《我们一起去美术馆拍拍照吧？论展览细分人群与大众自恋文化》

那天看双年展，一个展厅外排了很多人，朋友问我怎么了？我说“不是村上隆来了，就是在等喜茶…” 结果当然是第三个答案——那是所有展厅中最适合拍照的。

展厅像一个纯白的天堂环境，你可以暂时地脱离现实，在明亮修容的光线下自拍🤳🏻所以大家都排在那里等拿鞋套 。

我在思考一个问题，现在几乎每次展览，都会看到无数自拍的人，而展览到底是只针对业内的，全情关注作品本身的，还是它其实给一部分人提供了一个周末打发闲暇时间的好去处，你对某件作品产生联想，与马蒂斯、毕加索建立起某种精神共振，而另一部分人只是把村上隆的那么五彩斑斓的花当作一个拍照背景，到底有没有错？我想这是每个时代都面临的，只是在如今社交网络时代更剧烈的问题。

每个人来到一个空间的目的性，都是不同的，每个人的过往价值观与生活习惯、文化背景塑造了他自身并通过不同的行动去展现，所以公共空间，必须具有更强的包容性，或者通过适当的门槛（预约/会员邀请制）等方式，来尽可能地达到最佳的观看效果。

还有一个问题是，我们从什么时候开始不好好看展的？大概是从有智能手机与微信朋友圈开始吧…这些社交软件完全深挖出了我们内心想要炫耀，想要被人关注和赞许的那股虚荣劲儿！并且这种“情感病毒”🦠是可持续性的，会蔓延到我们的衣食住行、一日三餐，各个生活细节。

而据调查显示，明星的个人社交账号反而是不是“发自拍重灾区”因为他们平时的工作就是靠脸吃饭，他们也不缺大众对自己相貌的认可，而普通人却是最爱在自己个人账号发自拍照的，因为他们只能在这里发，普通人没有办法将自己的脸出现在商场的广告牌里、杂志封面上、商品的外包装上…你只能在这500人5000人眼里被看到，不求每个人喜欢，也不在意别人背地的嘲笑，收获一个点赞就已经足够了。