怎么欣赏抽象艺术

在今年的纽约佳士得艺术品拍卖会上，美国抽象表现主义画家艾格尼丝-马丁的《Orange Grove》卖出了1069.3万美元的价格。翻一下相关新闻，主流的评论无非两种。一种说法是洗钱。另外一种是晒自己的简笔画，调侃说自己的也可以卖一千万。偶尔有几条评论辩解一下，也会被毫无留情地嘲笑。以我的经验来说，很多人的艺术素养应该停留在初中美术课附近，评判一幅画的好坏也大多在讨论像不像，而抽象艺术看起来又是那么不着边际。我喜欢附庸风雅，就不要脸地说一下怎么欣赏抽象艺术。
                
                
我始终认为，一件艺术作品，不管是文学，音乐电影还是绘画，最本质的还是传递情感。对于传统的绘画，画家往往借助具体的形象来传递情感，因为我们对具体形象的认知是大同小异的。例如画一个太阳，我们感受到的往往是温暖与光明。而抽象艺术所做的，是抛弃具体的形象来传递情感。康定斯基和马列维奇尝试将现实世界中的具体形象抽象化、符号化，进而传递情感。蒙德里安更进一步，将具体的形象抽象到极限，只剩下横竖直线和色彩，追求纯粹的理性。而到了罗斯科和艾格尼丝-马丁这些抽象主义画家这里，他们更进一步，选择完全抛弃了现实世界的具体形象，只凭借绘画的形式，直接传递情感。这像是说，在他们之前的画家是在借助小时、平米等刻度描述时间和空间，而他们选择了直接去描述时间和空间这个完全抽象的概念。
而对于抽象艺术作品的欣赏，我们不再需要关注他画的是什么，只需要去尝试感受画家的情感就可以了。有人说，我体会到的情感和作者想表达的情感不一样，岂不是很尴尬？作者想要表达的情感是特定的，我的一个建议是先了解下作者的生平，往往对作者的情感会有更好的体会。而另一方面，我们只需要放松心态，自己感受就好了，不需要和别人的感受一致，甚至不需要考虑作者想表达什么。就像你去品尝一道菜，不需要考虑厨师的想法，只要在乎自己是否觉得美味就可以了。
回到艾格尼丝-马丁的《Orange Grove》，我看到这幅画的时候，第一感觉就是作者有精神病。当然，画家当中精神病的比例确实有点高。后来了解作者的生平，感受到的是作者的痛苦与克制。还有什么作品能比 《Orange Grove》更加抽象主义和极简主义呢？如果我是一个亿万富翁，我觉得1000万美元是一个很值的价格。另外一幅曾经拍出天价的抽象主义作品是汤伯利的《黑板》，拍出7000万美元的高价。说实话，我到现在都不懂那幅画要表达什么，甚至觉得是大师的一次恶搞。
抽象艺术和纯音乐很相似，没有歌词只有音符也可以传递出悲哀或喜悦的情感。伯牙弹琴的时候，想着高山。钟子期说：“我看到了高山！”伯牙又想着流水。钟子期又说：“我看到了流水！”就像是你和你的恋人相视一眼，就懂了彼此。这种喜悦，在抽象艺术中，常常可以体会的到。