每一个张艾嘉这样的才女背后，都有一个罗大佑这样的华语教父
奇女子这三个字，张艾嘉足以担得起。
她算不得真正意义上的大美女，但在影视圈玉女偶像盛行的年月，有着林青霞、林凤娇、王祖贤、关之琳一众绝世美颜前后夹击，她坚持走文艺女青年的路线，却能杀出重围彪炳影史，台湾金马奖和香港金像奖的影后，张艾嘉各自收获了两枚小金人儿。前面讲过的那四位大美女，加起来也才及她的一半。
她又跨界转去拍电影，每一部都收获鲜花和掌声，蜚声国际影坛。张艾嘉和许鞍华并肩而立，成为无法逾越的华人女导演。她调教出来的弟子刘若英、李心洁，也都是非常有特质的歌手和演员。
环绕在她身边的，尽是一班“教父”咖位的人物，杨德昌、侯孝贤、李安与她探讨电影，罗大佑和李宗盛为她写歌，也难怪黄霑打趣得说她是台湾的“众人教母”。
这一众教父当中，也不免有人对她心生爱慕。尤其是为张艾嘉写歌的两位乐坛教父罗大佑和李宗盛。张艾嘉唱过的歌并不多，但能拿得出手的却不乏经典，因为教父们都不吝把压箱底儿的作品交给她唱。
《童年》《爱的代价》《光阴的故事》，这些耳熟能详的歌都是她的代表作，放在当下华语乐坛，其意义不输NBA总冠军戒指，能唱上一首就足矣笑傲歌坛了。她却一人独占这么多，自然离不开音乐教父们的心水。
李宗盛曾经讲过
“每一个音乐制作人都要爱他的歌手，要把她们的前途当做自己的前途，只有这样，才能做好音乐。”
2006年，在李宗盛理性与感性作品音乐会上，张艾嘉当着众人拿这句话堵李宗盛，问到底有没有爱过她。李宗盛一时语塞，然后讪讪地笑着说
“因为录《爱的代价》时，你已经结婚，这张专辑就是我想着你而写的，想着你为何嫁给别人？”
李宗盛云淡风轻的一带而过，我们也就无从追究他到底有没有爱过张艾嘉了，但另一位教父罗大佑，年轻时对张艾嘉的爱慕与追逐，却几乎是一段人尽皆知的过往。
纵观罗大佑的音乐人生，总是紧密的和时代结合在一起。华语乐坛上，之所以人人尊他一声“教父”，字里行间流露出他对社会的责任感、深刻的洞察力和终极的人文关怀，这些都不是普通的创作人和歌者所具备的素养。
教父之尊的罗大佑，合作过的女歌手不在少数，邓丽君、甄妮、苏芮、陈淑桦、梅艳芳、陈慧娴、潘越云，这些名字都是华语乐坛上的顶级女歌手，但桀骜不驯的罗教父对她们都一视同仁，但张艾嘉却是个例外。
她把罗大佑引入这个圈子，两人轰轰烈烈的通力合作，他成了众口铄金的乐坛教父，她也成了黄霑口中的“众人教母”。流水带走光阴，故事背后的张艾嘉却在一次采访中讲，她最后悔的事情就是把罗大佑带进娱乐圈。
天赋异禀的艺术家都有着不与世俗妥协的共性，罗大佑尤甚，但是身处娱乐圈这个大染缸，执着率真的教父永远都学不会张艾嘉的左右逢源，所以罗大佑早期的奋斗史就是一部“辛苦遭逢”的挣扎史，在娱乐圈四处碰壁的他常常让自己很受伤，张艾嘉才难免发出此番慨叹。
深谙事故的张艾嘉能够在圈子里混得如鱼得水，罗大佑则不能。她想护他周全也很难，所以后悔了，早知如此，就该让这个音乐才子继续躲医院里，只为她一个人写歌才好。
在“纵贯线”之前，罗大佑还曾组过一个乐队，这要追溯到上个世纪70年代，只不过彼时他还没有“教父”的头衔，只是一个默默无闻的医学院学生，副业则是籍籍无名的音乐爱好者。
1977年，刘文正和张艾嘉这对当时的俊男靓女，搭档出演台湾电影《闪亮的日子》，罗大佑经乐队鼓手推荐，为这部电影创作歌曲和配乐，由此与两位主演结缘。
罗大佑为这部电影创作了《闪亮的日子》《歌》等四首作品，虽然电影推出之后反响平平，但是刘文正翌年推出的音乐专辑，把罗大佑创作的4首歌曲全部收录其中，在台湾乐坛引起很大震动，刘氏唱腔在此期间正式成形，为他日后与邓丽君并驾齐驱，成为台湾流行乐坛的两大至尊唱将打下基础。
“你我为了理想，历尽了艰苦，我们曾经哭泣，也曾共同欢笑。”——《闪亮的日子》
当年民歌风正在盛行，罗大佑的摇滚风尚未到来。清新洒脱的作品风格让罗刘二人互相成全，引为经典。日后，罗大佑和刘文正因为对音乐理念追求的不同，而分道扬镳渐行渐远（此是后话按下不提，董小姐会单独开一篇文章来祥述这段天王与教父的纷争），但是他与张艾嘉却擦出火花。
1980年，张艾嘉推出第一张个人专辑《也许》，也就在这一年，罗大佑出于对音乐的热爱，辞去了在台北医院放射科的工作，专心进行音乐创作。而张艾嘉的这张唱片则成了罗大佑的一块试验田，他奉献了五首作品，其中有三首歌是首次发表，另外两首则是电影《闪亮的日子》里的插曲。
1981年，张艾嘉由歌林唱片转入刚刚成立的滚石，捎带着还把她的铁杆小弟罗大佑给拉了进来，没错，张艾嘉比罗大佑大一岁，名头也要比初出茅庐的罗大佑响的多。但是罗大佑进入滚石唱片，却不同于其他人，他仅仅是以独立音乐人的身份与滚石展开合作。合作的第一步，还是帮张艾嘉出唱片。
池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天 操场边的秋千上，只有蝴蝶停在上面
几乎全世界所有的华人都会唱的《童年》这首歌，便是张艾嘉在她移师滚石之后首唱的。罗大佑在他念大学的时候开始写这首歌，用了三年的时间来斟酌、创作，罗大佑把这首压箱底儿的作品都交给了张艾嘉来唱，对她的重视不言而喻。
流水它带走光阴的故事改变了我们 就在那多愁善感而初次回忆的青春
除了《童年》之外，专辑里的《光阴的故事》、《大家一起来》、《是否》、《春望》、《四季》、《落叶纷纷》这六首歌也是大佑的作品，张艾嘉都是这些堪称经典的华语流行音乐作品的首唱者，她不仅留下了一些经典的声音，更带动了华语流行乐坛一个经典时代的到来。
张艾嘉的唱功一般，但是歌曲能够流传至今而历久不衰，实则胜在罗大佑的词曲造诣上。李宗盛对她也有过一番中肯的评价：“张艾嘉的声音虽然不甚专业，但有一种安定的感觉，是一种神经质的温柔情感。”
1982年是台湾音乐史上值得大书特书的一个年份，罗大佑的首张创作专辑《之乎者也》横空出世，位列台湾百大唱片榜首，所想所唱，情怀满满。这张专辑的发行，背后也离不开张艾嘉的功劳。
罗大佑一直是提倡做一个独立的音乐人，就在《之乎者也》筹备之初，他与张艾嘉联手成立了“果实音乐制作公司”，发行了一张限量2000张的黑胶唱片，名为《罗大佑作品选》。但是《之乎者也》的母带制作费用过于昂贵，果实音乐独木难支，张艾嘉四处游说，甚至跑到香港音乐教父黄霑那里拉来了一笔赞助。
这也是90年代黄霑破产后，罗大佑的音乐工厂全力支持黄霑发行《笑傲江湖》《黄飞鸿》和《青蛇》等电影原声带的原因，正是报黄霑当年的知遇之恩，因为当年罗大佑的《之乎者也》题材敏感，且唱片公司觉得没有商业前景，四处碰壁，但是黄霑依然愿意拿出钱来支持他。
最终，在张艾嘉的斡旋下，滚石接受了罗大佑的唱片母带，代为发行《之乎者也》。所以说，这张专辑面世的背后，也离不开张艾嘉的功劳。此时的张艾嘉，刚刚结束了她的第一段婚姻。
年轻的时候，她不顾家人反对嫁给了青年才俊刘幼林。可是婚姻仅仅维持3年便宣告结束，张艾嘉回首这段感情的时候坦言感到一片茫然，对婚姻缺乏认识，不知道自己想要什么就成了别人的妻子。
张艾嘉离婚，吵到甚嚣尘上的绯闻男主角，必然跑不了罗大佑。从《闪亮的日子》首度合作开始，他为她写歌，她帮他筹备专辑，他们在人生最好的年龄里息息相关，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
1983年，罗大佑发行第二张创作专辑《未来的主人翁》，其中有一首歌是专门创作出来唱给张艾嘉的，歌名叫做《小妹》
秋风已萧瑟地吹过林梢，小妹快披上我身上的外套 黑夜已笼罩这城市的苦恼，小妹让我将你轻轻的拥抱
整张唱片都充满抑郁苍凉的情绪，但唯有《小妹》是满满的温情与宠溺，创作这首歌的时候，正值两人的姐弟情被推到风口浪尖之际，虽然张艾嘉比罗大佑要大，但他仍然宠溺的称她为“小妹”，这个称号直到现在都伴随着张艾嘉，这首歌无疑是他们当时爱情的写照。
贵为教父之尊的罗大佑，骨子里仍是传统文人的思想，他想有个妻，能够上得厅堂下得厨房即可，但这并不符合混迹娱乐圈，抛头露面习以为常的张艾嘉的性格，这段才子佳人的恋情最终遗憾收场。
1985年，为了“呼应世界和平、纪念台湾光光复”，台湾乐坛乃至华语乐坛最著名的世纪大合唱《明天会更好》应运而生。这首歌就是张艾嘉在征得台湾一众音乐人同意后，邀请罗大佑创作的。虽然分手，但昔日情还在，教父仍然卖给张艾嘉面子，才成就了这首名垂青史的空前绝唱。
但是这首歌却让罗大佑很受伤，他的原作歌词被大家一致认定为充满“灰暗批判”与主题不符，定稿后（也就是我们现在听到的版本）的歌词他认为背离了自己当初的创作初衷。
最令他无法接受的是，这首歌被当年国民党用作大选口号和主题曲，“遭到政治利用”，伤心之下的罗大佑告别台湾歌坛，孤身一人远遁美国。
但是，每当张艾嘉需要他的时候，罗大佑始终都是那个站在张艾嘉背后的男人，从来没有让她失望过。
1986年，张艾嘉出演杨凡执导的文艺电影《海上花》，应张艾嘉之邀，罗大佑为电影创作同名主题曲
1989年，张艾嘉出演杜琪峰执导的香港电影《阿郎的故事》，罗大佑再次倾力相助，贡献了经典的主题曲《你的样子》。
影片结束之际，周润发倒在血泊与火海之中，张艾嘉哭的撕心裂肺，《你的样子》响起，这段戏真是赚足了观众眼泪，堪称录像厅时代的标杆之作，其中必然少不了主题曲的帮衬。
不明白的是为何你情愿，让风尘刻画你的样子。 就像早已忘情的世界，曾经拥有你的名字我的声音。
从最初的爱情，回到最后的友情。当罗大佑创作这首歌的时候，不知道有没有想着张艾嘉的样子。但他始终对这段过往三缄其口，倒是张艾嘉大大方方的承认，“那时候年少轻狂，觉得能配上自己的男人，似乎只有声名赫赫的罗大佑了，只是缘分未到。”
时至今日，两人都已是花甲之年，前尘往事也早已成了过眼烟云。罗大佑仍是高高在上的神话，张艾嘉也终于收获了她的爱情，惟愿将来的日子里，岁月对他们温柔相待。
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