茶室庭院

　日本的茶室深受佛教禅宗的影响。在日本，茶室是和神社、庙宇一般的圣殿。它透过抽象化的建筑和装饰符号，表达了超凡脱俗的佛教禅宗意识。在16世纪，茶室聚集了武士和政治家来共谋日本的统一与改革；在17世纪，茶室成为德川严格形式主义环境里自由思想唯一能透气的地方。在茶室外面通常会有一处幽静的庭院，充满枯寂之感。茶道的庭院（又称“露地”）是被主人创造出来的小世界。附属于日本茶室的庭院，历史可以追溯到室町时代末期，1523年前后。遵循[清，敬，寂，和]的日本茶道对于表面上华丽以及喧闹的事物给予否定，同时摒弃了一切浮华和虚荣的东西，强调内心洗尽铅华的枯淡和坚强，寻求内心和精神上的安宁。 茶庭极力营造寂静和顿悟的气氛，而枯山水庭院是众人所追寻的一种意境深远的茶室布置。 所谓枯山水，顾名思义，就是不用一滴水，仅用砂与石来表现自然之美的日本独有的庭院模式。 枯山水一般多以石头、白砂、苔藓为主，以砂代水或是以砂作云海，以石代山，用砂石去表现大自然和生命的主体，造成波涛汹涌的海浪、起伏的山峦等模样，以体现出禅的至真。它形式简单，但意味悠远，不仅表现出一种自然的精神，还能从中领悟出人生真谛，使之达到一种无欲无为的思想境界。 在形式上强调由主到次，着重体现出材料本身的质感，所有材料都不会加工处理，将自然景色抽象化，以砂石为主要材料创造出具有象征意义的自然物体。这样一来砂石便是是不可能缺少的部分。京都最古老的禅寺――建仁寺主持云林院先生在介绍枯山水时说道：“在白砂上描绘出砂纹，看起来像河，又像是大海，或者又好似云海，映射出每个人的内心世界，这就是枯山水，无水，却让人感觉到水，这种表现方法就是枯山水的特点。” 笔直延伸的线，表示着江河、大海的平静水面；蜿蜒之处，则代表着大小不一的波涛；“水中”浮现的石块则寓意岛屿山石；漩涡表示着“大宇宙”，从禅学来讲，也表示着“绝对真理”“悟境”。 在枯山水中，若找到最大的一块石头，那便是主石，也是“水流之源”，把石块布置于庭院中，叫做“点石”，卧石和立石的不同形态，乱而相呼应，散而有主次，隐约之中给人一种刚劲之感，并让人感知大地的力量。白砂的细小和石头的粗犷，苔藓的柔软和石头的坚硬，如果只从美学的角度去思考，便觉得这是一种简约之美的杰作。 无论是从平衡、韵律以及组合都经过设计师的精心设计和巧妙安排，以至于只是轻移其中一个小小的元素都会影响整个画面的效果。身在城市之中却又因为这一幅枯山水而感觉远离纷繁喧嚣，安静地让人似乎忘却了这个繁杂的世界，超越了时空般，追寻着一种祥和安静之感。