故事，让孩子更具想象力！

所有的童话故事都发生在我们内部，

而非我们以外。

关于故事的图像会破坏童话的力量，

剪断孩子们的想象力。

伊维萨 · 西米奇

国际著名儿童剧导演、编剧、演员

国际儿童青少年戏剧联盟(ASSITEJ)前秘书长

西安欧亚学院人文教育学院特聘教授

北京微光盒子文化有限公司艺术总监

上次我答应大家，用5W的方法分析《彼得潘》。就让我们从Where这个问题开始吧——这个故事发生在哪里？

我童年的彼得潘

诚实地说——我爱彼得 潘！ 我知道它不算是一个好故事，但是我爱它。就像我爱吃巧克力一样——我知道吃巧克力不健康，但我就是一吃就停不下来。

迪斯尼1953版的卡通片《彼得潘》是我人生看过的第一部电影，直到今天，那仍然是我生命中最激动人心的艺术体验之一。那是很久很久以前的事儿了——那时没有电视、电脑、手机或其他电子产品。那时候有人讲故事给我们听，那时候我们读书，在公园里自由自在地玩耍。

有一天，一个带着电影放映机的男人进了我们班教室（我那时候大概二三年级），我们把窗关上，放映机在墙上放出了电影。哇……这是怎样的一种体验啊！——一个会飞的男孩！在教室墙壁上！……还是彩色的！！！我真的太兴奋了！电影结束后，我非常肯定地相信我也能飞，甚至认真地考虑了从我睡的二楼儿童房窗口跳下去，飞向茫茫夜色的可能性。显然，我并没有跳窗户（现在再尝试的话也有点太晚了），但是想象中，我真的曾经飞过家乡小城的屋顶。我花了许多夜晚，飞来飞去，从邻居公寓窗子穿过……特别是Ilonka的窗户，那个我最喜欢的女孩儿。

彼得潘——不适合舞台，却适合讲故事

长大后，我观看了关于彼得潘的不同版本的戏剧作品，看完总是非常失望。那不是它！一切都是假的！一切都错了……因为一切模仿电影改编的戏剧总是错的，总有哪儿不对，无论是彼得潘、白雪公主、灰姑娘、美女与野兽还是别的什么。没有人能做到！你不能在舞台上模仿电影！舞台语言与银幕语言不同，你也不能假装在舞台上制作电影！不能！我的意思是，你当然可以那样做，但你所获得的将是下面这些东西——所有这些关于彼得潘、白雪公主和七个小矮人（小矮人比白雪公主更高大）、三只小猪和其他迪士尼动画的翻制剧在哪儿都长得一模一样，不论是在中国、英国还是美国——演员们带着大大的头套，穿着罩住身体的连体服，背后是大型LED屏幕上画的花花绿绿的丑陋动画。这些剧是人类思维中最愚蠢最丢脸的产物，它们攻击着儿童的常识，抢夺着父母的钱包。

在那些剧中，没有想象力，没有创造力，没有自由地游戏，没有艺术。彼得潘的例子在此是一个真正的悖论，因为彼得潘的故事——苏格兰作家詹姆斯·马修·巴里（1860－1937）先是作为戏剧（1904），而后以小说（1911）形式发表的这个故事，所讲述的正是关于想象力和孩子们天才的游戏。

WHERE——故事发生在哪儿？

永无乡，这个神奇的岛屿，彼得潘的故乡，也是大部分故事发生的地方，是想象力的另一个个名字，它“或多或少是一个岛屿”，位于每个孩子的脑海里，而且每个孩子看到的都有点不一样。在小说《彼得潘》中，詹姆斯·马修·巴里写道：

“我不知道你是否见过一个人意识的地图……它上面有曲折的线条，就像卡片上的温度一样，这些可能是岛上的道路，因为永无乡或多或少总是一个岛屿，到处都有惊人的色彩，远处的海面上有珊瑚礁，还有野人的船只，野蛮而孤独的巢穴，还有侏儒，他们中的大多数都是当裁缝的，以及河流穿过的洞穴，有着六位兄长的王子，一个快速腐烂的小屋和一个长着鹰钩鼻的身材矮小的老太太。”

巴里先生把彼得潘的故事，以及所有的童话故事非常清楚而准确地，放到了我们的想象中。（在那个年代，荣格的原型和集体无意识理论尚未问世。稍后我将谈论叮当小仙女、美人鱼和彼得就是潘时，我会写关于原型的文章）。在每一个头脑中，永无乡看起来都不同：“当然了，永无乡总是变幻莫测......”

彼得潘和所有童话故事（是的，所有童话故事，包括白雪公主）都发生在我们内部而非我们之外，我们不是一个外部的观察者去观察另一个现实的图景！因此，它们不为了外部展示——舞台、银幕或图像而存在的，而是为了内部体验——想象力而存在。它们不是为了眼睛，而是为了耳朵而存在。它们是为了讲故事而存在。仅仅为了讲故事或是阅读！当我们听某人讲故事，或者我们自己阅读故事时，图像在我们的想象中被创造，它们仅属于我们——我们听到声音，想象出胡克船长和他的“黑色嗓音”，我们感受到风，我们飞起来！是的，我们认同一个英雄，我们同情他／她，我们飞翔。我们在自己的想象中飞翔，而不是看一个别人怎么飞。我们进入一个独一无二的世界，与另一个人的脑海中的世界不同，尽管我们听的是同样的故事。我们成为故事的主人公，而不是故事的观察者。在那里，我们被点亮，飞升到更高的精神层面，或者我们走向深处，走到自己的无意识的幽暗之中，然后在那儿遇到了我们的真实自我。

任何关于彼得潘（以及所有其他童话故事）故事的图像，包括迪斯尼电影和基于电影的戏剧表演，都会将想象力从我们的头脑之中转移到舞台或银幕上，剥夺了我们自身的，真实的和独特的体验。我们这样的做法，几乎破坏了童话的力量。我们剪断了孩子们的想象力，将他们变成不活跃的，被动的观察者。是的，他们可以通过那种表演来娱乐，他们也会为之着迷，就像我曾经为迪士尼的电影着迷一样，但这是非常浅薄的迷恋和娱乐，孩子们从中得不到什么。

所以，各位家长朋友们，让孩子们阅读童话故事吧，别总是给他们看卡通！

孩子需要故事，故事需要讲故事的人！

在这个可视通讯和人工智能贪婪地从儿童的思想中吸吮想象力的年代，我们，作为这个领域里的专业人士，有一个基本的使命和任务，重申口语和故事的重要性，为讲故事的重生创造环境。我们必须迫不及待地教育新一代讲故事的人，他们将带回故事的力量和尊严，并将他们提升到庄严与神圣的高度，就像故事和讲故事的人在整个人类历史所位于的高度一样。通过这种方式，我们也许可以为挽救想象力，并由此而挽救人性做出贡献。也许现在还不算太晚。

Ivica Simic 老伊

翻译／责编 肖蕊

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