朱古力说：编剧开内容会主要解决哪些问题？
公众号：朱古力先生
答：编剧的主要任务是交稿，但前期你写不了，没用。因为审核你稿件的人得通过会议才能把他们想要的传递给你，你得听懂整合，把自相矛盾合理掉，最终完成一个还不错的作品，方便其他主创拍摄。
听上去是不是特没保障？是这样的。所以能要价高一点，编剧就尽量要价格吧。通常的编剧会你别指望能帮到你，除非是遇到真正有编剧能力的同行，他可能自己不写，但写的水准高过你，才会帮助到你，不然可能你就要经历一种有苦难言的痛苦了。
一堆人特别客气地告诉你“我帮你”，然后不断折磨你，但你又怪不了什么，因为他们可能也未必懂这在完成文本上的难度。因为写看上去谁都会，所以人人在不写的时候都容易当导师，真写就歇菜。
当然本文不是为了吐槽，我想提供一些我的心得和方法编剧同行使用。
在之前的一篇文，我已经提了新人编剧如何去接委托项目的活（附链接）。这个是合作的前提，你先把怎么拿到钱这件事谈清楚了。不然根据人性，大家会说得很漂亮，但多数是希望你能来承担成本，也就是说这项目成，编剧能拿到整个项目利润说实话不到百分之一（比如一个一千万投资的电影，编剧费新人你试试，能谈到五万就不错了，而其他主创包括老板可能是豪赌的，会赔死，但也会大发），此时老板可能就会画饼告诉你很多，但如果写得不如他想的，那可能你没有收入可言，这太可怕了。
这个话题我不再延伸了，基本参照上篇文你就可以有个大体概念。这篇主要是讨论合同也签了，定金也收了，不是马上就能写的，得开内容会，接下来你该怎么办？
首先内容会其实真的很大程度上充满陷阱，更像是编剧技巧教授会……
当然可能是我遇到不靠谱的项目太多。现在据说越来越规范了。这个完全看你鉴别和机缘了，其实有时候我接活内心挺挣扎的，以前遇不到很好的策划，所以我自己逼自己成为了不错的策划，你只要坚持看片看电视剧，不断理性去分析很多事，你又能搞创作，你是能知道整个项目合适还是不合适。但作为编剧其实领钱办事也无所谓，多数为了谋生，你也不要管项目死活了，这样你只要通过执行就能至少赚到定金和前几笔钱吧（尾款多数是一件悲伤的事）。
这多么需要编剧自己有钱，这样腰杆就能硬，选择自己想做的项目。但我经常很窘迫，接到一个项目，我的理智判断告诉我，这事没戏。但我又需要钱，那我就接吧。接完说服自己去完成就经常过不了自己那关。而编剧一拖稿代价太大，往往有时候还要返还定金，破坏关系。这是血一样的教训。我遭遇过这个好几次，还有人找我大概真的认同我的价值，和可能真的这行太需要有用的编剧了。
目前反正我没交过烂稿，主要是我经常很难交全稿，要说服自己去完成一个不满意的作品真心太痛苦，这对我的职业生涯打击太大，我早晚还是要过这一关吧。而写稿的煎熬就更是对双子座的绝对折磨，在紧张的时间内需要切断各种交流去完成稿件，经历过赶稿的人都懂不提了——经历过催稿而不得的人更痛苦，也不提了……
之前也说过，在我国当编剧，百分之八十的工作在沟通，而且多数是跟创作无关的沟通。是要不断去挖掘各种给你意见的人的内心潜在需求，并且美化和合理这些需求在会议中提出，让他们认为这就是他们心中所想，此时你要完成这番表达经得起专业的检验，大脑就是一个整合机器，看看是否能够统一。编剧骨子里是一个这样磨人的工作，导演则需要凭借意志力去较劲去冒险。所以其实啊都一样命苦，但明显导演的福利要高很多。现在我国那么多人想当导演可能更着迷的是导演的权力，而并非导演工作的拼命。在内心深处，我没有想过要当导演，是我或多或少觉得我在构思结构还有文字表达上更有优势，可能说不定能做得出留下来的作品。而导演要处理的大量关系真的是不是我擅长的，我渴望去“伺候”厉害的导演，并且逼迫他们拿出真本事。但现在的环境也让我不得不考虑自己执导，不然总是帮别人成就，而成就的人又不怎么样，总是有点心酸。
但内心深处，我没有当导演强烈的那种意愿快感，所以我就应该干不好这个工作。只不过由编剧出发的导演，如果有不错的摄影师配合，故事不会太差。还是基本考虑观众的。那些自己玩嗨的导演可不敢保证，毕竟天才总归是少数，大多数导演可不这么认为。
一提编剧工作有太多话要说，跳过。经过多年总结，我琢磨出了一套聊故事的方式，五大块可以清晰地划分进去，提供给大家供参考。
一般我们在聊商业电影，电视剧，包括短片。其实或多或少还是让编剧聊个故事，除非是特别有艺术表达的电影，这种电影导演还是自己写剧本，最多我们出点主意，或者你找个记录，没必要请编剧。那就是绝对的对编剧的折磨，因为参照标准明显是导演自己定，除非你俩一个愿打一个愿挨，不然没大必要。
而既然在聊故事，有时候聊着聊着会串。所以我总结了一下可以分为五块区域，聊来聊去，假如是聊故事的话，绕不出这五块。
分别为一故事资源：所谓资源，就是啥也不干也吸引人的东西。
假定导演编剧即是蠢货，但这个故事或者故事素材就是吸引人，比如微博热搜有时候出来的事，你一看就期待有个电影拍它——之前有一对要殉情的男女，害死了一个小女孩——这个拍电影绝对好看。
但同时有经验的编剧又要马上去衡量尺度，能否过审是非常要紧的分寸拿捏，越有经验越基于人性能判断。
题外话，今年编剧费反而涨了。因为有些影视剧无法过审，播不了。更督促影视公司要尊重编剧，毕竟在剧本层面解决了过审问题，省掉很多麻烦。
以前大家保底在流量明星上，其实也是遵循娱乐圈“谁强听谁的”逻辑，现在行业这样反而规范了一些。
那么资源也就是会议中其实的确别人可以给意见的东西，越是有丰富社会经验的人，考虑受众体验的人，可以给编剧提供很多丰富的想法，可以提供判断。毕竟资源其实谁都认得，能发自内心激发你渴望的东西，总归人人都有判断。
只不过经常大家聊兴奋了，就觉得后面的也可以做主，悲剧就发生了。
第二点：故事策略：也就是怎么讲故事，用什么角度，用什么方法讲，如何出奇制胜，如何比同类强。
这个判断非常要紧，其实考的是监制的能力，要真正的大前辈，最好有很多参考以后得出来的结论。
同样的故事怎么讲，完全会制造很多种结果。
一般故事可以考虑一个常规作法，和经典结构，大体不会有误，但也容易陷入俗套里头。此时精巧的故事策略可能可以力挽狂澜。
但这个事尴尬在好多外行，可能连读本能力都没有，经常会提出各种不怕死的想法，你还不能立马判断这一定不行，因为说不定可以……但这真的太消耗编剧的精力了。他们随口一说，我们可得一个点一个点慢慢搭建才能判断是否可行。
此时编剧顾问就真的要请那种德高望重的人提供实质性价值，不然还是编剧自己来吧，在充分了解了导演的功力，出品方的诉求，以及制片的现状以后，你得定一个策略，你能大体解决文本上的自洽，也算对得起团队和自己了。
有好的顾问常画龙点睛，比如有个坊间传闻，冯小刚拍《天下无贼》时因为主角是贼过不了审，去问王朔，王朔想了想说让女贼怀孕。大家都拍案，说高实在是高。然后顺利通过。这种四两拨千斤的能力，虽然只是一个细节，没到整个故事的讲述策略，一样极其需要多年造诣。
我觉得开会其实重点就是定掉策略。方便编剧进入到真正文本创作的环节。
第三点：故事技巧：就是如何用自己的本事把故事讲得妙趣横生。
这部分其实很难开会讨论，完全看编剧的觉悟和基本功了。
好多内容会在取材的时候可以随便聊，但一旦进入创作，其实大家也帮不上太大忙，只能等编剧顺清楚文本语感自己来慢慢生产符合故事框架。通过故事做取舍，那道行深的编剧就是写得好看，新人就是写得弱一些，比的是阅历，境界，语感，体验。
此处雷区其实是规避小说作者自认为会剧本……参照江南扑街的作品就不讨论了。当然《上海堡垒》垮主要可能是先死在故事策略上，技巧可怕是后话了。
小说和剧本很不一样，写小说顺的东西，放在视觉里面成立会有许多技巧要兼顾。之前为什么有些作品依照原著反而更成立，其实并非原著作者多强，而是之前编剧实在太弱没到及格。
举例的话，比如JK·罗琳的《哈利波特》电影还是非常需要编剧们的努力，自己做《神奇动物在哪里》第一部OK，第二部真的很想当然，她的技巧更多在小说上，可能没有顺利转嫁，你不带粉丝滤镜就没有那么强烈的观影乐趣。
技巧有高下，可以比较出来，但在剧本创作上，定了这个编剧，可能也只能认命赌她突破了。
第四点：故事呈现：也就是完成度，之前的意图是否在故事里得到完美呈现。
首先剧本完成到距离拍摄，如果导演不是卓越的，其实就是一个打折扣的过程，因为心里想的要比拍的总归要好一些，因为不用考虑成本，想象可天马行空。
遇到好的导演，也许它想得比你更牛，然后好的演员通过演技让你的剧作升级，那才可能超越文本本身，不然多数是会差一些的，所以李安常说电影是缺憾的艺术。
而且第一版的剧本总归字数要多一些，台词要写得多些，因为还不确定演员是谁。但演员一来，如果表情得当，好多台词反而删掉更好，此时无声胜有声。比如周迅的眼神流动，必须写衬得上她表演的题材啊，是水词真是太辜负了。
完成的得当，有时候真的胜过原著。《七月与安生》电影的好，原著是不及的。有种说法安妮宝贝要好好谢谢陈可辛。
这部电影由于故事策略用了小说所构成的戏中戏和叙事诡计，一下子完成度分外得好，又加上两个演员像开了光般的合适。
故事呈现到位，符合各条件筛选，首先体现在剧本经得起审核。编剧也算是功成身退。
第五点：故事风格：作品做得多了，规避掉短板，有自己清晰的美学诉求规律，就慢慢成了风格，也就是辨识。
这属于说给著作多的编剧了，包括导演。慢慢自己就熟谙某种类型，才会有风格一说。
导演风格多了去了，编剧也有擅长不擅长。像韩国的宋载正编剧我会研究得多一些，因为她喜欢在韩剧里加入各种脑洞元素，而且逻辑一直是她强项。
我之前先看掉《九回时间旅行》十分钦佩，又去找了《仁显王后的男人》《W两个世界》以及最近的《阿尔汗布拉宫的回忆》，她的优点和缺陷都挺明显，可以说个人风格辨识清晰。
关于她能聊的很多，这里不展开了。总之如果作品多，总能找到某种风格。
突然又想到于正，他也是个现象哈……
这五点足以让你和各路人们聊故事，但通常人们不是在聊故事，在聊投机，在聊人生，在聊自己的欲望，编剧如果有名气可以不听，但如果你也是赚钱糊口，可能这是我们的潜规则。我们得试着接纳这些，在以聊故事的方式被允许。而你要做剧本的功课，还需自己努力。
这一行听上去那么简单，但一旦能被拍出打动人心的作品，一切痛苦，也许就是成就时的甘甜了。
当编剧的人，总归希望自己的作品有价值。
所以懂再多，都只是为了保持创作的一点纯度，还是要拿作品说话呀。互勉。
