杂议（学校期间，最后一点点要写的东西。）
历史悲观主义者在扯淡，没有细节，更是没有具体时间与地点，所以如有类似巧合的事实，纯属时代“巧遇”而又胡编乱造的结果。
国家民族存在的状态，或是成长维续的面貌，大概会由社会的种种现象给予呈现。有政治的，经济的，以及文艺等领域，这些频繁活动，最后角落实地成为定格的短促而粗略的画面；为时代存在留下可以想象中依稀可辨的印记而提供一点依据。
影像的时代，现今社会美丽耀眼的景象便是最佳的例证。电影与电视两种文化传播媒介，两位出色的角色正日益维系并塑造着人们的情感心理，比起想象中任何耀眼的历史人物的感染力，相比逊色可见一斑。它们正以前所未有的感染力为我们的时代留下深深的辙印。
电影艺术的诞生，为一个国家的社会生活的概貌得以呈现，提供了一项重要可辨的途径，具体涉及中国电影艺术也是更加如此。电影在中国发展环境特殊，在中国社会环境里，社会政体的性质，由此可以得到阐明；同时电影面貌得到相映的反应。作为青年实属无法宽容对待中国政体对于电影艺术过分施加的影响，从而造成电影艺术及其它文艺领域整体长期处于单一化的偏好，及出现相应的情感压抑与孕育不良的滞待现象。可以回顾历史，自新中国成立至改革开放这段历史时期。这里忽略民国时期，因为此时期社会环境相当开放，整个文艺所有领域，出现了具有进步意义的言论自由，百花争放，政府并无过分予以干预。而后面的这段新时期，整个电影及其他所有文艺领域，作为中国社会民众此时的精神状态，如作一不恰当比喻，应是如同生理上处于饥饿的非洲难民那样不忍赌视。但有趣的是，拥有这样的精神状态，这些社会群体并无像处于饥饿状态时的非洲难民那样，出现生理上难以忍受的痛苦样子，如饥似渴，而寒心的是恰恰相反：是一种普遍自认为欣欣向荣.自满自足的良好心态。接着，整个文艺领域，包括新品种电影艺术在内，反映的都是非常狭隘的集体主义的社会生活面貌。工人，人民，集体，革命等具有捍卫性的.群体性的字眼，基本上就是属于整个文艺领域所要发挥的题材，这些似乎恒定不变价值观念永远摆放在民众的头顶上方，就像上帝作为事实存在的一样毋庸置疑的，引导着中国电影艺术面向狭小的空间，发育不良，甚至畸形境地。事实上，此时中国民众的电影概念理解非常局限；主要表现形式，不过是说唱式的歌颂以及单一的人物之间的对话，极其简单.乏味。总之，整个面貌反映就是一种极狭隘的单一集体主义价值观，忽略.轻视个体人性的显露。到了文革十年期间更是变本加厉，文艺所有机构基本上全体瘫痪，可以理解当时这样的政局动荡是必然的结果，因为之前谈到新中国至文革之前这段历史时间，中国社会民众是处于整体上欣欣向荣，自满自足的心理状态，唯有社会主义至上，集体主义至上的价值观，从而引导民众从事任何领域里的活动，此时电影业就充分反映这样的生活局面；然而到了文革期间，开始出现了新中国普遍个体人性意味的萌动历史时期，这是一种十分矛盾的普遍心理的初始状态，是一种“自欺欺人”式的精神面貌，即是一方面生活在群体至上的绝对观念的环境里，出现滞离现象，个体应享有个性释放与理解的意识；但另一方面又同时有无法摘去的皇冠，即戴着具有上帝权威的皇冠——单一狭隘的集体主义至上的价值观。接着大家就无所事事，从而紧接着就无事生端。嗯，可以在拥有巨大的社会主义群体中进行亮相啦，准备好的社会主义戏剧开始上映：捆绑社会主义细缝里的资产派，捕捉戏子，没收.焚烧葵花宝典，紧急召开群体检讨.批斗大会，扮演主角的红卫兵群体上场。十年的动荡，十年的荒废。作为有民族国家希望的青年只有盲目.愚昧无知，令人痛心疾首。
现今再回头望去，如果说文革十年是因为政治动荡的局面，才引发一系列问题，远不如说是当时民众普遍心里矛盾的结果，才导致普遍盲目.无知，文化滞后不良的结果，来的更加准确。所以，当个体都无法去验证自己的身份，作为群体的民众从事的任何活动还有什么有意义可言，文艺领域荒废那也是自然之事。
文革结束，迎来改革开放的新的历史时期，当然，中国政府并无放弃施加于这位自小由爱抚养育成人的“文艺小孩”的影响力，小孩自小就看着这位具有无上权威父母的脸色，一直小心谨慎地做事，以防因意外的调皮而落入责难.挨打的处境。事实上，小孩心里十分清楚，他们是无法脱离这位父母大人的呵护，离开了他们无疑就是慢性自杀。很遗憾，面对如此不争的事实，即是在中国是无法容忍作为普遍个体可以享受到充分容量的民主自由可言。需要阐明的是这已不是单方面的问题，由于历史的.社会的，以及政府本身政体性质等综合因素，酝酿了这样遗憾的事实。这样也就是说政府具有绝对施加影响的权利是无法改变的。这些统统的综合因素是迫使中国政府作出这样无选择的余地。“一党专政，拥有绝对的可控制权。”文艺行使终极目标便是时刻维护其统治，无法逾越称为附庸工具的底线。
在谈到改革开放之后的文艺发展，必然还需同时论及到当时中国社会群体民众的精神状况 。八十年代至九十年代初期，由于与世界接轨，出现了市场经济，民众即将面临广阔的自由领域，国民经济出现了快速扭转的势头，自由生产力得到解放，由此民众精神与情感的滞后僵局得到缓解，开始广泛地接受新事物。此时中国文艺界的知识分子正大量接受开放经济带来的便利，中国的影像事业，也开始上了轨道，逐渐繁荣起来。但倘若从全局观念来视察，也就是站在全球文化发展的脉络上来看待中国八九十年代电影及其它的很多文艺领域，在进入世界文化群落里是极被动地由西方文艺思潮引导着，说明此时期中国文艺界如饥似渴地全面在吸纳这些久违的先进文化。所以八十年代至九十年代初，中国整个社会是吸收养料，储存缓冲的阶段，整体上并无突出醒目的变化格局。随年代推移，从九十年代中后期开始至现今，市场经济进程逐步推进，经济体制活跃完善，现今整个社会正夜以继日地在大搞经济建设，社会所有领域都似乎被套上“经济圈”，全面强壮国民经济，提高民众的生活水平。所以在很大程度上放松了对社会文艺领域的操控权，但限度是极其有限。
谈谈目前中国民众整体的情况，当然，世界其它国家也有同样类似的情况，即今天的社会，是经济剧烈膨胀的社会，在市场经济的强大驱动力下，必然要求全社会所有民众，都处于时刻准备接受史无前例的刺激与竞争的环境，全方位为接受无论是好还是坏的各种文明载体的传播信息，它们全面性进入民众的视觉领地，融进民众生活里，改变并影响着民众的生活方式。在这里有个明显的变化，就是价值观念多元化的渗透。具有强大渗透力的媒介，便是影像业日益巨大影响力的结果。电影.电视在商业化的同时，肆无忌惮地传播各种价值观，从而社会生活面貌。目前中国很多文艺领域已显露尴尬的局面，拿美术来说，倘若提到美术为什么在中国还能出现似乎相当繁荣可观的局面，我想很可能只会有一个原因，那就是出于中国目前巨大市场经济的需求带来一时的繁荣，整体上并不敢保证有很高的艺术价值。
国家民族存在的状态，或是成长维续的面貌，大概会由社会的种种现象给予呈现。有政治的，经济的，以及文艺等领域，这些频繁活动，最后角落实地成为定格的短促而粗略的画面；为时代存在留下可以想象中依稀可辨的印记而提供一点依据。
影像的时代，现今社会美丽耀眼的景象便是最佳的例证。电影与电视两种文化传播媒介，两位出色的角色正日益维系并塑造着人们的情感心理，比起想象中任何耀眼的历史人物的感染力，相比逊色可见一斑。它们正以前所未有的感染力为我们的时代留下深深的辙印。
电影艺术的诞生，为一个国家的社会生活的概貌得以呈现，提供了一项重要可辨的途径，具体涉及中国电影艺术也是更加如此。电影在中国发展环境特殊，在中国社会环境里，社会政体的性质，由此可以得到阐明；同时电影面貌得到相映的反应。作为青年实属无法宽容对待中国政体对于电影艺术过分施加的影响，从而造成电影艺术及其它文艺领域整体长期处于单一化的偏好，及出现相应的情感压抑与孕育不良的滞待现象。可以回顾历史，自新中国成立至改革开放这段历史时期。这里忽略民国时期，因为此时期社会环境相当开放，整个文艺所有领域，出现了具有进步意义的言论自由，百花争放，政府并无过分予以干预。而后面的这段新时期，整个电影及其他所有文艺领域，作为中国社会民众此时的精神状态，如作一不恰当比喻，应是如同生理上处于饥饿的非洲难民那样不忍赌视。但有趣的是，拥有这样的精神状态，这些社会群体并无像处于饥饿状态时的非洲难民那样，出现生理上难以忍受的痛苦样子，如饥似渴，而寒心的是恰恰相反：是一种普遍自认为欣欣向荣.自满自足的良好心态。接着，整个文艺领域，包括新品种电影艺术在内，反映的都是非常狭隘的集体主义的社会生活面貌。工人，人民，集体，革命等具有捍卫性的.群体性的字眼，基本上就是属于整个文艺领域所要发挥的题材，这些似乎恒定不变价值观念永远摆放在民众的头顶上方，就像上帝作为事实存在的一样毋庸置疑的，引导着中国电影艺术面向狭小的空间，发育不良，甚至畸形境地。事实上，此时中国民众的电影概念理解非常局限；主要表现形式，不过是说唱式的歌颂以及单一的人物之间的对话，极其简单.乏味。总之，整个面貌反映就是一种极狭隘的单一集体主义价值观，忽略.轻视个体人性的显露。到了文革十年期间更是变本加厉，文艺所有机构基本上全体瘫痪，可以理解当时这样的政局动荡是必然的结果，因为之前谈到新中国至文革之前这段历史时间，中国社会民众是处于整体上欣欣向荣，自满自足的心理状态，唯有社会主义至上，集体主义至上的价值观，从而引导民众从事任何领域里的活动，此时电影业就充分反映这样的生活局面；然而到了文革期间，开始出现了新中国普遍个体人性意味的萌动历史时期，这是一种十分矛盾的普遍心理的初始状态，是一种“自欺欺人”式的精神面貌，即是一方面生活在群体至上的绝对观念的环境里，出现滞离现象，个体应享有个性释放与理解的意识；但另一方面又同时有无法摘去的皇冠，即戴着具有上帝权威的皇冠——单一狭隘的集体主义至上的价值观。接着大家就无所事事，从而紧接着就无事生端。嗯，可以在拥有巨大的社会主义群体中进行亮相啦，准备好的社会主义戏剧开始上映：捆绑社会主义细缝里的资产派，捕捉戏子，没收.焚烧葵花宝典，紧急召开群体检讨.批斗大会，扮演主角的红卫兵群体上场。十年的动荡，十年的荒废。作为有民族国家希望的青年只有盲目.愚昧无知，令人痛心疾首。
现今再回头望去，如果说文革十年是因为政治动荡的局面，才引发一系列问题，远不如说是当时民众普遍心里矛盾的结果，才导致普遍盲目.无知，文化滞后不良的结果，来的更加准确。所以，当个体都无法去验证自己的身份，作为群体的民众从事的任何活动还有什么有意义可言，文艺领域荒废那也是自然之事。
文革结束，迎来改革开放的新的历史时期，当然，中国政府并无放弃施加于这位自小由爱抚养育成人的“文艺小孩”的影响力，小孩自小就看着这位具有无上权威父母的脸色，一直小心谨慎地做事，以防因意外的调皮而落入责难.挨打的处境。事实上，小孩心里十分清楚，他们是无法脱离这位父母大人的呵护，离开了他们无疑就是慢性自杀。很遗憾，面对如此不争的事实，即是在中国是无法容忍作为普遍个体可以享受到充分容量的民主自由可言。需要阐明的是这已不是单方面的问题，由于历史的.社会的，以及政府本身政体性质等综合因素，酝酿了这样遗憾的事实。这样也就是说政府具有绝对施加影响的权利是无法改变的。这些统统的综合因素是迫使中国政府作出这样无选择的余地。“一党专政，拥有绝对的可控制权。”文艺行使终极目标便是时刻维护其统治，无法逾越称为附庸工具的底线。
在谈到改革开放之后的文艺发展，必然还需同时论及到当时中国社会群体民众的精神状况 。八十年代至九十年代初期，由于与世界接轨，出现了市场经济，民众即将面临广阔的自由领域，国民经济出现了快速扭转的势头，自由生产力得到解放，由此民众精神与情感的滞后僵局得到缓解，开始广泛地接受新事物。此时中国文艺界的知识分子正大量接受开放经济带来的便利，中国的影像事业，也开始上了轨道，逐渐繁荣起来。但倘若从全局观念来视察，也就是站在全球文化发展的脉络上来看待中国八九十年代电影及其它的很多文艺领域，在进入世界文化群落里是极被动地由西方文艺思潮引导着，说明此时期中国文艺界如饥似渴地全面在吸纳这些久违的先进文化。所以八十年代至九十年代初，中国整个社会是吸收养料，储存缓冲的阶段，整体上并无突出醒目的变化格局。随年代推移，从九十年代中后期开始至现今，市场经济进程逐步推进，经济体制活跃完善，现今整个社会正夜以继日地在大搞经济建设，社会所有领域都似乎被套上“经济圈”，全面强壮国民经济，提高民众的生活水平。所以在很大程度上放松了对社会文艺领域的操控权，但限度是极其有限。
谈谈目前中国民众整体的情况，当然，世界其它国家也有同样类似的情况，即今天的社会，是经济剧烈膨胀的社会，在市场经济的强大驱动力下，必然要求全社会所有民众，都处于时刻准备接受史无前例的刺激与竞争的环境，全方位为接受无论是好还是坏的各种文明载体的传播信息，它们全面性进入民众的视觉领地，融进民众生活里，改变并影响着民众的生活方式。在这里有个明显的变化，就是价值观念多元化的渗透。具有强大渗透力的媒介，便是影像业日益巨大影响力的结果。电影.电视在商业化的同时，肆无忌惮地传播各种价值观，从而社会生活面貌。目前中国很多文艺领域已显露尴尬的局面，拿美术来说，倘若提到美术为什么在中国还能出现似乎相当繁荣可观的局面，我想很可能只会有一个原因，那就是出于中国目前巨大市场经济的需求带来一时的繁荣，整体上并不敢保证有很高的艺术价值。
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