东京设计展DESIGN TOKYO,一次性看遍亚洲好设计!
日本无疑是亚洲设计创意的最高水平代表国家之一。走在东京街头,俯仰皆是神来之笔。如果你是一名设计爱好者,一定知道DESIGN TOKYO。逛厌了东京街头的店铺,不妨去赴一场设计界的盛宴,探寻什么是好的设计。

1、What’s DESIGN TOKYO?
第 14 届 LIFESTYLE EXPO TOKYO 将在 2019 年 6 月 26 日至 28 日于东京有明国际展览中心举办,汇集来自全球的 1,610 家展商和 55,000 名专业观众


LIFESTYLE EXPO TOKYO 由「室内装饰&家具展」、「餐桌&厨房用品展」、「夏季杂货展览会」、「文具及办公用品展」、「婴儿与儿童产品博览会」等七大板块组成,其中最受瞩目的当属「DESIGN TOKYO东京设计展」。


「DESIGN TOKYO东京设计展」以“从世界到东京,从东京到世界”为概念,推广先进设计潮流,是亚洲最大的设计制品贸易展览会及世界五大最重要的设计制品展会之一。



所有出展商均通过委员会精心筛选,展出由知名设计师和企业制造的产品。在此可以体验不同领域的创意设计,更能同企业当场达成订单,吸引了大批设计行业的顶尖品牌云集东京。
2、东 京 设 计 展 看 点
在本届的东京设计展中特设了「香氛香水」「室内装饰」「Japan Now!」三大区域,其中「Japan Now!」以日本品牌为卖点,结合日本的传统工艺与先进的设计理念,将“日本制造”发扬光大。

如今的设计已不单单重视功能性,美学+艺术同样是设计的重中之重。东京设计周致力于传播“有市场的设计”,将艺术与生活融合。从日常用品到科技前沿,世界范围内的优秀设计作品汇聚一堂,众多设计师们也将亲临现场,面对面与观众交流。东京设计展正成为未来设计潮流的风向标。

为了扶持新锐设计师,本次设计展还将设置「PROTO LAB」区域,聚焦七件兼具美感与实用性的商品和其背后的设计师。
たき工房的设计师藤井賢二为本届设计展带来了小鸟猪口。猪口为日本的一种酒器,多用于喝日本烧酒,原产于鹿儿岛,,因形状近似野猪嘴而得名。这件小巧的玻璃器皿形似文鸟,在背部注入酒后,鸟嘴部分为饮用口,为小酌平添了风情。目前产品仍在改良中,由于复杂的制作工艺,设计师将考虑引入3D打印技术实现量产化。

黒坂秀行设计的餐具系列UTAGE(盛宴),灵感来源于日本传统乐器三味线。采用上乘的木材制成的酒杯,餐盘,筷子,在碰撞中发出清脆声响,宛如古老的弦乐鸣奏曲。也将宴会的气氛推向高潮。

汽车制造业出身的石丸晋也,将流畅的车身线条运用于圆珠笔中。儿童在初学写字时,很容易因为握笔方式不正确,产生疲劳感,而对“写字”本身产生厌恶感。PLES PEN的每一处设计力求符合人体工学,为使用者带去舒适的握笔感,从而爱上写字。

每年东京设计展都会举办「DESIGN TOKYO PRODUCTS AWARD 」颁奖典礼,在所有参展商中选出于“最具有畅销可能性”的展品,结果将于展会首日公布。来看看本届有哪些优秀的设计作品入围奖项?

太阳瓶(ソネングラスジャパン)

看似是普通的广口密封瓶,却能发出温柔的光芒。盖子的部分安装有一枚太阳能电池板,只需放置在阳光下便可充电,一次最大能使用24小时,光量足够夜间阅读书本。在梅雨天等多日不见阳光的天气,也可通过USB接口充电。太阳瓶的诞生,远不止作为夜间灯或室内装饰那么简单。在电力设施缺乏的非洲,只需要大自然赐予的阳光,太阳灯便可为当地居民的生活带去无限的便利。在地震多发的日本,太阳灯同样可作为灾害发生时期的应急灯使用。
花屏风(大湊文吉商店)

阻隔空间的屏风,被应用到插花中会发生怎巧妙的化学反应?这组桌上屏风,借鉴了古代的植物模样,共有四枚高低不同的组合,为原本单调的空间增添了立体感。透过屏风若隐若现的花朵,充分展示了日本文化中“侘静寂”的禅意。
书皮灯(TAKI PRODUCTS)

岛国人民爱惜书本是出了名的,小小的文库本包上书皮,即使反复翻阅也能保持崭新的模样。书皮灯正是在这样的背景下应运而生。平时可以作为普通的书皮使用,当需要照明时,将书皮取下折成三角形,内置的感应式电路便会通电。电路采用特殊的导电油墨印刷而成,经久耐用,可以反复折叠不易损坏。
blanc et noir(上越クリスタル硝子株式会社)

如水墨一般的动态效果,被永久地印刻在了玻璃杯面上,日本匠人再一次发挥了巧夺天工的技艺。朦胧的烟雾在灯光下投射出涟漪的水面光影,喝水这件小事也可以很诗意。杯底的直径比起普通玻璃杯更小,方便女性和儿童拿握。
充电宝(BELADESIGN CO., LTD.)

出门在外,可以没有钱包,但万万不能没有手机和充电宝。随着科技的发展,充电宝的体积也在逐步缩小,如今可以像口红一样轻松收纳进包。这款充电宝每一根均采用原木制成,带来木质的高级感。根据长度不同,毫安数也不同,可以根据需要选择。
雪椿水壶(栄工業)

轻量的铜壶设计,每一把都是新潟県県央地域的铜器职人手工打造。壶身的设计采用优雅的山茶花雕刻,流线型的手柄非常适合女性使用。附有两个不同口径的喷头,喷出的水花更为细腻。
3、东 京,不 止 DESIGN TOKYO
如果错过了 六月的DESIGN TOKYO 展会也不必遗憾,紧接着 10 月,一年一度的东京设计周(Tokyo Design Week)也将拉开序幕。它起源于1986年纽约的设计活动「设计师星期六」(Designers Saturday),来自世界各地的设计师聚集在明治神宫前,展示设计、艺术与生活的结合。每一届的主题都由东京在地的设计师们共同决定,将设计推向日常生活。

相比 DESIGN TOKYO 以企业参展为对象,具有较强的专业性,东京设计周除了企业,还会有设计师、学校、业余设计爱好者的加入,为非专业出身的设计爱好者们创造丰富的交流平台。

Deck 躺椅,石卷工房与 MizuColor 合作的系列

法国设计师Philippe Nigro和秋田县工匠合作的漆器

以探讨未来创意生活,包含工作坊、演讲、互动式装置的 Creative Life 展,从观赏到体验,运用全身五感的 Interactive 展,代表日本人机互动最高水平的 Super Robot 展…比起设计展,它更像是一场全球设计界爱好者们的狂欢聚会。

人类对于设计的探索永无止境,一场场精彩纷呈的设计展览因此应运而生。那些被忘却的传统工艺,不知名的艺术家,蕴含未来可能性的作品,都将在在设计展中找到自己的舞台。通过展览,人们将重新审视世界与设计的联系,这也是设计展的魅力所在。