[3-3] 动画大师 - POLAND 【完毕】
-【动画大师》总目录】-
声明:本文供翻译参考使用,迎大家指出错误。 【呵呵】
片中出现的相关短片清单[时间顺序]
The Horse
The Little Western
by Witold Giersz
The Road
The Trumperter of Cracow
by Miroslaw Kijowicz
Reflections
by Jerzy Kucia
Little Black Riding Hood
by Piotr Dumala
Hobby
The Tower of Mice
by Daniel Szczechura
The Red and the Black
by Witold Giersz
【POLAND】:In Poland animated programs are popular for all ages. Works by Giersz, Kijowicz, Kucia, Dumala and Szczechura illustrate the skill and humor with which Polish artists carry out their themes.
环顾全世界的动画影片,波兰的动画具有一些非常独特的元素:(1).偏重於美术或抽象感;不重於故事的述说;(2).意念為先,因此较允许在美术上有发展的空间;(3).很少出现刻意搞笑的闹剧或是好莱坞式的笑点,兔宝宝 (Bugs Bunny)、汤姆与杰利(Tom and Jerry)之类的拟人化动物角色,绝无仅有,其激烈的身体语言也极為少见。(4).对於人与人的矛盾、内心的绝望、和在自然力量下显得渺小的人类,有充 份的体认。
这些特色或许和波兰民族一直饱受战祸洗礼,不断被外来势力入侵的歷史背景有关。波兰的动画,在主题方面普遍呈现出一种忧鬱感,然而就美术方面,仍然极具创意与想像力。
波兰动画真正在国内各地发展起来,是在二次世界大战以后。华沙、洛兹、毕耶斯科-毕雅拉、波兹南等地,均设立了动画製片厂,年年出品大量的动画电影,其中并以儿童动画居多。
早期发展期间,尚.连尼卡(Jan Lenica) 和波洛齐克(Borowczyk)是两个最重要的代表人物。他们俩在移民法国前,在波兰合拍过「从前从前」(1957)和「DOM」(1958),这两部 取材传统童话的影片和他们后来於巴黎完成的「泰迪先生」(1959),视觉风格均强调图案的设计,故事性反而被忽略。连尼卡的前卫风格独特,為他赢得了当 代数一数二艺术家的美誉。
连尼卡有动画鬼才之称,他的电影充满黑色调,美丽,常令人发恶梦的场景。「迷宫」(1961)中,一个男人被抓,头被钻开,插入一个漏斗,被灌进不知什麼 液体。灌好后,头顶的开口就漆封起来,然后人放到大街上。他另一片「A」更有名。「A」的主角一直被一个巨大的「A」字母骚扰,当他被搞得快崩溃时,便下 定决心摧毁这个大「A」,他歷尽千辛万苦最后好不容易成功了,却赫然发现一个同样大的「B」在等著他。
波洛齐克则获得了更大的讚誉,有人认為他是战后最拥有艺术气息的动画导演。他最惊人的作品是「天使们的游戏」(1964),这影片态度冷静地揭露了纳粹集 中营裡惨无人道的罪行。片中运用了大量的照片拼贴:前进中的火车、集中营内冷硬的墙壁和天花板、管子裡滴著黑水,穿插著天使坠落的翅膀。唯一的人类是个穿 靴的女囚,头上却一根头髮也没有,全部被剃光了。波洛齐克没有画出任何的暴力,看了却让人不寒而慄。
另一位波兰动画史上重要的人物是维托.吉尔兹(Witold Giersz)。他的创作方式恰好和英美习见的动画製作方式相反——先从美术开始,於图案中浮现母题。事实上,波兰美术中,平面图案设计一向占有重要的地 位,而呈现在动画这种媒体时也不例外,动画家普遍都喜欢採用这种方式去製作动画。
吉尔兹於1956年开始从事动画製作,一直等到1960年,他完成「小西部片」才引起国际嘱目。这部片所具有的原创性,在於用笔刷造成的视觉效果很强烈。 因為他把各种大色块的顏料直接刷在赛璐珞上,不过这种方法不适合画轮廓仔细的人物。另外,他的「红与黑」更是淋漓尽至地处理顏色,其视觉上色彩的变幻十分 可观。用毛笔作画的「马」(1967)和「火」(1975),则都是谈有关於时空的进展。
米罗斯劳.齐周维兹(Miroslaw Kijowicz)则擅长用简单的线条来传达哲理,「鸟笼」(1966)「路」(1971)都是採用这种风格,以避免、减少视觉效果干扰到影片所要传达的讯息。
赖斯扎德.杰可拉在1968年拍摄的「点名」,描述关在纳粹集中营裡的囚犯一一被枪毙的经过,全片均以单色调绘製,见了令人毕生难忘。
至於丹尼尔.史可哲古拉(Daniel Szczechura)可能是最能结合设计风格和社会讽刺於一身的一位。泽西.库契亚(Jezzy Kucia)则是比较晚进的动画家。他的影片所描绘的人类行為,片片段段,且均是低角度特写,在视觉上让人耳目一新。
总而言之,波兰动画的存在,显示了平面设计风格在动画媒体上的运用,对於动画艺术的贡献,主要是开了一扇实验的窗子,使全球动画增色不少。【作者/John Halas,譯者/邱莉燕】
【波兰招贴艺术】
【参考资料】招贴(poster)是一种借图像和词语的互补来传达信息的印刷品,用于街头张贴,包括商业广告、宣传画、影剧和音乐会海报等。波兰的影剧海报被誉为西方招贴艺术皇冠上的宝石,是波兰美术的一大特色。波兰招贴五六十年代传入中国,其丰富的内涵、新颖的形式、亮丽的色彩,令摸索中前行的中国同行和艺术爱好者耳目一新。
波兰招贴的发展与欧洲大体同步,始于19世纪后期,得益于石版印刷术的发展,其风格与当时的艺术潮流密切相关。最早的波兰招贴艺术家来自克拉科夫(Kraków)和利沃夫(Lwów,今属乌克兰)。起初波兰招贴从属于新艺术运动(Art Nouveau),以后又受装饰艺术(Art Déco)运动和包豪斯的影响,在巴黎、纽约等地的展览中崭露头角。二战后,在1948年维也纳国际招贴展中,波兰再度脱颖而出。五六十年代波兰招贴的国际地位迅速提升,一跃成为领导力量。随着蒙太奇技术的应用和对石版技术、喷绘技术的成功驾驭,并引进民间艺术元素辅以现代精神的诠释,波兰招贴达到了欧洲一流水平。1966年,波兰作为发起国,在华沙举办了首届国际招贴双年展,此后招贴被视为艺术并获得了创意竞争的平台。1968年,华沙的维拉诺夫招贴博物馆正式开张,招贴首次被引入博物馆。从1994年第14届招贴双年展开始,该展览开始拥有“招贴奥林匹克”的声誉,波兰也成为双年展的大本营。
【参考文献】在1999年中断了1年时间,这个工作室依然为波兰创作了1400多部动画片。这其中,不乏《探戈》(1983)、《彼得与狼》(2008)这样的能获得奥斯卡最佳动画短片奖的杰作。
说到Se-Ma-For,不能不提的就是其定格动画。自从1947年创立以来,这个工作室一直致力于制作定格动画,波兰首部木偶动画片《IN THE TIME OF KING KRAKUS》就出自这里。而且在很长一段时间里,Se-Ma-For都是波兰唯一出品定格动画的工作室。其著名的定格动画导演包括:Zenon Wasilewski、W?adys?aw Starewicz、Jerzy Kotowski、Edward Sturlis、Tadeusz Wilkosz以及Lidia Hornicka等等。今天,Se-Ma-For的年轻动画家们继承了工作室定格动画的传统,但是他们希望能用区别于以往的一些CG技术来表现。
Se-Ma-For还出品实验动画,《探戈》就是绝好的一例。工作室知名的实验动画家包括Zbigniew Rybczyński(《探戈》的导演)、Piotr Duma?a、Daniel Szczechura、Hieronim Neuman、Stanis?aw Lenartowicz以及Ludwik Kronic等。其实,Se-Ma-For的影响力决不仅仅在动画领域,它可谓是波兰艺术家的摇篮,有很多后来在文学、音乐、美术等领域有所建树的波兰艺术家,都曾经受到Se-Ma-For的帮助。
1400多部动画片为Se-Ma-For获得了300多个国内外奖项。
Witold Giersz (born 26 February 1927 in Poraj, near Częstochowa) is a Polish animator. His most famous - and probably relevant - work is Kon that won also a prize at the Cracow Film Festival "for its exceptionally interesting animation technique". _详见豆瓣影人词条
【Filmography List】
Skarb Czarnego Jack'a (1961)
Maly Western (1961)
Dinozaury (1963)
Czerwone I Czarne (1964)
The Horse (Kon, 1967)
Kaskader (1972)
The Old Cowboy (Stary Kowboj, 1973)
Pozar (1976)
Please, Mr. Elephant (Prosze, slonia, 1979)
A Little Curious segments (1998-2001)
【豆瓣词条】《马儿》(Kon)
The Horse (1967) was a wide-screen spectacle; it conveyed a never-ending energetic variation of galloping with constant changes of mobile brush strokes. The feeling of excitement in the dashing animals was immediately transmitted to the audience and the experience proved unforgettable. It won a prize at the Cracow Film Festival "for its exceptionally interesting animation technique".
【豆瓣词条】《小牛仔》(The Little Western)
The film's orginality lies in its strong graphical effects: he did the drawings with a paintbrush and introduced areas of colour in patches with brush strokes, straight onto the celluloid. His technique superseded the conventional 'hard' figures since the manipulation of the patches of colour diffused the outlines of the characters.
在20世纪60年代开始从事动画创作,之前是位艺术评论家兼画家,他的第一部作品《城市》(Miasto,1963),是对于现代社会的批判,其他的作品包括《旗子》(Sztandar,1965)、《微笑》(Usmiech,1966)、《蓝色的球》(The Blue Ball,1968)、《笼子》(Cages,1966)等等,其作品侧重在意识传达,对于风格的实验并不热衷,剪纸动画是其通常的方式。_详见豆瓣影人词条
【豆瓣词条】《路》(The Road)
波兰动画家Miroslaw Kijowicz于1971年创作的短片。朴素的画面和单调的配乐表现出深深的寂寥和无奈感,主题的简单和灵活给予每位观众以充分的思考空间。
【豆瓣暂无此词条】
【文献参考】The Trumpeter of Krakow, a young adult historical novel by Eric P. Kelly, won the Newbery Medal for excellence in American children's literature in 1929.
Centered around the historical fire that burned much of Kraków in 1462, The Trumpeter of Krakow tells the fictional story of a family of Joseph Charnetski,[1] a Polish noble family from Kresy (modern day Ukraine), who fled to Kraków, Poland, in 1461 after their home is burned to the ground by the Cossack-Tartars of Bogdan Grozny, commonly known as "Peter of the Button Face" because of the button-shaped pockmark on his cheek.
杰兹·库侠(Jerzy Kucia)和许多艺术家一样,第一部作品《归来》(The Return,1972)是自传式的动画作品。库侠的作品包括:《电梯》(The Elevator,1974)、《在阴影中》(In the Shadow,1975),直到《春天》(The Spring,1982)、《Chips》(1984)和《游行》(The Parade,1987)等,都是一非常确切的形状线条和如苦行僧般的风格呈现,用简单的直接手绘、一点特效以真实世界的场景,充满激情、想象力和和谐的视觉感受,令观者留下深刻影响。_详见豆瓣影人词条
【豆瓣词条】《反射弧》(Reflections)
从一只昆虫挣扎著竭尽全力地要破蛹而出开始,然而刚一挣脱蛹壳的束缚,就捲入了一场与另一只昆虫的生存战斗中。而两只小虫扭打在一起的时候,戏剧性的结尾產生了——在路旁的积水水面上映出了一个男人依稀的轮廓。所有的争斗与矛盾突然之间结束于这个男人坚硬的鞋底。於是,在留下鞋印的道路上,同时也留下了两只小虫被碾碎的尸体,这时镜头嘎然而止。片尾字幕出现的同时,我想,出现在观众心里的应该还有一丝丝萧瑟与苍凉。Kucia将我们带进了这个特殊的微观世界中,再一次地让我们感受到了他的梦幻与诗意,当然还有充满无奈的残酷现实。
1956年7月9日生于波兰华沙,为导演、电影剧本作家和动画家。他毕业于华沙艺术大学,学习雕塑和动画,目前在洛兹教书,他也是PLAYING SAFETY RAZORS短篇故事集的作者。Piotr Dumala是一位有惊人想象力天赋的艺术家,在厚重的石膏板上刮出风格独特的动画作品,风格凝重,极赋艺术感染力。名作《温柔幽灵》《墙》《弗朗茨·卡夫卡》等多次荣获国际奖项,2000年的《罪与罚》是他呕心沥血历时5年完成的巨作,将其无二的风格魅力极致展露。 _详见豆瓣影人词条
【Filmography List】
1981 Lykantropia
1983 Czarny kapturek
1984 Latajace Wlosy
1985 A Gentle Spirit (Lagodna)
1987 Academy Leader Variations (segment)
1987 Nerwowe zycie kosmosu
1988 Walls (Sciany )
1989 Wolnosc nogi
1992 Franz Kafka
2000 Crime and Punishment (Zbrodnia i kara)
2009 The Forest (Las)
【豆瓣词条】《黑色的小红帽》(Little Black Riding Hood)
On the way to grandmother’s house, collecting flowers along the path, Little Black Riding Hood is seized by an inexplicable fury. Director Dumala’s unique and painstaking method of painting and scratching the pictures into glass creates a painterly look.
丹尼尔(Daniel Szczechura)的创作生涯从第一部短片《冲突》(Conflicts,1960)算起,可以分为两个阶段:前面是讽刺的表现方式,后面则是趋向伤感、平静的语调,在技术层面也比较成熟。作品有《嗜好》(Hobby,1968)、《旅程》(The Trip,1969)、《跳跃》(Jump,1978)等,都是探讨人生和人性的细腻佳作。_详见豆瓣影人词条
【豆瓣词条】《嗜好》(Hobby)
Hobby, realized in the March revolt of students against the totalitarian regime, that is 1968, although it can be read as a metaphor for slavery and the desire for freedom, go beyond this interpretation. And it can even do without it. Also the psychological interpretation, whether psychoanalytic, where he read the film as a picture of possessiveness of women and men naivety is only partial. Like the earlier film chart, in which the hero is chasing after some unspecified point, unattainable goal. This film can be read on a satirical way - so we went all who live in the so-called system. socialism as an unattainable goal was to be the happiness of mankind under the communist regime. However, you can see in this picture hopelessness of human endeavor, so read it on a philosophical, existential.
【豆瓣暂无此词条】
The tower of mice tells that many years ago, an evil and greedy king named Popiel took away all the grain from his subjects so that they starved.
【豆瓣词条】《斗牛士和公牛》(The Red and the Black)
斗牛士、公牛和动画师之间的较量。
THE END
声明:本文供翻译参考使用,迎大家指出错误。 【呵呵】
片中出现的相关短片清单[时间顺序]
The Horse
The Little Western
by Witold Giersz
The Road
The Trumperter of Cracow
by Miroslaw Kijowicz
Reflections
by Jerzy Kucia
Little Black Riding Hood
by Piotr Dumala
Hobby
The Tower of Mice
by Daniel Szczechura
The Red and the Black
by Witold Giersz
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【截图-01 拼图】《动画大师》(Masters of Animation) |
【POLAND】:In Poland animated programs are popular for all ages. Works by Giersz, Kijowicz, Kucia, Dumala and Szczechura illustrate the skill and humor with which Polish artists carry out their themes.
环顾全世界的动画影片,波兰的动画具有一些非常独特的元素:(1).偏重於美术或抽象感;不重於故事的述说;(2).意念為先,因此较允许在美术上有发展的空间;(3).很少出现刻意搞笑的闹剧或是好莱坞式的笑点,兔宝宝 (Bugs Bunny)、汤姆与杰利(Tom and Jerry)之类的拟人化动物角色,绝无仅有,其激烈的身体语言也极為少见。(4).对於人与人的矛盾、内心的绝望、和在自然力量下显得渺小的人类,有充 份的体认。
这些特色或许和波兰民族一直饱受战祸洗礼,不断被外来势力入侵的歷史背景有关。波兰的动画,在主题方面普遍呈现出一种忧鬱感,然而就美术方面,仍然极具创意与想像力。
波兰动画真正在国内各地发展起来,是在二次世界大战以后。华沙、洛兹、毕耶斯科-毕雅拉、波兹南等地,均设立了动画製片厂,年年出品大量的动画电影,其中并以儿童动画居多。
早期发展期间,尚.连尼卡(Jan Lenica) 和波洛齐克(Borowczyk)是两个最重要的代表人物。他们俩在移民法国前,在波兰合拍过「从前从前」(1957)和「DOM」(1958),这两部 取材传统童话的影片和他们后来於巴黎完成的「泰迪先生」(1959),视觉风格均强调图案的设计,故事性反而被忽略。连尼卡的前卫风格独特,為他赢得了当 代数一数二艺术家的美誉。
连尼卡有动画鬼才之称,他的电影充满黑色调,美丽,常令人发恶梦的场景。「迷宫」(1961)中,一个男人被抓,头被钻开,插入一个漏斗,被灌进不知什麼 液体。灌好后,头顶的开口就漆封起来,然后人放到大街上。他另一片「A」更有名。「A」的主角一直被一个巨大的「A」字母骚扰,当他被搞得快崩溃时,便下 定决心摧毁这个大「A」,他歷尽千辛万苦最后好不容易成功了,却赫然发现一个同样大的「B」在等著他。
波洛齐克则获得了更大的讚誉,有人认為他是战后最拥有艺术气息的动画导演。他最惊人的作品是「天使们的游戏」(1964),这影片态度冷静地揭露了纳粹集 中营裡惨无人道的罪行。片中运用了大量的照片拼贴:前进中的火车、集中营内冷硬的墙壁和天花板、管子裡滴著黑水,穿插著天使坠落的翅膀。唯一的人类是个穿 靴的女囚,头上却一根头髮也没有,全部被剃光了。波洛齐克没有画出任何的暴力,看了却让人不寒而慄。
另一位波兰动画史上重要的人物是维托.吉尔兹(Witold Giersz)。他的创作方式恰好和英美习见的动画製作方式相反——先从美术开始,於图案中浮现母题。事实上,波兰美术中,平面图案设计一向占有重要的地 位,而呈现在动画这种媒体时也不例外,动画家普遍都喜欢採用这种方式去製作动画。
吉尔兹於1956年开始从事动画製作,一直等到1960年,他完成「小西部片」才引起国际嘱目。这部片所具有的原创性,在於用笔刷造成的视觉效果很强烈。 因為他把各种大色块的顏料直接刷在赛璐珞上,不过这种方法不适合画轮廓仔细的人物。另外,他的「红与黑」更是淋漓尽至地处理顏色,其视觉上色彩的变幻十分 可观。用毛笔作画的「马」(1967)和「火」(1975),则都是谈有关於时空的进展。
米罗斯劳.齐周维兹(Miroslaw Kijowicz)则擅长用简单的线条来传达哲理,「鸟笼」(1966)「路」(1971)都是採用这种风格,以避免、减少视觉效果干扰到影片所要传达的讯息。
赖斯扎德.杰可拉在1968年拍摄的「点名」,描述关在纳粹集中营裡的囚犯一一被枪毙的经过,全片均以单色调绘製,见了令人毕生难忘。
至於丹尼尔.史可哲古拉(Daniel Szczechura)可能是最能结合设计风格和社会讽刺於一身的一位。泽西.库契亚(Jezzy Kucia)则是比较晚进的动画家。他的影片所描绘的人类行為,片片段段,且均是低角度特写,在视觉上让人耳目一新。
总而言之,波兰动画的存在,显示了平面设计风格在动画媒体上的运用,对於动画艺术的贡献,主要是开了一扇实验的窗子,使全球动画增色不少。【作者/John Halas,譯者/邱莉燕】
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【截图-02 拼图】波兰招贴艺术 Poland Posters |
【波兰招贴艺术】
【参考资料】招贴(poster)是一种借图像和词语的互补来传达信息的印刷品,用于街头张贴,包括商业广告、宣传画、影剧和音乐会海报等。波兰的影剧海报被誉为西方招贴艺术皇冠上的宝石,是波兰美术的一大特色。波兰招贴五六十年代传入中国,其丰富的内涵、新颖的形式、亮丽的色彩,令摸索中前行的中国同行和艺术爱好者耳目一新。
波兰招贴的发展与欧洲大体同步,始于19世纪后期,得益于石版印刷术的发展,其风格与当时的艺术潮流密切相关。最早的波兰招贴艺术家来自克拉科夫(Kraków)和利沃夫(Lwów,今属乌克兰)。起初波兰招贴从属于新艺术运动(Art Nouveau),以后又受装饰艺术(Art Déco)运动和包豪斯的影响,在巴黎、纽约等地的展览中崭露头角。二战后,在1948年维也纳国际招贴展中,波兰再度脱颖而出。五六十年代波兰招贴的国际地位迅速提升,一跃成为领导力量。随着蒙太奇技术的应用和对石版技术、喷绘技术的成功驾驭,并引进民间艺术元素辅以现代精神的诠释,波兰招贴达到了欧洲一流水平。1966年,波兰作为发起国,在华沙举办了首届国际招贴双年展,此后招贴被视为艺术并获得了创意竞争的平台。1968年,华沙的维拉诺夫招贴博物馆正式开张,招贴首次被引入博物馆。从1994年第14届招贴双年展开始,该展览开始拥有“招贴奥林匹克”的声誉,波兰也成为双年展的大本营。
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波兰最著名的动画工作室Se-Ma-For |
【参考文献】在1999年中断了1年时间,这个工作室依然为波兰创作了1400多部动画片。这其中,不乏《探戈》(1983)、《彼得与狼》(2008)这样的能获得奥斯卡最佳动画短片奖的杰作。
说到Se-Ma-For,不能不提的就是其定格动画。自从1947年创立以来,这个工作室一直致力于制作定格动画,波兰首部木偶动画片《IN THE TIME OF KING KRAKUS》就出自这里。而且在很长一段时间里,Se-Ma-For都是波兰唯一出品定格动画的工作室。其著名的定格动画导演包括:Zenon Wasilewski、W?adys?aw Starewicz、Jerzy Kotowski、Edward Sturlis、Tadeusz Wilkosz以及Lidia Hornicka等等。今天,Se-Ma-For的年轻动画家们继承了工作室定格动画的传统,但是他们希望能用区别于以往的一些CG技术来表现。
Se-Ma-For还出品实验动画,《探戈》就是绝好的一例。工作室知名的实验动画家包括Zbigniew Rybczyński(《探戈》的导演)、Piotr Duma?a、Daniel Szczechura、Hieronim Neuman、Stanis?aw Lenartowicz以及Ludwik Kronic等。其实,Se-Ma-For的影响力决不仅仅在动画领域,它可谓是波兰艺术家的摇篮,有很多后来在文学、音乐、美术等领域有所建树的波兰艺术家,都曾经受到Se-Ma-For的帮助。
1400多部动画片为Se-Ma-For获得了300多个国内外奖项。
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【截图-03】维托尔德·格瑞斯 Witold Giersz |
Witold Giersz (born 26 February 1927 in Poraj, near Częstochowa) is a Polish animator. His most famous - and probably relevant - work is Kon that won also a prize at the Cracow Film Festival "for its exceptionally interesting animation technique". _详见豆瓣影人词条
【Filmography List】
Skarb Czarnego Jack'a (1961)
Maly Western (1961)
Dinozaury (1963)
Czerwone I Czarne (1964)
The Horse (Kon, 1967)
Kaskader (1972)
The Old Cowboy (Stary Kowboj, 1973)
Pozar (1976)
Please, Mr. Elephant (Prosze, slonia, 1979)
A Little Curious segments (1998-2001)
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【截图-04 拼图】1967年《马儿》(Kon)by Witold Giersz |
【豆瓣词条】《马儿》(Kon)
The Horse (1967) was a wide-screen spectacle; it conveyed a never-ending energetic variation of galloping with constant changes of mobile brush strokes. The feeling of excitement in the dashing animals was immediately transmitted to the audience and the experience proved unforgettable. It won a prize at the Cracow Film Festival "for its exceptionally interesting animation technique".
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【截图-05 拼图】1961年《小牛仔》(The Little Western)by Witold Giersz |
【豆瓣词条】《小牛仔》(The Little Western)
The film's orginality lies in its strong graphical effects: he did the drawings with a paintbrush and introduced areas of colour in patches with brush strokes, straight onto the celluloid. His technique superseded the conventional 'hard' figures since the manipulation of the patches of colour diffused the outlines of the characters.
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【截图-06】米罗斯洛·齐泽瓦滋 Miroslaw Kijowicz |
在20世纪60年代开始从事动画创作,之前是位艺术评论家兼画家,他的第一部作品《城市》(Miasto,1963),是对于现代社会的批判,其他的作品包括《旗子》(Sztandar,1965)、《微笑》(Usmiech,1966)、《蓝色的球》(The Blue Ball,1968)、《笼子》(Cages,1966)等等,其作品侧重在意识传达,对于风格的实验并不热衷,剪纸动画是其通常的方式。_详见豆瓣影人词条
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【截图-07 拼图】1971年《路》(The Road)by Miroslaw Kijowicz |
【豆瓣词条】《路》(The Road)
波兰动画家Miroslaw Kijowicz于1971年创作的短片。朴素的画面和单调的配乐表现出深深的寂寥和无奈感,主题的简单和灵活给予每位观众以充分的思考空间。
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【截图-08 拼图】年份未知《The Trumperter of Cracow》by Miroslaw Kijowicz |
【豆瓣暂无此词条】
【文献参考】The Trumpeter of Krakow, a young adult historical novel by Eric P. Kelly, won the Newbery Medal for excellence in American children's literature in 1929.
Centered around the historical fire that burned much of Kraków in 1462, The Trumpeter of Krakow tells the fictional story of a family of Joseph Charnetski,[1] a Polish noble family from Kresy (modern day Ukraine), who fled to Kraków, Poland, in 1461 after their home is burned to the ground by the Cossack-Tartars of Bogdan Grozny, commonly known as "Peter of the Button Face" because of the button-shaped pockmark on his cheek.
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【截图-09】杰兹·库侠 Jerzy Kucia |
杰兹·库侠(Jerzy Kucia)和许多艺术家一样,第一部作品《归来》(The Return,1972)是自传式的动画作品。库侠的作品包括:《电梯》(The Elevator,1974)、《在阴影中》(In the Shadow,1975),直到《春天》(The Spring,1982)、《Chips》(1984)和《游行》(The Parade,1987)等,都是一非常确切的形状线条和如苦行僧般的风格呈现,用简单的直接手绘、一点特效以真实世界的场景,充满激情、想象力和和谐的视觉感受,令观者留下深刻影响。_详见豆瓣影人词条
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【截图-10 拼图】1979年《反射弧》(Reflections)by Jerzy Kucia |
【豆瓣词条】《反射弧》(Reflections)
从一只昆虫挣扎著竭尽全力地要破蛹而出开始,然而刚一挣脱蛹壳的束缚,就捲入了一场与另一只昆虫的生存战斗中。而两只小虫扭打在一起的时候,戏剧性的结尾產生了——在路旁的积水水面上映出了一个男人依稀的轮廓。所有的争斗与矛盾突然之间结束于这个男人坚硬的鞋底。於是,在留下鞋印的道路上,同时也留下了两只小虫被碾碎的尸体,这时镜头嘎然而止。片尾字幕出现的同时,我想,出现在观众心里的应该还有一丝丝萧瑟与苍凉。Kucia将我们带进了这个特殊的微观世界中,再一次地让我们感受到了他的梦幻与诗意,当然还有充满无奈的残酷现实。
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【截图-11】皮奥特·杜马拉 Piotr Dumala |
1956年7月9日生于波兰华沙,为导演、电影剧本作家和动画家。他毕业于华沙艺术大学,学习雕塑和动画,目前在洛兹教书,他也是PLAYING SAFETY RAZORS短篇故事集的作者。Piotr Dumala是一位有惊人想象力天赋的艺术家,在厚重的石膏板上刮出风格独特的动画作品,风格凝重,极赋艺术感染力。名作《温柔幽灵》《墙》《弗朗茨·卡夫卡》等多次荣获国际奖项,2000年的《罪与罚》是他呕心沥血历时5年完成的巨作,将其无二的风格魅力极致展露。 _详见豆瓣影人词条
【Filmography List】
1981 Lykantropia
1983 Czarny kapturek
1984 Latajace Wlosy
1985 A Gentle Spirit (Lagodna)
1987 Academy Leader Variations (segment)
1987 Nerwowe zycie kosmosu
1988 Walls (Sciany )
1989 Wolnosc nogi
1992 Franz Kafka
2000 Crime and Punishment (Zbrodnia i kara)
2009 The Forest (Las)
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【截图-12 拼图】1983年《黑色的小红帽》(Little Black Riding Hood)by Piotr Dumala |
【豆瓣词条】《黑色的小红帽》(Little Black Riding Hood)
On the way to grandmother’s house, collecting flowers along the path, Little Black Riding Hood is seized by an inexplicable fury. Director Dumala’s unique and painstaking method of painting and scratching the pictures into glass creates a painterly look.
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【截图-13】丹尼尔·什切胡拉 Daniel Szczechura |
丹尼尔(Daniel Szczechura)的创作生涯从第一部短片《冲突》(Conflicts,1960)算起,可以分为两个阶段:前面是讽刺的表现方式,后面则是趋向伤感、平静的语调,在技术层面也比较成熟。作品有《嗜好》(Hobby,1968)、《旅程》(The Trip,1969)、《跳跃》(Jump,1978)等,都是探讨人生和人性的细腻佳作。_详见豆瓣影人词条
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【截图-14 拼图】1968年《嗜好》(Hobby)by Daniel Szczechura |
【豆瓣词条】《嗜好》(Hobby)
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Hobby, realized in the March revolt of students against the totalitarian regime, that is 1968, although it can be read as a metaphor for slavery and the desire for freedom, go beyond this interpretation. And it can even do without it. Also the psychological interpretation, whether psychoanalytic, where he read the film as a picture of possessiveness of women and men naivety is only partial. Like the earlier film chart, in which the hero is chasing after some unspecified point, unattainable goal. This film can be read on a satirical way - so we went all who live in the so-called system. socialism as an unattainable goal was to be the happiness of mankind under the communist regime. However, you can see in this picture hopelessness of human endeavor, so read it on a philosophical, existential.
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【截图-15 拼图】1973年《The Tower of Mice》by Daniel Szczechura |
【豆瓣暂无此词条】
The tower of mice tells that many years ago, an evil and greedy king named Popiel took away all the grain from his subjects so that they starved.
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【截图-16 拼图】1964年《斗牛士和公牛》(The Red and the Black)by Witold Giersz |
【豆瓣词条】《斗牛士和公牛》(The Red and the Black)
斗牛士、公牛和动画师之间的较量。
THE END