快速注册

想做独领风骚的“原创派”？还是拾人牙慧的“模仿流”？

鹿石花艺 2017-05-03 14:46:08

上课的第一天，Stef就曾向大家展示成为一名花艺师需要历经哪些阶段。
不同于“金字塔”向上递进的成长方式，Stef给出的这套学习方法更近似于一个“同心圆”。
要想到达“同心圆”的外层，实现几何倍数式增长的“质变”，必须要从最基本的内容开始学起；待一个圈层的知识要点终于巩固，再前往下一个阶段。
灵活起见，圈层内的步骤可以跳跃和往复，但总的趋势是不断向外拓展的。

如今，基础班的学时已经过去了大半。我们不妨来检验下，大家的学习成效到底如何？
经过了每天“理论+实践”的集中培养和训练，学员们终于来到了“基础学习”的第8个圈层：构建你自己的风格，创作你自己的作品。（Create Your Own Style）
这是一个优秀花艺师的“分水岭”，充满了趣味和挑战。
花艺师的“原创”设计——它决定了你是独领风骚的“创造派”？还是拾人牙慧的“模仿流”。

有人说：“每一个大师都由模仿而来的”，这话本身并没有错。毕竟，连人类代代相传的基本生存要领，都来源于“模仿”。
但创造性的工作终归需要有所“创新”，这才是艺术永葆青春的魅力所在！跳出“模仿”的影子，形成自己的风格，这也是每一位艺术家的毕生追求。

需要承认的是：“原创作品”绝对是“你抄我拿”大背景下的一股清流。
这样的作品，不仅需要丰富的经验和绝妙的想象力，更需要一点自我突破的“勇气”——它代表你愿意成为那个极少数，那个永远不怕被超越的人。
想要达到这样的境界，平日里的积累就显得特别重要——灵感无处不在，但它也绝不是“信手拈来”的。真正的创造力总是伴随着灵感的摄入，头脑的再分析，艺术的解构以及个性的再创作。
可以肯定的说，如果没有经过这一系列令人“头痛”的过程，那么你的作品绝对称不上“原创”。
▼ Stef 演示作品（一）

保有原创精神的花艺设计师，大概也不会介意所谓的“竞争”和“抄袭”。
诚如Stef所说的那样：人们不会傻到去抄袭一个很差的作品。某种程度上讲，抄袭是对你创意的一种褒奖，同时也是一种有力的鞭策——
鞭策你必须要不断的推陈出新，拿出全新的创意和作品。

这些天来，学员们的创作都是在向着这个目标不断的靠近——尽管，她们还处在磨练技艺的阶段。
但潜移默化间，Stef无时无刻不在传递着这种独立思考的创作思路。
从一束娇嫩的“复合式玫瑰手捧”，到一副彰显了几何形态的“垂直墙面装饰”......丰富的设计材料，对形态的分解和重构......每一款作品中都凝聚着有朝一日可以进行独立创作的“前置条件”。

▼ Stef 演示作品（二）

今天的学习，Stef就时下市场上流行的“盆栽绿植”进行了详尽的讲解。
众所周知，无论是天性使然还是受到潮流的趋势，人们对于绿色植物的热爱都存在于基因的烙印中。
作为花店产品的重要组成部分，越来越多的“盆栽植物”凭借着强劲的生命力和平易近人的装饰功能走进了千家万户。

尽管“盆栽植物”的历史由来已久，但要想完成一款富有设计感且便于打理“盆栽植物”，有一些准备工作你必须要知道：
室内的温度、湿度如何？
是否有充足的光线？
所选择的植物生长习性如何？
集中混搭的植物需水量一致吗？
这些先于“设计”考虑的“基本条件”，决定了“盆栽植物”的生长周期和维护条件。

在此基础上，再度回归设计层面，问题就变的简单多了。
首先选取透水的容器，更换适合盆栽植物生长的土壤基质；再以干柳条枝搭建架构基底，形成自然界中的台地效果，内框要刚好可以将盆栽植物放置其中。
为了便于运输，Stef选择以鸡笼网兜住整体架构；层层铺设的苔藓和置石营造出自然界中的美妙效果；最后，加入剪短的柳条枝，创造出与架构本身相统一的设计细节。