名画被打上「LV」logo？吓得我赶紧压住了达芬奇的棺材板！
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Louis Vuitton近日公布与美国当代知名艺术家Jeff Koons的联名合作。Jeff Koons把世界名画印到了包包上。
其中知名度最高的就数达·芬奇的《蒙娜丽莎》了。
还有梵高、鲁本斯也没能逃过。
这些手袋从玲珑可人的Speedy30系列到大容量的Neverfull肩包，用金属字母装饰着艺术家的名字，免得有人不知道你背的是谁。
每一个大师系列手袋还都配以一个皮革兔子挂件，向他的《气球兔》作品致敬。
有人表示喜爱，很开心能看到经典包款的新面貌。但与此同时，争议也炸开了锅。
往经典款上印张名画就能价格翻倍？
时尚与艺术就这么轻易地被商业征服了？
被仿佛看到了快速完成设计任务的捷径？
吓得我赶紧压住了达芬奇的棺材板！
不过不过，时尚大牌爱从名画中寻找灵感，也不是一两天了，而且其中也不乏成功的案例。
下面就让我们一起来看看
时尚X艺术的正确打开方式吧！
这一做法的经典案例就是YSL1965年的“Mondrian”日装裙。
1988年，YSL推出根据梵高的作品设计的鸢尾花和向日葵外套，虽然几乎是原画直接穿在身上，但是用钉珠工艺打造画面的手段还是体现了其非凡的的价值。
这两幅画作为梵高的经典作品，被时装“偷师”的次数可绝不止一次。
把名画直接穿在身上是一种最直接的借鉴的方式，而从画作中提取部分，加以变形或是将画作的风格、纹理、质地搬来运用，则要显得含蓄一些。
YSL曾以毕加索的画作为灵感，以印花或立体衣片的形式装点服装。
《神奈川冲浪图》是日本浮世绘画家葛饰北斋代表作品《富岳三十六景》中的一副，是世界最著名的浮世绘之一。
Dior2007春夏系列，John Galliano把它搬到了一条白色伞裙上。
在Dior2015秋冬系列中，Raf Simons将意大利插画师Olimpia Zagnoli的作品进行变形，融入了服装之中。
Giorgio Armani在2015秋冬成衣系列中，大量借鉴了法国超现实派画家Marc Chagall的梦幻、象征性的手法与色彩。
Pierpaolo Piccioli2017年春夏成衣系列，从博斯的名画《乐园（the garden of earthly delights）》汲取精华——不仅仅是在面料上做了原画的印花，同时可以看出刺绣和天鹅绒的处理等都遵循着原画的感觉，工艺也极为精致。
另外，把画中人的衣服还原到现实，也是一个很有意思的做法。
OK ! 看了那么多，不知道大家
有没有Get到从名画中寻找灵感的正确方法呢？
