫·鲍伊年幼时和自己的好友大打出手导致右眼受伤，右瞳孔永久性放大。但却因祸得福造就了他的异瞳，这双“妖瞳”迷倒了无数人，也成为了David Bowie独特的个人符号。

在他的一生中，他的唱片销量估计达到了全球1.4亿张专辑。在英国，他获得了十张白金专辑认证，十一张金牌和八张银牌；在美国，他获得了五枚白金和九枚金牌证书。

1996年，正式入驻摇滚名人堂。

1967年，大卫推出第一张录音室专辑《David Bowie》，但反响平平。

1969年，签约水星唱片，发行第二张录音室专辑《Space Oddity》，大卫·鲍伊开始慢慢探索出了属于自己的道路。

1970年，David Bowie组建了一支乐队The Hype，并发行专辑《The Man Who Sold The World》，这张专辑中，大卫·鲍伊第一次提出了“雌雄同体艺术”概念。

但当时的人们一时接受不了如此前卫的概念，专辑封面上鲍伊的金色长发裙装造型引起了非议，纷纷抵制这张专辑，导致该张专辑的销量下滑。

1972年，David Bowie推出了概念专辑概念专辑《The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars》（简写为《Ziggy Stardust》），这成为了大卫·鲍伊的经典之作。

大卫·鲍伊还在这张专辑中创造并扮演了一个太空摇滚歌手——齐格·星尘（Ziggy Stardust），他是一个雌雄同体的生物。David Bowie将摇滚和自己钟爱的日本歌舞町伎融合在一起，用这种模糊性别的性感与魅惑为摇滚带来前所未有的新鲜感。

大卫·鲍伊的经典形象Ziggy Stardust

1973年，发行了专辑《Aladdin Sane》，该张专辑在英国专辑榜上成功登顶，这是大卫第一张冠军唱片。

这张专辑的封面由著名摄影师Brain Duffy （布莱恩·达菲）拍摄，闪电妆由鲍伊的私人化妆师Pierre La Roche创作，延续了Ziggy Stardust的妖娆迷惑，成为上世纪70年代的经典形象。

直到现在，鲍伊的闪电妆形象仍在时尚界拥有无可比拟的形象，也对后来的许多歌手产生了深远影响。

凯特·莫斯

范晓萱

Lady Gaga

Lady Gaga在第58届格莱美致敬大卫·鲍伊的演出

当时的鲍伊虽然用Ziggy Stardust惊艳了世界，但这个形象也让他深陷其中，他越来越难以把自己与Ziggy Stardust区分开来。

鲍伊曾说：

“它会追随我很多年，我整个人的个性都深受影响。它变非常危险。我真的开始怀疑自己是否还清醒。”

1973年，大卫·鲍伊在一场演出中不得不亲手杀死了Ziggy Stardust。

1973年 伦敦Hammersmith音乐厅中，狂热的粉丝向鲍伊伸出了手，在这里他宣布结束了Ziggy Stardust的身份。

被称为“摇滚变色龙”的鲍伊，把几乎所有你能想象得到的音乐类型，都玩了个遍，民谣、迷幻、爵士、布鲁斯、歌剧……都在他不断尝试的音乐里。

可真正的David Bowie不止如此，他另类的造型可以说是引起了一场性别革命，于他而言，站在台上就是要独特，他也因此成为了时尚弄潮儿，成为时尚前沿的人物。

David Bowie：“我不能忍受穿着一身牛仔登台……在一万八千名观众面前展现真实面孔。我意思是，既出场就要与众不同！”

1973年巡回演唱会所穿的条纹连体衣，由日本设计师山本宽斋（Kansai Yamamoto）设计，日本摄影师锄田正义（Masayoshi Sukita）拍摄。

90年代开始，大卫·鮑伊也提携了不少新锐设计师，John Galliano、Stephen Jones都与鲍伊相交甚密，而与Alexander McQueen的国旗外套更成了男装历史经典。

大卫·鲍伊的前卫时尚放在今日仍然能够引领风潮。

他的舞台服装品位令传奇巨星张国荣心醉神迷，“跨越97”演唱会上的惊艳高跟鞋造型就是对大卫·鲍伊的致敬。

Vans x David Bowie联名系列

《时代》杂志曾评价David Bowie，“在许多方面，鲍伊就代表着时尚的本质：总是有别于当下，永远进化着。”

但对鲍伊本人来说，他追求的远远不止这些。

他曾说道：“艺术品是我唯一渴望拥有的事物，为我的生命提供恒常稳定的养份，供我吸收运用。清晨新起，每能改变心情。同一件作品更随着我的经历，为我带来不同的转变。”

David Bowie对艺术有着狂热追求，他本人还是一位画家。

大卫·鲍伊和他的画作

大卫·鲍伊的创作理念曾受过一些大师的影响，比如说德国当代绘画艺术家弗兰克·奥尔巴（Frank Auerbach），英国哲学家弗朗西斯·培根（Francis Bacon）等。

他的画正如他的舞台风格一样，艳丽、夸张而大胆。

《I am a World Champion》– 1977

《Child in Berlin》 – 1977

《The rape of Bigarschol》 – 1996

自画像（左）-1978。这一张的创作灵感来源于他的《Heroes》专辑封面（右）。 自画像 -1995

自画像 -1995

除了自画像以外，大卫·鲍伊还创作了“头像系列”（DHead Series），画了许多人的大头照，到了1994年，这些画作才公之于众。

一系列的人物头像

很多人都说，

大卫·鲍伊就是艺术品本身。

2016年1月10日，鲍伊在和癌症战斗了18个月后 ，因癌症去世，享年69岁 。

David Bowie最独一无二的巨星，在各种层面上都寻求创新，他的一生，对音乐、电影、文化、时装等多个领域都产生了独树一帜的影响。

他是二十世纪的先行者，无论是先锋视觉还是艺术风格，无论是性别伦理还是行为表演，他都站在了时代潮流的浪尖上。 David Bowie，生日快乐。