中国国际时尚论坛——“文化创新：全球视野下的中国美学”
CFW LJ Chili pepper 今天中国国际时装周2020春夏与WWD国际时尚特讯强强联手合力主办的“中国国际时尚论坛”第二场于2019年10月26日在北京著名艺术区 751 D·PARK 圆满举办。
本届“中国国际时尚论坛”立意于“产业创新”、“趋势预测”、“品牌与市场”，共分为九场，第二场主题为“文化创新：全球视野下的中国美学”。UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋；LANYU品牌创始人兼设计总监、北京服装学院客座教授、中国服装设计师协会高级定制委员会发起人兰玉；中国非物质文化遗产人群研培计划研究者、中国十佳时装设计师、汇美集团执行董事、生活在左品牌创始人林栖及WWD国际时尚特讯首席内容官张大川参与了本场论坛。
中国文化的图腾与工艺，千年来始终影响着东西方文化的交流。从丝绸、青花瓷，再到当代国际设计大师们对于“中国风”的情有独钟，中国的美学从未缺席于时代的大浪潮。今日，中国崛起的不只是消费力，更是让美学文化拥有更深厚的历史感。
什么是中国美学？在设计师林栖看来，“美是具有历史性、国家及区域特性的；美是心的产物，内心呈现的样子就没有是非、高下之分，是可以互相交流、互相影响和互相启发的关系。”
UCCA 尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋
时尚是需要艺术感，艺术也需要时尚感。尤洋在论坛中指出，“如果去了解艺术一定要具备历史观，同时要把它置于在全球文化历史时期里，有时间性、地缘性的去看待。艺术与时尚是一体双面的关系，看艺术和时尚从来都是拥有相同的角度，都是从材料、观念、组成和用户角度出发的，当下的艺术家在创作的同时都要结合当下的时尚和审美趋势 ，时尚行业也是拥有着最强的文化质感的一个行业。”
时尚设计事实上是需要能够展现生活的方方面面，作为苏绣第五代传人的兰玉在演讲中称，“时装设计一定要用于日常生活，为何时装可以拥有艺术品的一样的价值，就是因为情感价值的存在，而仅仅是手工艺的价值，能够为穿戴者在穿着的一刻带来闪光的回忆。”
LANYU品牌创始人兼设计总监、北京服装学院客座教授、中国服装设计师协会高级定制委员会发起人兰玉
另外，在兰玉看来，“中国美学在世界历史中有非常强的实证型输出过程，市场、媒体和消费者都在时刻观察着‘中国设计’，中国设计师是有压力的，但是这种感觉会督促你前行，在我看来对设计师本人来说，把功夫做足，把自己研究领域内的事情做好，一定会有人来追随你。”
中国非物质文化遗产人群研培计划研究者、中国十佳时装设计师、汇美集团执行董事、生活在左品牌创始人林栖
林栖也承认，“传统技艺要活化，必须要有健康、可持续的供给关系，首先要有人来买单。”因此她一直在致力于如何探索‘非遗’商业化的可能性及年轻化的可能性。对于一个技艺的传承和传播，首先要了解其脉络和前世今生，这样建立在这项技能之上的设计才有转化的可能性，并不是简单的画图而已，致力于让人们在日常中能穿着它，体验到“非遗的美”和价值。
“中国国际时尚论坛”圆桌现场
对于张大川来说，在中国美学的传播过程中，媒体的角色就是讲故事，并为产业的工作人员提供有效和价值的讯息，“对我们来说，我们最喜欢讲的是设计师的故事，因为设计师就是产业的核心和中坚力量，能够传播‘非遗’和‘中国美学’的关键就是当下的服装企业和设计师，去传承几千年的手工技艺的任务，就是把它们与当代的时尚语言结合起来，同时也是社会可持续发展的良好状态。”
28日论坛预告 【主题】
新零售趋势：线上线下营销新体验
New Retail Trends: Online and OfflineExperience Marketing Trends
【嘉宾阵容】
（嘉宾主持）张大川：WWD国际时尚特讯首席内容官
（演讲+对话）朱 玺：时尚产业研究院董事总经理
（演讲+对话）侯 迅：九龙仓中国置业助理董事兼总经理
（演讲+对话）李 薇：独立设计师联盟创始人、AWAYLEE品牌创始人
（对话）龙 亮：云尚产业发展集团副总裁
云尚星科技创始人兼总经理
（对话）杜 远：北京未末文化传播有限公司
未末工坊 联合创始人
（对话）冯 光：密扇品牌 CEO
文/ LucyGeng
