《海上钢琴师》
《海上钢琴师》
2017年的第一部电影，也第一次尝试写写东西。
开头是一个别致的小号镜头，引出潦倒的小号手，在百般不愿中当掉自己的小号，却在小杂货铺中遇到1900的钢琴曲，回忆被引向1900，那是个世纪的起点，也是一个生命的开始，黑人收留了他，船上的人也用自己的方式包容着他，只是就想楚门的世界，他因为种种原因，一直待在船上，也乐得自在，黑人在一次意外中去世，他又成了孤儿，在躲藏多日之后展现出钢琴天赋，尽管每次都告诉他要点走normal一点的音乐，可是每一次都在结尾处不同寻常，Fuck the regulations，他说。在和小号手相遇的那天，在大海的颠簸中，1900带他领略了一场盛宴，但是毫无疑问，没有琴刹还是出祸了，调皮随性如他。在他演奏下，人们翩然起舞，或优雅，或奔放；在他的的三等舱里，各种各样的人因为他的音乐而驻足，有点像是自闭一样的他，用他的方式感知世界，他想象丰富、情感细腻，不用交流，就可以通过那双领悟一切的眼睛感知得淋漓尽致，转化为创作的原动力，天赋地通过那双手转为流淌的音乐，不刻意、不做作，刚刚好地转述你的心，每次被叮嘱只弹normal的曲调，最后都会即兴创作几首乡村欢快的音乐。
钢琴决斗将琴技推向高潮，大家紧张期待，酒保对挑战者毕恭毕敬，他却一直微笑，没有不适、没有紧张、没有任何情绪的波澜，不卑不亢，会在对方结束的时候衷心鼓掌，会听的流泪，却不喜镜头，前两场的比试，无知者不懂，所以可以枉为评论，而他也不在乎，像平时的一场练习，而像经典的挑衅者，作为创始人有着自己的骄傲与不屑，但是从每次听1900弹奏后的表现来看也是变得认真，渐渐把对方当对手。爵士乐的创始人，有钱，有名，1900更像是一个一无所有的赤子之心的孩子，不在乎荣誉，所谓的挑衅，不在乎输赢。
之前遇到女孩的父亲，让他有想要接触外面世界，听海的声音，但在打向外面世界的几个电话并没有那么好的效果，遇到女孩仿佛给他生命别的情感，他想接触却不知如何开口，晚上去找她，自始至终，表情认真而哀伤，没有亵渎，女孩留了地址，他犹豫几年，最终下船的时候却没有找到自己想在陆上找到的感觉。
最后的最后，小号手找到了他，Die like a rat，但他不愿离开，或许下船不是难事，但是忘却大海……，他用虚幻的琴声在爆炸中结束了海上钢琴家的一生。可能我们都希望能有一个美好的结局，但又不得不说这样的安排更加顺畅与走心，我们无法想象他走向陆地的样子，是要像小号手一样潦倒，还是曲曲走红，腰缠万贯，这似乎都落入俗套，也不被我们所接受，他或许真的存在过也不存在着，似乎是遁世，似乎是人们精神的向往，他更适合一个人的生活，不食烟火、不着凡尘，能让每个人感触，却也仅限于海上，这是亮点也是悲哀，毕竟到达的人会停船靠岸，继续着他们的生活，呼喊着“American”。
影片演技不用多说，非常自然，就像身边发生的真实，他哭的时候你会觉得想哭，甚至在选角色的时候觉得男主真的是很符合影片中的形象设定，有着涉世未深的赤子之心的懵懂，带着点憨厚与偏拗，对周围的一切有着自己敏感的捕捉，却带点叛逆与沉重的思考。
影片也在很多意想不到的地方不断的铺垫，幼年多天警察都没找到他与之后在船上不被找到而相呼应，甚至女孩父亲和1900的谈话也为之后的相遇紧扣，这条船上人们对American的狂热，钢琴决斗者的对比，一切自然却又精妙。
语言优美，用词考究、真实，工人们的日常鲜活生动，旁白和一些别的对话像诗句一样优美，当然有些也有很浓的哲理味。比如和女孩爸爸的对话，比如和小号手的对话。
镜头选景很棒，无论是开头别致的小号场景，还是在船上人们欢呼“American”与自由女神的擦肩而过的场景，处理得非常棒，还有看到纽约的慢镜头，转场以及在谱曲时拍摄女孩借用船舱的圆镜头，很唯美，或许就是first love一见倾心的感觉。
也很喜欢那个小号手，总之2017的第一部影片，感觉不错。
下一部：《楚门的世界》
2017年的第一部电影，也第一次尝试写写东西。
开头是一个别致的小号镜头，引出潦倒的小号手，在百般不愿中当掉自己的小号，却在小杂货铺中遇到1900的钢琴曲，回忆被引向1900，那是个世纪的起点，也是一个生命的开始，黑人收留了他，船上的人也用自己的方式包容着他，只是就想楚门的世界，他因为种种原因，一直待在船上，也乐得自在，黑人在一次意外中去世，他又成了孤儿，在躲藏多日之后展现出钢琴天赋，尽管每次都告诉他要点走normal一点的音乐，可是每一次都在结尾处不同寻常，Fuck the regulations，他说。在和小号手相遇的那天，在大海的颠簸中，1900带他领略了一场盛宴，但是毫无疑问，没有琴刹还是出祸了，调皮随性如他。在他演奏下，人们翩然起舞，或优雅，或奔放；在他的的三等舱里，各种各样的人因为他的音乐而驻足，有点像是自闭一样的他，用他的方式感知世界，他想象丰富、情感细腻，不用交流，就可以通过那双领悟一切的眼睛感知得淋漓尽致，转化为创作的原动力，天赋地通过那双手转为流淌的音乐，不刻意、不做作，刚刚好地转述你的心，每次被叮嘱只弹normal的曲调，最后都会即兴创作几首乡村欢快的音乐。
钢琴决斗将琴技推向高潮，大家紧张期待，酒保对挑战者毕恭毕敬，他却一直微笑，没有不适、没有紧张、没有任何情绪的波澜，不卑不亢，会在对方结束的时候衷心鼓掌，会听的流泪，却不喜镜头，前两场的比试，无知者不懂，所以可以枉为评论，而他也不在乎，像平时的一场练习，而像经典的挑衅者，作为创始人有着自己的骄傲与不屑，但是从每次听1900弹奏后的表现来看也是变得认真，渐渐把对方当对手。爵士乐的创始人，有钱，有名，1900更像是一个一无所有的赤子之心的孩子，不在乎荣誉，所谓的挑衅，不在乎输赢。
之前遇到女孩的父亲，让他有想要接触外面世界，听海的声音，但在打向外面世界的几个电话并没有那么好的效果，遇到女孩仿佛给他生命别的情感，他想接触却不知如何开口，晚上去找她，自始至终，表情认真而哀伤，没有亵渎，女孩留了地址，他犹豫几年，最终下船的时候却没有找到自己想在陆上找到的感觉。
最后的最后，小号手找到了他，Die like a rat，但他不愿离开，或许下船不是难事，但是忘却大海……，他用虚幻的琴声在爆炸中结束了海上钢琴家的一生。可能我们都希望能有一个美好的结局，但又不得不说这样的安排更加顺畅与走心，我们无法想象他走向陆地的样子，是要像小号手一样潦倒，还是曲曲走红，腰缠万贯，这似乎都落入俗套，也不被我们所接受，他或许真的存在过也不存在着，似乎是遁世，似乎是人们精神的向往，他更适合一个人的生活，不食烟火、不着凡尘，能让每个人感触，却也仅限于海上，这是亮点也是悲哀，毕竟到达的人会停船靠岸，继续着他们的生活，呼喊着“American”。
影片演技不用多说，非常自然，就像身边发生的真实，他哭的时候你会觉得想哭，甚至在选角色的时候觉得男主真的是很符合影片中的形象设定，有着涉世未深的赤子之心的懵懂，带着点憨厚与偏拗，对周围的一切有着自己敏感的捕捉，却带点叛逆与沉重的思考。
影片也在很多意想不到的地方不断的铺垫，幼年多天警察都没找到他与之后在船上不被找到而相呼应，甚至女孩父亲和1900的谈话也为之后的相遇紧扣，这条船上人们对American的狂热，钢琴决斗者的对比，一切自然却又精妙。
语言优美，用词考究、真实，工人们的日常鲜活生动，旁白和一些别的对话像诗句一样优美，当然有些也有很浓的哲理味。比如和女孩爸爸的对话，比如和小号手的对话。
镜头选景很棒，无论是开头别致的小号场景，还是在船上人们欢呼“American”与自由女神的擦肩而过的场景，处理得非常棒，还有看到纽约的慢镜头，转场以及在谱曲时拍摄女孩借用船舱的圆镜头，很唯美，或许就是first love一见倾心的感觉。
也很喜欢那个小号手，总之2017的第一部影片，感觉不错。
下一部：《楚门的世界》
还没人赞这篇日记
