【人文】被历史记住的永远是作曲家

                
                
       前晚，“小提琴女神”安妮·索菲·穆特在广州大剧院举行小提琴独奏音乐会。在音乐会上，穆特除演奏莫扎特的降B大调第三十二号小提琴奏鸣曲之外，还为观众带来了德布西的G小调小提琴奏鸣曲、门德尔松的F大调小提琴奏鸣曲和萨拉沙提的《卡门幻想曲》等曲目，在广州掀起了一场“穆特旋风”。演出当天下午，刚下飞机的穆特接受了南都记者的采访。
　　市场营销扮演古典音乐里的重要角色
　　南方都市报：再次来到广州有没有什么不一样的感觉？
　　穆特：广州这几年的变化让我非常惊讶，在我住的酒店可以看到很多标志性的建筑，这是以前没有的。
　　南都：你这次带给广州乐迷的曲目中，有莫扎特的作品。你还曾做过“莫扎特计划”世界巡演。你如何评价莫扎特？
　　穆特：莫扎特对于我和钢琴家欧尔吉斯来说，算是金字塔尖上的作曲家。莫扎特作品的难度非常大，因为他的音乐很沉静。而要用你的技巧去表达这样沉静的作品是有难度的。所以我也非常乐意用我的技巧去挑战这样的音乐，去诠释这样的音乐。
　　南都：你现在的演奏风格和当年与卡拉扬合作时的感觉已经不同，那你现在对于古典音乐有怎样的理解？
　　穆特：现在古典音乐的发展和以前相比已经非常不错了，因为现在有很多的大众媒体，可以让观众随时获得大量古典音乐的信息。目前在古典音乐方面，除曲目上的不断完善和成熟之外，其他一些成分，比如市场营销，也扮演了很重要的角色。
　　音乐家应该为作曲家服务
　　南都：当下古典乐坛在不断涌现新的音乐家，但在小提琴领域“女神”只有一个。你认为自己如此出色的地方在哪里？
　　穆特：首先非常感谢你对我这么高评价。其实，我觉得音乐界不是奥林匹克比赛或者世界纪录大全，没有谁是最好的。我更愿意讲述我是如何成为一个比较完善的全面的音乐家的。我觉得一个音乐家应该为作曲家服务。我们要面对一个现实，那就是不管过多少年，被人们和历史记住的永远都是作曲家。作为音乐家，重要的不是技巧，或者每天练习的时间多长。重要的是，和作曲家达成心灵上的契约，这样才能更好地为作曲家服务，去表达他所要表达的音乐内涵。
　　南都：你身为两个孩子的母亲，有对他们进行音乐教育吗？
　　穆特：是的。我的儿子和女儿从五六岁就开始学习钢琴，那正是我们熟知的小孩子开始接触音乐的年龄。目前我的儿子仍然在练习钢琴，女儿已经转向长笛，但她更大的兴趣是在芭蕾舞。我觉得从小培养他们对音乐的兴趣和感知力是非常正确的做法。