Hello, 剧场
“只要你走进剧院，我就可以把你搞定”——孟京辉
瞥见这样一句话，是在《先锋戏剧档案》的封底，一愣，然后又一笑。楞，是被这话的气场震得发蒙；笑，是被这笃定轻轻点了下。
剧场，给我的印象大概是古罗马时代的圆形石砌建筑——只看图片就能被感染恢宏气势，大概是现代剧院无处不在的灯光和音响——现场一派灿烂与喧嚣。实时的剧场演出，随着记录这件事情变得越来越轻而易举，确实是在越来越神秘。
我去剧场干什么？作为一个普通观众，当我想到这个问题，不免脑袋空白了一阵。剧场是实时演出，或许有即兴的出彩。但作为排练的产物，即兴更多是一种创作手段，在表演成形前。相对更为大众的电影，从场景看，剧场空间有限，远不敌电影的时空纵横；从影像看，要看清演员的表情，还是电影的特写镜头表现力显著；更不提电影似幻似真的特效及逼真的3D效果，排山倒海，扑面而来，挑逗你的视神经，直击你的脑细胞。不过，场景再精美，演员再惊艳，特效再神奇，却还不足以拼凑成完满的影片，还需要核心故事。而就是这个核心因素，造成了展现方式的不同，或许电影的叙事结构擅长展现一些故事，而剧场的表演方法适宜铺展另一些故事。
一个故事，《恋爱的犀牛》，虽然无缘现场观看，却吸引我走向剧场。看过好几遍录像，郭涛，吴越的版本，段奕宏，郝蕾的版本。相比之下，个人更喜欢前者。前者展现的马路和明明，是两个坚守爱情战线的人，像是刚刚走入世界，淳朴而笃定，势均力敌，相互较量。后一个版本中的马路，更像是历经沧桑，饱含力量，在一个又一个挫败中越发刚毅，却始终抗着痛楚，带着迷茫。不同的演绎方式，即使是相同的故事，都很动人，但又是不一样的触动方式。这是剧场表演的魅力，七十二变，“总能搞定”。剧场里的真实，说起来却很梦幻。
《如梦之梦》是近来观看的剧场界的大制作，是赖声川导演作品。作品有浓浓的佛家视角，情欲的来去，自我的隐现，人生旅程的起落，明天与意外哪个先来哪个后到，等等。意象宏大，超乎我的表述。医生面对死亡，病人面对消失的妻子，偷渡者面对新世界，妓女面对伯爵，迷相环生。轮回的概念贯穿始终，超越时空，超越民族，超越语言。爱情真真假假来来去去，发掘了自我又不得不抛弃，健康缓缓成为疾患，希望猝变为无望。周游世界，周游人生，你的故事变成别人的故事，她的命运和我的几分相似，我走过的路明天会印上你的足迹，生生不息。烛台微光，人事传承，照亮何处；莲花池，环绕重复迈步，何是顿悟，何时顿悟。剧中对人生对文化的追寻和探索，实为巨制。
瞥见这样一句话，是在《先锋戏剧档案》的封底，一愣，然后又一笑。楞，是被这话的气场震得发蒙；笑，是被这笃定轻轻点了下。
剧场，给我的印象大概是古罗马时代的圆形石砌建筑——只看图片就能被感染恢宏气势，大概是现代剧院无处不在的灯光和音响——现场一派灿烂与喧嚣。实时的剧场演出，随着记录这件事情变得越来越轻而易举，确实是在越来越神秘。
我去剧场干什么？作为一个普通观众，当我想到这个问题，不免脑袋空白了一阵。剧场是实时演出，或许有即兴的出彩。但作为排练的产物，即兴更多是一种创作手段，在表演成形前。相对更为大众的电影，从场景看，剧场空间有限，远不敌电影的时空纵横；从影像看，要看清演员的表情，还是电影的特写镜头表现力显著；更不提电影似幻似真的特效及逼真的3D效果，排山倒海，扑面而来，挑逗你的视神经，直击你的脑细胞。不过，场景再精美，演员再惊艳，特效再神奇，却还不足以拼凑成完满的影片，还需要核心故事。而就是这个核心因素，造成了展现方式的不同，或许电影的叙事结构擅长展现一些故事，而剧场的表演方法适宜铺展另一些故事。
一个故事，《恋爱的犀牛》，虽然无缘现场观看，却吸引我走向剧场。看过好几遍录像，郭涛，吴越的版本，段奕宏，郝蕾的版本。相比之下，个人更喜欢前者。前者展现的马路和明明，是两个坚守爱情战线的人，像是刚刚走入世界，淳朴而笃定，势均力敌，相互较量。后一个版本中的马路，更像是历经沧桑，饱含力量，在一个又一个挫败中越发刚毅，却始终抗着痛楚，带着迷茫。不同的演绎方式，即使是相同的故事，都很动人，但又是不一样的触动方式。这是剧场表演的魅力，七十二变，“总能搞定”。剧场里的真实，说起来却很梦幻。
《如梦之梦》是近来观看的剧场界的大制作，是赖声川导演作品。作品有浓浓的佛家视角，情欲的来去，自我的隐现，人生旅程的起落，明天与意外哪个先来哪个后到，等等。意象宏大，超乎我的表述。医生面对死亡，病人面对消失的妻子，偷渡者面对新世界，妓女面对伯爵，迷相环生。轮回的概念贯穿始终，超越时空，超越民族，超越语言。爱情真真假假来来去去，发掘了自我又不得不抛弃，健康缓缓成为疾患，希望猝变为无望。周游世界，周游人生，你的故事变成别人的故事，她的命运和我的几分相似，我走过的路明天会印上你的足迹，生生不息。烛台微光，人事传承，照亮何处；莲花池，环绕重复迈步，何是顿悟，何时顿悟。剧中对人生对文化的追寻和探索，实为巨制。
