38岁！感谢你仍是那希望小众的少年！

今年夏天，当灿星迎回“中国好声音”这个品牌之时，已经走到第七个年头的这项比赛，第一次出现了四个男性导师的组合，而这“175天团”中，有一个名字大概会让很多人意外——谢霆锋，90后眼中的演员，00后眼里的厨子。

当上周五导师对内6进4PK播出之后，网上基本形成了两大热点——李健改规则，谢霆锋的编曲。

而一切，其实早已有预演。从最开始第一期就用各种单转选满六人，并明确说明自己需要的声音是摇滚或白纸，说穿了就是要做自己的东西，不合适的来了也没用。然后，经过多轮PK之后，起初看似羸弱的阵容，也渐渐变得强盛起来。

组队之后，每个导师都说过一些见解和鼓励，关于小谢，大抵有两句是最说明问题的，一是，这个栏目里，每个导师都有自己的风格，喜欢民谣的去了李健老师那里，喜欢R&B的去了哈林老师那里，喜欢HIPHOP和饶舌的去了杰伦老师那里，而我们是相对小众的一批。另一句是当被问起如何看待网上的那些质疑，他说，“其实这些评价，也许一直都在的，那个审美也好，原则也好，当然还是会有一点差距，透过美食我才发现，120分的一道菜，也满足不了全桌人。”

诚然，真人秀是一定会有人设的，但以上种种，了解谢霆锋的人，都会觉得如此自然，毕竟在香港乐坛的大环境下，他大概是为数不多几位一直在试图走向小众的主流歌手。

毕竟，谁又说得清这个从出生便活在聚光灯下的人，是经历过一条多么长的“曲线救国”之路，才终于可以做属于自己的音乐。

1996年，年仅16岁的谢霆锋便出道了，不论为父还债的说法是否包装过度，他就是在那样一个年龄便直接出道，面对着所有的聚光灯，还有所有的喝倒彩，首张专辑便在每一次演出的被抨击之中，攀升至香港IFPI唱片销量榜第三位，其中两首主打歌进占香港各大流行榜位置，并入选十大劲歌金曲。这一切都只因他是谢贤和狄波拉的儿子。这种直接被囫囵扔进主流状态的情况，他的恋人、他的兄弟、他的好友，大概都没有过体会。

然而15岁背着吉他游荡在日本街头写下《估计错误》的谢霆锋，内心其实一直都住着一个叛逆的少年，当1999年，《Believe》问世，在伍乐城+林夕的组合下，小谢终于开始渐渐得到评论界的认可，便立即因为不满公司对其偶像歌手的定位，跑回加拿大，写下了《末世纪的呼声》，不过事后证明这次抗争确实起到了效果，他自己创作的歌曲开始成为了专辑的主打歌，从《霆锋精辑》中的《曝光》到《零距离》中的《一击即中》，这两张专辑也一共足足收录了九首小谢自己创作的新歌。跟英皇叫板，并拿到创作主权，大概能做到的人无出其右，强如E神也与英皇不欢而散，而小谢说不出专辑就不出专辑，说不拍电影，就跑去当厨子了。

时间推回2001年，谢霆锋拿出了他现有音乐历程中，甚至也极可能是一生音乐历程中，里程碑式的作品《玉蝴蝶》，不夸张的说，没有仔细完整听过《玉蝴蝶》这张专辑的人，大概是没有办法评价谢霆锋的音乐造诣的。

这张专辑延续了00年《零距离》和《VIVA》两张概念+摇滚+大路歌结合的创作宗旨，但《玉蝴蝶》的一切都去得更劲，有了北京爱乐乐团，整体弦乐实录的加入，第一次将小谢偏私人性的暗黑摇滚，衬托出磅礴之势，荡气回肠，这就是《潜龙勿用》，一首路人知之不多，但却是许多死忠粉最心心念的作品。当然这张专辑里，还有谢霆锋被翻唱次数最多的歌曲《玉蝴蝶》，结合舒伯特《未完成》将古典与暗黑结合的《黑夜马戏团》，与先后加入Luna Sea和X Japan吉他手Sugizo合作的《今天你生日》以及《后遗》等等，这是一张每一首都有心思，每一首都值得细细品味的专辑，而且即使17年后的今天，这张专辑不仅没有过时，甚至依旧显得前卫而独树一帜。

关于这张专辑还有一个插曲，因为小谢当时希望歌迷们能更加注重专辑的音乐性本身，而要求专辑封面只出现蝴蝶，而不要有自己，当然这个提议被公司否决，然而最终小谢终究是个执拗的人，最终在销量捷报之后，他坚持出了多一种限量版，这一次，专辑的封面是全黑色的，只有玉蝴蝶，没有谢霆锋。

那一年，他只有21岁。不知是否天才都易早逝，或是太多的负累已经让他没法找回创意巅峰的自己，于是有了顶包案，有了暂别娱乐圈，有了影帝谢霆锋，不发专辑的谢霆锋，厨子谢霆锋，直到2018年1月4日14点，重新召开发布会，宣告回归音乐的谢霆锋。我们似乎都再也找不到之前那个他了。

这一年，在公布了EP计划之后，在发布会后与粉丝试听了多首小样之后，至今录音室新歌也只有《异想天开》和《放肆》两首。而这两首，也让蜂蜜既“歌手、演员、厨子”身份派别之外，多出了“只喜欢以前歌的老粉丝”和“现在的歌一样好听”两类。但无论你是否喜欢这两首歌，你都要承认，是的，谢霆锋还在做POPROCK，是的，谢霆锋的歌还在实录，但也终究像他说的，他不会在这个MP3的时代，做数十轨丰富编曲的音乐了。

最近，他成为了《中国好声音》的导师，考虑到小谢和浙江卫视多年的合作关系，以及和周杰伦的好友关系，这个决定不难理解，但考虑到他多年不出专辑，年轻人对他身份认知尚有误差，以及他并不大路的曲风和音乐追求，这都是一个有些冒险的决定，要知道当年英皇与央视合作，选出熊汝霖、海鸣威的选秀节目《梦想中国》里，就曾经有学员因为小谢作曲的歌太不大路，而拒绝演唱。事实证明，即使是打包安琪这种小众歌路的组合，甚至都对谢霆锋导师没有什么了解。

一直到上周五，谢霆锋组PK中，我们再一次听到了他的音乐造诣，同样无可避免的听到了许多争议。三首歌，谢霆锋选择了三种不同的风格，即使20年死忠粉如我，也没法照单全收，《煎熬》的原曲我喜欢，第二季赵晗版更是戳透我，但这一次从编曲到演唱都令我无感，当然这可能是降调了的原因。《情非得已》的编曲很有意思，整体我也喜欢，但如同有些观众无法接受黑嗓一样，我可能对“情非 得已”那一段犹如“喊麦”的表现就是喜欢不起来。

然而这一期节目我依旧反复看了数遍，尤其是谢霆锋组PK这三首歌，因为它让我看到了作为谢霆锋歌迷的希望，看到了17年前，隐藏在黑色玉蝴蝶下，属于谢霆锋三个字，与那英俊面庞内，渴望小众、渴望自我，却又极端坚持的音乐人之心。

但当时他只有21，今天他却已经迎来了38岁生日。原来，这么多年，那个“希望小众的少年”从没有死掉。

在这里想特别说的，是由邓紫霄和徐暐翔演唱的，组内PK第一首歌：《光年之外+潜龙勿用》。

在讨论这首歌之前，我们必须要先理解“潜龙勿用”这四个字的意思，它是出自《易经》第一卦乾卦的象辞，隐喻事物在发展之初，虽然势头较好，但比较弱小，所以应该小心谨慎，不可轻举妄动。

《潜龙勿用》大概是夕爷写给小谢歌词中，字眼与内涵对比最强烈的一次，表面上风骚女人与嫉妒男人的爱情故事，毫无难懂字眼，却一直在问着你懂不懂，只因它早已隐含了所有亲密关系中，都必须注意的事物规律。犹记得一次在KTV演唱这首歌时，身旁的无知同伴，甚至问我，这首歌是不是某事件之后，小谢写给张柏芝的歌。对此，我当然只能付之一笑。毕竟小谢本就是个不善言谈，不爱解释的人。

《光年之外》则是电影《太空旅客》的中国区主题曲，讲述的是外太空相遇的一男一女只有彼此的爱情故事，歌词和故事本身都极尽热烈、浪漫之事，毕竟这种特殊的环境，不正能满足人们对刻骨铭心、轰轰烈烈爱情的幻想么？

然而，爱情的开始总是看起来那样热烈、浪漫，美好，内心却暗流涌动，随时等待缺口一现，便汹涌而出。表面上是两个歌手用《光年之外》对爱情浓烈的歌颂，内里却是《潜龙勿用》一点点、一步步铺陈的失真吉他、贝斯，以及越来越强烈的鼓点，预示着内里暗流涌动的加重，不正是像极了我们每个人都在经历的爱情发展么？在感情的开始，人们总以为自己能够抵抗一切阻力，最终却发现，所有的问题都是从关系本身的暗涌开始，由内而外的裂开。

如同当年专辑中，《潜龙勿用》作为专辑第一首正式曲目，前面可是有两分半钟的《玉蝴蝶》（Prelude），这两分半钟可不是白给的。

不夸张的说，将《光年之外》和《潜龙勿用》结合在一起，是这十年来，作为谢霆锋歌迷第一次感受到他的神来之笔，这首歌表面有多热烈，内里就有多残酷，也正和谢霆锋自己内心对于亲密情感的消极和悲观。

当最后一段副歌之后，尾声部分，女声还在唱着《光年之外》，男声却已经开始唱《潜龙勿用》则像是这出音乐剧的一个高潮，两个人的暗流已经变化成好像在“争吵”，同样也表现出两个人在情感中无法偕同的步调，最后收尾在“这样玄妙 我没想到”更是妙极，是啊，热恋中的人们，又有谁会想到“潜龙勿用”这样的道理呢？

这样一首内涵丰富，完全不需要解释，乍听起来很大路，其实很小众的歌，不正是谢霆锋真正的歌迷们，爱他爱得死去活来的原因么？

所以，我会说作为歌迷我看到了希望。在这一刻，眼前这个38岁的成熟型男，仿佛与17年前那个叛逆男孩完美重合，当你们都以为看懂他，追逐他，唱着《因为爱所以爱》、《谢谢你的爱1999》，像是表达着对偶像的追逐时，他却会告诉你，请记得“潜龙勿用”，告诉你所有的表象不过是在“欺骗观众”，他真正希望的依旧是属于自我的那部分“小众”，在这里他不需要言谈、不屑于解释，在这里他才华横溢，恣意放肆。

是的，他38岁了，他的人设早已面目全非，在几起几落的艺人生涯中，他的锋芒似乎早已不再显眼。但谢谢你，38岁了，依旧是那个希望小众的少年，依旧可以让我在大路情歌的表面下，听到那个不可一世的——谢霆锋！

（本文修改稿首发于微信公众号《香港电影》）