西方鬼节后倍加推崇威廉·布莱克大师神秘的灵魂画作
威廉·布莱克(William Blake,1757–1827年)不仅是一位伟大的英国诗人,也是一位伟大的画家和雕刻家,堪称是英国画坛最具有创造力的天才人物。他为自己的诗集、朋友的诗等配过插画,他的画风格独特,带有强烈的宗教情怀,尤其他画作流畅的线条,和水天一色的色调,令人过目难忘。布莱克大部分的绘画作品都是蚀刻版画,他自己也创作了一种独特的方式———把写的诗和画的插图刻在铜板上,然后用这种铜板印成书页,再进行上色。在艺术创作方面,这位极有个性的诗人也始终坚持用水彩和蛋彩,而不是长期以来在艺术中占权威地位的媒介———油画。 “所有的形式都在诗意的构想中完美,但这不是抽象,也不是来自自然,而是来自想像。”他说,“思想从不在天堂中遨游的人不是艺术家。”
1809年,布莱克举行了一场小型个人画展,在画展目录的前言中他写道:“难道绘画仅限于单调乏味地摹写真实,仅仅表现濒死和死亡的对象,不是像诗与音乐那样有它自己的创造与梦幻?不!不是那样!绘画也像诗与音乐一样,在不朽的思想中存在与狂喜。”布莱克为《圣经》、但丁的《神曲》、弥尔顿的《失乐园》和班扬的《天路历程》作过许多插图,布莱克完成了圣经《约伯之书》的水彩插图。在西方美术史上,无数名家们画了无数圣经题材的作品。但只有威廉·布莱克将其作为表现超凡境界的手段,用的是完全独特的视角。1820年威廉·布莱克又开始了工程浩大的《神曲》插图,这组插图共有102幅,直到他去世前的一年才完成。
威廉·布莱克充满神秘主义与浪漫色彩的诗歌和绘画一直为世人推崇。继著名的泰特美术馆之后,英国国家肖像馆也高价收藏了威廉·布莱克10幅肖像画作,这一举动被西方各大艺术媒体广泛报道,并纷纷预言:“威廉·布莱克热潮”将渐渐升温。英国威尔特郡一个书籍拍卖商几年前宣布,在一家苏格兰旧书店里偶然发现了英国诗人、艺术家威廉·布莱克所画的19幅水彩插图。这些珍贵的水彩画是布莱克受雕刻师、商人克罗梅克的委托,为罗伯特·布莱尔1743年创作的诗集《坟墓》所配的插图,每幅长约33厘米,宽约25厘米。1836年,克罗梅克的遗孀在拍卖会上以1镑5先令的代价卖掉了它们,这些画在此后的165年间一直不知所踪。几年前的夏末,有人带着这批画作到威尔特郡书籍拍卖商多米尼克·温特处求售,后者随即与主管泰特美术馆威廉·布莱克展览的罗宾·哈姆林联系。专家小组确认它们的确是布莱克真迹,这批失踪多年的艺术珍品终于重见天日。2002年,英国泰特美术馆试图在英国禁止出口该套水彩画的情况下在5个月内凑齐钱款,从画作的拥有者伦敦艺术商手中购买全套水彩画,但最终还是没有成功。之后,伦敦艺术商得到了英国政府的出口许可,决定将画交给纽约的索斯比拍卖行进行拍卖。威廉·布莱克为诗歌《坟墓》绘制的19幅插图,在纽约索斯比拍卖行分别拍卖,总估价为1200万美元到1750万美元。针对有些学者提出的“拆分画作拍卖是亵渎艺术”的指责,索斯比拍卖行反驳说,1743年苏格兰诗人的诗歌《坟墓》的水彩插图本应有20幅,其中《寡妇拥抱丈夫的坟墓》由美国耶鲁大学的英国艺术中心拥有,因此“从某种意义上来说这套画早就被分散了”。在这些非常宝贵的画作里,威廉·布莱克利用灰、黑和其他柔和而诡异的色彩,勾勒出天使、石棺、月光下的墓地和手臂相连的灵魂。威廉·布莱克的艺术影响力却随着时间流逝而不断增长、发酵。他影响了后来不计其数的作家、诗人和画家,他的作品也不断地出现在现当代的文化生活中。他的诗歌也被改编进了许多流行音乐里。在绘画领域,布莱克的艺术风格甚至成为现代许多漫画创作的灵感!


这些水彩画被认为是100年中关于布莱克的最重要的发现。这是他1805年为罗伯特·布莱尔的诗作《坟墓》所作的插图,一位父亲与他两个孩子深夜点着油灯跪在坟墓旁边。

《我们命有定数,我们时日无多》

《审判日》

《家人在天堂相聚》

《耶稣基督进入坟墓》

《友谊》

《天堂入口大开等待他的进入》

《灵魂和身体的重聚》

《灵魂盘旋于身体上方》

《灵魂在审判前的雀跃》

《死之门》

《善良老人的去世》

《健壮坏男人的死》

《坟墓中的律师、国王、武士、母亲和孩子》

"Whilst, surfeited upon thy Damask Cheek, the high fed Worm in lazy Volumes roll'd, riots unscar'd"

《探索墓穴的幽灵》

《拟人化的坟墓》

《人们进入死亡谷》