我弹吉他所想的

弹电吉他有一段时间了，自认为自己基本功尚可，弹琴的感觉还欠火候。每每去现场看专业乐队乐手的即兴solo，总是非常有感染力，而自己弹的东西跟白开水一样淡。
以前幼稚的认为乐器演奏，或者说电吉他的演奏就是技巧和速度的展现。后来有幸和一位新西兰的华人乐手学习blues的东西。第一次听在这位老师的弹奏，相同的音符在他的左右手上，展现出了更多的情感和内涵。而我，却淡而无味。
         同样一段音符，同样的节奏停顿，同样的音色，为什么在他的手上，却有更多跳跃感和情感的展现，而为什么在我的手上，只是把这段乐谱上的音符给交待出来，而没有自己的特点？为此我想了很长一段时间。
         我们做事情，总希望能够又快又好的做完，如果有什么独门秘籍最好，类似于降龙十八掌的什么超级大招，或者什么爆发的小宇宙。我在乐器的学习和演奏中，以前一直在苦苦追寻这种独门秘籍，认为存在这样的一种技巧，能够把音符，用所谓的大招，或者说自己所认为的吉他技术来展现，而这样总是会忽略了情感的表达。但是往往器乐演奏这种感性层面的东西，在演奏的时候，不需要那么多理性的东西，炫技、弹奏速度只是演奏的一方面。音符的展现往往都是感情东西在声音上的表现，忽视了这一点当然会索然无味没有特点。
         同样，有时我往往认为复杂的事情一定是很专业的，以至于会误入歧途的做一些复杂的准备却忽略了基本功的持续练习，而这些基本功的练习是器乐演奏，或者说很多需要持续练习才能做好的事情的首要前提。例如，一段简单的全音推弦，在B.B King的手指下和一个练习了推弦一个月的吉他手里面所展现的内容，即使没有怎么听过吉他演奏的听众，也能够分清楚优劣。而优秀的展现，往往是建立在持续不间断的基本功练习以及对简单技巧倾注大量感情表达的基础上。
         我对音乐的理解是通过靠物体的振动来表现出一系列的情感。如同用文字表达情感，用颜料表达情感，用语言表达情感一样。能不能表达是一回事，而表达的好不好又是另外一回事。这些东西不是判断题哪样非此即彼，总会有太多非客观的因素在里面，面对这些东西，如果我们希望表达出来让更多人有所共鸣，我想，在持续练习的前提下，倾注自己的感情在里面最好的方法。当然如何倾注自己的感情在一件主观的事情上并期望能够得到共鸣，这不是一篇文章一本书能够完完全全阐述的，或许只能靠自己的内心。