听雨

        偶然间看到一阕词，为南宋词人蒋捷所作，名为《听雨》。全文如下：
                      虞美人·听雨
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
        这首词之妙，在于脱离窠臼，从一个极为寻常但是往往为人所忽略的视角出发，通过三幅特色鲜明的画面，串起了一个人的一生。如果说人的一生是一部电影，那么词人蒋捷毫无疑问是一个高明的电影剪辑师，用了三个画面，构建了整部电影的精神世界。这一点上，我想起来了王家卫的御用剪辑师，张叔平，是一个很低调的人，能够把王家卫拍出来的东西剪辑成符合王家卫特色的电影。大家都说，王家卫拍电影连他自己都不知道拍什么，按照这个江湖传言，张叔平估计也是按照王家卫的方法乱剪一通，两个不按套路出牌的人，按照蒙太奇理论，碰撞出不一样的新天地。当然了，如果说一个随意拍，一个随意剪就能出那么多经典电影的话，岂不是没学过导演专业的人更适合拍电影。其实不然，拍电影就像填词一样，一部电影俩小时，时间有限，而一首词多也不过百字，必是要提炼出精华，用有限的表达方式去完成无限的情感诉求，正所谓言有尽而意无穷。
        如果从未读过这首词，先看名字，我会认为这首次是首二流作品，听雨，这名字有点俗，像是我们小时候写作文的题目一件难忘的事儿给人的那种感觉，写不出啥新意来。但是读完这首词，立马让人惊叹，真是好词。如此写雨，从未有之，有一种化腐竹为神奇的效果。
       我记得初中的时候，读过一个故事。说有一次，朝廷决定考试天下的画家。诏命一下去，各地的画家都纷纷来到京城。到了考试那天，主考官出了一个命题：“踏花归去马蹄香”，让画家按这句的内容体现出来。开始，画家们个个都面面相觑一筹莫展。过了一会儿，便先后动起笔来。有的画家绞尽了脑汁，在“踏花”二字上下功夫，有画面上画了许许多多的花瓣儿，一个人骑着马在花瓣儿上行走，表现出游春的意思；有的画家煞费苦心在“马”字上下功夫，画面上的主体是一位跃马扬鞭的少年，在黄昏的疾速归来；有的画家运思独苦，在“蹄”字上下功夫，在画面上画了一只大大的马蹄子，特别醒目。只有一位画家独具匠心，他不是单纯着眼于诗句中的个别词，而是在全面体会诗句含义的基础上着重表现诗句末的“香”字。他的画面是：在一个夏天的落日近黄昏的时刻，一个游玩了一天的官人骑着马回归乡里，马儿疾驰，马蹄高举，几只蝴蝶追逐着马蹄蹁跹飞舞。
       考卷交上来以后，主考官一幅一幅地审看。看了一张不满意，放在一边；又看了一张还是不满意，又放在了一边……等到看见蝴蝶追逐马蹄蹁跹起舞这一幅时，他脸上立时现出了喜悦的微笑。他连称赞：“好极了！好极了！”于是选中了这一幅。
        因为只有这一幅画真正表现了“踏花归去马蹄香”的含义。在这句诗题里，“踏花”、“归去”、“马蹄”都是比较具体的事物，容易体现出来；而“香”字则是一个抽象的事物，用鼻子闻得到可用眼睛却看不见，而绘画是用眼睛看的，所以难于表现。没有选中的那些幅画，恰恰都没有体现出这个“香”字来：而被选中的这一幅，蝴蝶追逐马蹄，使人立即联想到马蹄踏花泛起一股香味而引来蝴蝶将其误作花，如此画境自然成功得获得第一名。
         这首听雨词之所以能如此之好，除开炼字之精，功底之深，还在于词人落笔之前已经胸有沟壑，不拘泥于眼前的一草一木，而是把目光投到了花草旁边那些翩翩起舞的蝴蝶。形容花的美有用不完的溢美之词，但都抵不过蝴蝶的轻轻一吻。