【学生作业选】文艺复兴对西方艺术的影响·奚米艺术学院

                                            文艺复兴对西方艺术的影响
       文艺复兴在13世纪开始于意大利的佛罗伦萨。新兴的资产阶级为了反抗笼罩在漫长的中世纪头顶的基督教神学统治，以恢复崇尚古希腊罗马艺术的名义完成一次创新。文艺复兴即是古典艺术的再生，又是近现代艺术的创新。在人文主义的旗帜下，歌颂人的价值和意志，以人性对抗神性，使艺术摆脱了附属在宗教上的‘神学婢女‘身份，开始走入完全自觉的发展。在这一时期，涌现了无数艺术巨匠，也是被恩格斯称为‘巨人时代’的伟大时期。文艺复兴，这个从中世纪进入近现代的枢纽达到了欧洲自希腊以来第二个艺术高峰，解放了被中世纪囚困已久的精神和生产力，留下了无数璀璨的作品。
       一．文艺复兴在欧洲的发展
       随着意大利生产力的进步和资本主义的发展，文艺复兴最初由新兴的资产阶级向腐朽的教会神学发动的一场新思想新文化的战争。
     （1）早期意大利文艺复兴
       文艺复兴早期的代表人物是文学三杰，但丁，彼特拉克和薄迦丘。但丁被认为是文艺复兴最早的代表人物，他在《神曲》中谴责了教会的腐败，并歌颂自由精神，个人精神和求知精神。彼特拉克首先提出了人学和神学的对立，也被称为人文主义之父。薄迦丘的著名短篇小说《十日谈》评级社会道德，主张人类平等，称道商人和手工业者的机制勇敢，具有明显的民主倾向和现实主义特点。
       早期文艺复兴时期的绘画，雕塑也有卓越成就。文艺复兴以前的艺术受教会控制，刻意回避现实。而文艺复兴时期以人文思想为准则出现了反应人类生活的作品。‘绘画之父’乔托，作品富有立体感，以自然景物取代中世纪绘画的蓝金背景。文艺复兴绘画基础的奠定人是马萨乔，代表作品《失乐园》、《纳税钱》。
     （2）意大利后文艺复兴时期
      15世纪末到16世纪上半叶，文艺复兴进入鼎盛时期。当时的‘艺术三杰’是现代主义艺术的伟大先驱。达芬奇是一位伟大的全才，除了创作出《蒙娜丽莎》，《最后的晚宴》这种代表文艺复兴现实主义最高成就的作品，他还在《论绘画》和《笔记》中完成了他美学思想的阐述。他认为自然是艺术和科学的对象，强调艺术直接模仿自然，反对以旁人的作品为典范。他还认为绘画是一门科学，他把画家的头脑当作一面反应自然的‘镜子’，与古代朴素唯物主义模仿论一脉相承。他同时强调认识的重要，认为‘成为灵魂之窗的眼睛，乃是心灵的要到，直接观察大自然的无穷作品。’因此他认为绘画的效用和美远胜于诗。
       米开朗基罗的作品涉及绘画和雕塑，其作品中充满着旺盛的战斗精神，正如他本人。他的两幅绘画作品《创世纪》和《末日审判》，其中人物仿佛拥有无限的力量，直接表现了对人力量的推崇和未来的信心。
       拉斐尔的作品以优美和谐，清新著称，恰好与古典主义原则吻合。因此他也有画圣之称。拉斐尔特别擅长圣母像，柔顺而带有暖色效果。著名作品有《草地上上的圣母》，《花园中的圣母》。拉斐尔晚期的作品也带有对现实的思考和抨击。
      （3）西欧各国的文艺复兴
       意大利的文艺复兴很快发展到西欧各国，在意大利周围的德国，法国，英国，西班牙和尼德兰的地区涌现了一大批文艺巨匠。
       德国的丢勒是油画家，版画家。他擅长小型宗教画，他使宗教题材充满了民族和人民的内容，充满了人文主义情怀。他的作品刻画了许多资产阶级上升期的人物形象，生动自然。
       英国文艺复兴文艺复兴的代表人物是莎士比亚，闻名遐迩的大戏剧家和诗人。莎士比亚的作品多取材于外国的古代故事和情节，表现的却是英国的现实生活。
       西班牙的人物代表是现实主义作家塞万提斯。他在《堂吉诃德》嘲弄了没落的骑士制度，揭露了封建社会的黑暗以及人民的痛苦。
       二．文艺复兴的人文主义和理性主义的思想贡献
       在中世纪，提倡现世的享受和人性的自由是大逆不道的，教会所规定的理想人生是贫穷，独身和遁世。教徒甚至以不洗漱，保持浑身臭气来表达人所具有的原罪和对肉身的厌弃。艺术也在中世纪发展出了对希腊精神的否定，对人情和肉身的否定，具体表现是反对偶像。他们利用希腊本身的美学思想即柏拉图的‘艺术是对现实的模仿，现实是对真理的模仿，所以艺术是模仿的模仿，与真理隔了两层’来否定希腊艺术的追求。
       文艺复兴看似是与基督教神学主张相悖的。但人和自然是上帝在人间的造物，那么在基督教的图像和象征符号下对人和自然的歌颂是复合教义的，这似乎是两种矛盾调和的出路。如拉斐尔的圣母像纤细柔美，拿掉头上的光圈，不再强调美反而流露出坚定与怜悯，使圣母真的回到人间，创造了女性美的典范。拉斐尔包含人文主义的创作是这两种矛盾调和的产物。
      人文主义精神即是关怀人，尊重人以及以人为本的精神。人文主义要求艺术作品表达人的思想感情，发展人的个性，把思想，感情，智慧从神权统治中解放出来，提倡‘人是万物的尺度。’
       文艺复兴的另一个思想贡献是将艺术变为一门科学。文艺复兴的两个任务一是解放人性，二是崇尚自热。人性的自然即是生命。对人的研究是人文主义者的重要课题。所以文艺复兴时期出于医学和艺术的研究为目的，解剖学的研究达到狂热的地步。对事物物质性的研究成为人们理性发展的动力。这种将自然中的物质性抽象为知识和逻辑的人性中的理想的方法是文艺复兴时期又一大思想贡献，即科学。长久以来，人类的第三性，即情性与理性后的思性被基督教的教义严格把控在对信仰的思索中。理性科学的发展也推进了资本主义和工业的的发展。
       文艺复兴运动在年代上的划分是14到17世纪，但它的影响却远没有结束。文艺复兴在16，17世纪在意大利已经开始衰落，西方文化的中心转移到法国，法国在17世纪领导了新古典主义运动，在18世纪领导了启蒙运动，都可以看作是文艺复兴运动的延续。启蒙运动带来的资产阶级革命思想革命和无神论为艺术和科学提供了更大的空间。文艺复兴这一直至上层建筑的大革命给人在人世的生活带来了巨大的改变，艺术更是自此摆脱了宗教的控制，开始书写自己的故事。