2017年戏剧现场十佳

2017年，观戏61场。

作为一个热爱戏剧的普通观众、非戏剧剧场及任何相关从业人员、始终自费购票看戏，我有时候都想拍着我的肩膀说，「我是个好观众」。

但观众哪里分好坏呢 ？

至多能算个自有趣味的观众吧。

1- 《他她它》

导演：Herbert Fritsch（柏林人民剧院）

剧场：天桥艺术中心中剧场

日期：2017年6月8日

语言早已不是戏剧唯一重要的表达手段。

但若没有一句有意义的台词，剧目如何在两个小时里跟观众相处 ？

与各种非线性叙事、反情节或肢体默剧不同，《他她它》不仅完全没有台词，就连呈现意义的企图都没有。

这剧目有什么 ？

有五彩斑斓的装置和光影、奇形怪状的舞台设计、大胆淘气的形体表现、品味独特的现场配乐，有漫无边际的想象力和艺术形式的无限可能。

好看极了。

2- 《2666》

导演：Julien Gosselin（如果你能舔舔我的心剧团）

剧场：天津大剧院

日期：2017年7月15日

与彻底瓦解了语言被赋予的一切功用意义的《他她它》相反，《2666》基于同名原著小说呈现剧目，没有大的改编，完全仰赖文本语言带动叙事、铺陈情节。

由于小说《2666》本身的时间空间跨度、体量、叙事皆巨，对其进行戏剧展现、如何取舍是个难题。

我是原著的忠实拥趸，对大量密集喷发的台词很熟悉，又深为主创能将几处重要场景具象化而折服，所以非常喜爱剧目。但对于不熟悉小说的观众而言，即使有影像、音乐等辅助手段，长达12小时的观剧极有可能是对身心的磨练。

3- 《欲望城国》

导演：吴兴国（台北当代传奇剧场）

剧场：天桥艺术中心大剧场

日期：2017年5月5日

麦克白的故事，短小精悍。

从女巫预言挑起麦克白夫妇对权力的贪欲、谋篡、弑君、登位，到二人被鬼魂与良心折磨癫狂、最终遭报身死，充满戏剧张力。

《欲望城国》将麦克白置于东周蓟国。人物先被欲望膨胀、后因恐惧扭曲的内心，由吴兴国与魏海敏演绎得丝丝入扣。

舞美、扮相、唱词、念白，京剧戏曲元素与改编的情节完美融合。

4-《冬之旅》

导演：赖声川

剧场：保利剧院

日期：2017年3月23日

年度暖心剧目。

5-《父亲》

导演：赵立新

剧场：保利剧院

日期：2017年12月1日

赵立新与金星，是一对颇令人意外而又相得益彰的组合。

6- 《命运之影》

导演：EirikStubo（瑞典皇家戏剧院）

剧场：国家大剧院戏剧场

日期：2017年9月7日

Eugene O'Neill / 尤金·奥尼尔在他的最后一部剧作《长夜漫漫路迢迢》中，描写了自己年轻时身处的痛苦无望的悲剧家庭，而《命运之影》则展现了老年尤金·奥尼尔身处的痛苦无望的悲剧家庭。

他始终逃不脱同样的无情命运。清醒地感受痛苦而无处可逃，何其哀伤。

7-《我爱XXX》

导演：刘畅（黑猫剧团）

剧场：蜂巢剧场

日期：2017年5月6日

这剧目在二十多年前演出即遭了禁。

反情节，也就没有清晰的故事与情节，类似Peter Handke的递进增量堆砌式语言，有什么被禁演的理由呢 ？

许是因为无意义的语言本身也有力量吧。如今复排，即使历二十年，仍旧有着澎湃的冲击力。

8-《4.48精神崩溃》

导演：Grzegorz Jarzyna

剧场：人大如论讲堂

日期：2017年6月2日

如果戏剧是创作者将自己的妄想传达给观众的方式，这出戏就是妄想呈现的一种极致。

剧作家通过文本细微描摹的，是一个饱受抑郁症折磨的灵魂；导演、演员、舞美、音效则将其痛苦绝望精准具化，进而加诸于所有人类。

她的每一个悲伤念头与痛苦感受，曾经或终将在你的内心蔓延。

9- 《醉梦诗仙》

导演：丁一滕

剧场：蜂巢剧场

日期：2017年9月10日

《醉梦诗仙》讲了一位未能挽救所爱贵妃的诗人，在亦真亦幻的场景中的追寻，体现了作为个体的人，经历世事纷繁、穿越梦境现实之后，转而向内，对自我的拷问。

传统戏曲元素、多媒体影像手段、解构、间离、颠覆……透过这些形式，丁一滕与主创充满灵气地呈现了演剧之外的哲学思考。

10-《窦娥》

导演：丁一滕

剧场：天桥艺术中心多功能剧场

日期：2017年12月29日

个人十佳竟然有同一位导演的两出戏，而且喜好程度无视豆瓣评分背道而行。看来是真喜欢。

《窦娥》是关汉卿的《感天动地窦娥冤》的变体，融入了现代理念与表现手法。

此外，鼓楼西剧场的复排《枕头人》（导演：周可，日期：2017年11月3日），黄湘丽在蜂巢剧场持续复排的《一个陌生女人的来信》（导演：孟京辉，日期：2017年11月24日），鼓楼西剧场的新戏《婚姻情境》（导演：过士行，日期：2017年11月19日），亦属佳作。

需要说明的是，作为热爱戏剧的普通观众，所列剧目均自费购票观看。

因此，排行的标准相当主观，个人对戏剧剧场的整体（包括了剧本、舞美、表演、音效各个方面）审美趣味是第一评判要素，而第二要素，则是非常庸俗的个人感受，即戏剧作品整体是否值回票价。

从客观的角度来讲，这个排列并未区分首演与复排，以及剧场规模、剧型分类。也就是说，我把一年之中欣赏过的小剧场话剧与大剧场制作、国外经典与本土实验作品统统不加区别地放在一起比较，对于落后分子而言，的确是不大公平的。