通过镜头语言去看电影：入门
镜头语言，就是用镜头像语言一样去表达我们的意思。我们通常可经由摄影机所拍摄出来的画面看出拍摄者的意图，因为可从它拍摄的主题及画面的变化，去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容，这就是所谓“我的镜头会说话”。
作为观众，如果我们在看完电影后，仅仅明白了电影讲了一个什么样的故事，塑造出了哪些人物（或动物）形象，那我们对这部电影的理解是不够的。我们还必须通过分析镜头语言，去揣摩导演的意思。如果我们不懂这个，那么我们实际上是在像看小说一样看电影，从而忽略了电影这种艺术形式的表现手法。
有人说，我看片子就是看片子，要什么看懂镜头语言之类的劳什子。是啊，为什么要这样做呢？其实很简单，因为很多电影是艺术品，值得去好好分析，它和小说、戏剧等艺术形式一样，都应该有分析的价值和必要。同时，通过读懂镜头语言获得的艺术上的快感，是简单的看电影所无法比拟的。
举一个大家都熟知的例子。在初中语文课本中的“林黛玉进贾府”这一课中，黛玉初见贾母及迎春等人时，说自己曾读过四书。但当见到宝玉后，却又说自己没怎么读过书，只识得几个字。黛玉为什么在短短时间内，对一个问题有了两个答案？这是因为，黛玉善于察言观色，在第一次回答问题后，意识到贾母的“女子无才便是有德”的心态，觉得自己答“读过四书”不招老太太的喜欢，所以在第二次面对这个问题时，果断改口说自己不怎么读书，以讨贾母的欢心。这正和本回开头所说的黛玉的“因此步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被人耻笑了他去”这种心态高度吻合。如果我们把这个细节放过，就真是辜负了作者的一番苦心了，从而谈不上看懂了小说。相反地，如果我们注意到了这个细节、并且分析出了其中的含义，我们会获得快感，就像解开了一道难题一样。
读懂镜头语言，也能获得类似的艺术快感，并且让我们更多地了解到电影这种艺术形式的秘密，更能提升逼格，让你从身边的只懂看剧情、人物的中低端影迷中脱颖而出。
说了这么多，下面来谈几个简单的例子吧。我不搞枯燥的学院式教学，只从实例来分析，这样活泼一些。
先来谈电影中常用的俯拍手法。由于俯拍使人物变得渺小，让观众犹如上帝般在高处俯视他们，观众就会产生他们很可怜的感受。
在电影“战场上的快乐圣诞”这个镜头中，汤姆•康蒂告别即将被处死的北野武。两人沉默不语，这个俯拍体现了两人无言的悲痛。
再如“大黎明”，阿兰•德隆杀死了和他惺惺相惜的好对手，无言地走进警车，慢慢驶离。镜头一路俯拍他的身影，将他心中的哀伤体现得淋漓尽致。
这个镜头，相信看过“狂怒”（史上第一坦克大战神片）的影迷都很熟悉，这是电影的结束镜头，俯拍包涵了所有的死尸以及残破的武器，体现了战争的残酷性。事实上，战争片可能是最爱用俯拍镜头的类型片了，基本上，每次大战结束后，导演都会用一个俯拍收尾，呵呵。
当然，俯拍用得太多并非好事，这会让观众和画面产生距离感。如黑泽明的“乱”，全片的俯拍比比皆是，让观众在初期产生了悲天悯人的感觉，但看久了就会觉得自己和片中人物距离实在太远，从而难以对他们的横死感到悲痛。
下面来谈仰拍。仰拍就很好理解了，显然是用来表现人物或事物的高大嘛！永远记住，在镜头中，占画面比例越多的就越重要、越有权势。比如迈克尔•凯恩主演的“哈里•布朗”。
电影海报的这个仰拍，将凯恩老爷子的高尚人格及威猛气势充分体现了出来。
作为观众，如果我们在看完电影后，仅仅明白了电影讲了一个什么样的故事，塑造出了哪些人物（或动物）形象，那我们对这部电影的理解是不够的。我们还必须通过分析镜头语言，去揣摩导演的意思。如果我们不懂这个，那么我们实际上是在像看小说一样看电影，从而忽略了电影这种艺术形式的表现手法。
有人说，我看片子就是看片子，要什么看懂镜头语言之类的劳什子。是啊，为什么要这样做呢？其实很简单，因为很多电影是艺术品，值得去好好分析，它和小说、戏剧等艺术形式一样，都应该有分析的价值和必要。同时，通过读懂镜头语言获得的艺术上的快感，是简单的看电影所无法比拟的。
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举一个大家都熟知的例子。在初中语文课本中的“林黛玉进贾府”这一课中，黛玉初见贾母及迎春等人时，说自己曾读过四书。但当见到宝玉后，却又说自己没怎么读过书，只识得几个字。黛玉为什么在短短时间内，对一个问题有了两个答案？这是因为，黛玉善于察言观色，在第一次回答问题后，意识到贾母的“女子无才便是有德”的心态，觉得自己答“读过四书”不招老太太的喜欢，所以在第二次面对这个问题时，果断改口说自己不怎么读书，以讨贾母的欢心。这正和本回开头所说的黛玉的“因此步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被人耻笑了他去”这种心态高度吻合。如果我们把这个细节放过，就真是辜负了作者的一番苦心了，从而谈不上看懂了小说。相反地，如果我们注意到了这个细节、并且分析出了其中的含义，我们会获得快感，就像解开了一道难题一样。
读懂镜头语言，也能获得类似的艺术快感，并且让我们更多地了解到电影这种艺术形式的秘密，更能提升逼格，让你从身边的只懂看剧情、人物的中低端影迷中脱颖而出。
说了这么多，下面来谈几个简单的例子吧。我不搞枯燥的学院式教学，只从实例来分析，这样活泼一些。
先来谈电影中常用的俯拍手法。由于俯拍使人物变得渺小，让观众犹如上帝般在高处俯视他们，观众就会产生他们很可怜的感受。
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在电影“战场上的快乐圣诞”这个镜头中，汤姆•康蒂告别即将被处死的北野武。两人沉默不语，这个俯拍体现了两人无言的悲痛。
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再如“大黎明”，阿兰•德隆杀死了和他惺惺相惜的好对手，无言地走进警车，慢慢驶离。镜头一路俯拍他的身影，将他心中的哀伤体现得淋漓尽致。
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这个镜头，相信看过“狂怒”（史上第一坦克大战神片）的影迷都很熟悉，这是电影的结束镜头，俯拍包涵了所有的死尸以及残破的武器，体现了战争的残酷性。事实上，战争片可能是最爱用俯拍镜头的类型片了，基本上，每次大战结束后，导演都会用一个俯拍收尾，呵呵。
当然，俯拍用得太多并非好事，这会让观众和画面产生距离感。如黑泽明的“乱”，全片的俯拍比比皆是，让观众在初期产生了悲天悯人的感觉，但看久了就会觉得自己和片中人物距离实在太远，从而难以对他们的横死感到悲痛。
下面来谈仰拍。仰拍就很好理解了，显然是用来表现人物或事物的高大嘛！永远记住，在镜头中，占画面比例越多的就越重要、越有权势。比如迈克尔•凯恩主演的“哈里•布朗”。
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电影海报的这个仰拍，将凯恩老爷子的高尚人格及威猛气势充分体现了出来。
