原创音乐需要一个纯粹的平台-文轩音乐

“音乐已经成为生活的一部分，如果每天不去做这件事就浑身不自在，我不想把它说得那么崇高，但它的却已经变成空气、食物、水。很多时候‘音乐梦想’这个词都被一些综艺节目用烂了，但这个词的确是我们进入这个领域的动力。”这是鱼尾纹乐队主唱施颖接受我们采访时说的话。
                
                
鱼尾纹乐队在成都独立乐队群体中已然是一组耀眼的明星乐队，他们也受邀参加了今年在成都举办的草莓音乐节。施颖讲话逻辑很严谨，每每说到独立音乐人便止不住思索音乐这条路的未来，他所代表的音乐理想和憧憬是值得我们深思的。
2004年开始组建的鱼尾纹乐队是一支半职业化独立乐队，从组建之初便开始创作歌曲。当问到他们是怎么一步一步走向成功时，施颖说：“对于独立音乐圈的人来说，成功不是一个简单的界定，成功是获得观众的喜爱，而并非用商业化的包装或者圈内评价来界定。很幸运，我们很多歌得到了认可。”他同时还提到，对于独立乐队来说最重要的是需要大量展演来锻炼自己、推销自己，而现阶段此类平台太少。所以，一个大而固定的音乐实地平台对此类乐队来说更像音乐生命的延续，这也是更多新生音乐力量的诉求。
                
                
鱼尾纹乐队最大的成功体现在他的专辑《伟大的冒险》和《a new day》，施颖透露下一张专辑他们准备换一种概念上新歌，准备录好一首歌就上一首，用全数字化的形式作为专辑作品呈现。“因为现在的实体CD市场很惨谈，我们也必须要转换概念，适应各种市场变化。”施颖谈到。
随着采访的深入，原来《夏天》这首歌曲是无心插柳之作，当时《夏天》刚做出来的时候乐队自己人是不看好的，觉得这首歌好没劲，这首歌不是他们乐队平时的创作风格，但它却是直到现在他们演出的压轴曲目。
最后施颖也提出他们非常需要强大的组织能够提供一个固定舞台或活动，形成一个音乐文化，如果乐队或音乐人只是依靠自己去营销，他们自身的版权无法获得专业保护，也会因为更多的精力被自我推广宣传占用而丧失了创作的时间。施颖说：“我希望能有个专业机构为我们提供一个纯碎的音乐创作空间，将互联网、线下活动、版权维护、艺人经纪等融合在一起，给予我们更多的支持和帮助。”
                
                
施颖的访问，让我们真实地近距离地了解到现阶段独立音乐人的生存环境，给予了我们以文轩音乐为首从事原创音乐事业更多的启迪，相信鱼尾纹乐队在中国越来越重视版权和原创的大环境下，一定会有更好的未来。