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怎么写好影评？

乐天 2011-01-12 02:52:47

怎么写影评？（转载）
看片分析，是近年艺术类招生运用得十分普遍的一种考试形式。它先让考生观看一部电视片的录相或光盘，然后按要求写文章。这充分体现了电视的专业特色，有利于发现具有初步电视意识的好苗子。同时，它又避免了命题作文的偶然性，有利于考出真实水平。也因为这样，它最能拉开考生之间的差距。与“面试”的印象分不同，笔试的成绩更加具体、客观、过硬，所以在专业考试中，它占有举足轻重的地位，每个考生都必须认真准备。那么，怎样写好看片分析呢？根据以往的经验，提出几条建议。
一、不要写成观后感
写好看片分析文章，关键在于能否准确把握文章的体裁。考生最常犯的毛病，就是审题不当，完全不符合考试要求，体裁不合，把它写成心得体会、观后感了。这样，哪怕文章再有文采，哪怕你“自我感觉良好”，得分也不会高。所以有必要弄清观后感于看片分析有何不同。
首先是文章的体裁不同。观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴，抒情色彩浓；二看片分析则是文艺评论，属于议论文范畴，理论色彩浓。前者重在感，而后者重在议。前者常有喜怒哀乐的句子，如“看了这部作品后我很感动”、“我很气愤”、“我心潮澎湃”之类；而后者态度比较冷峻，一般用各种议论手段，夹叙夹议，分析阐述，而不追求情感和“文采”。

其次是作者的身份不同。写观后感时，作者的身份是普通观众；而写看片分析时，作者的身份却变成了“评论员”和“业内人士”，至少应是个“准电视人”即将来可能进入电视行业的后备队。既然来报考，就应该有一定的准备，有潜在的素质，就应该培养自己的专业素质和职业意识。他们在看电视时，就不能把自己混同于一个普通观众，而必须多一个心眼，多一番思考：假如我是专家、评委，我该如何评价它？假如我是同行、同事，我该向他学习什么？假如让我来拍摄，我该怎么做？总之，你必须寻找电视内行人的感觉，逐步培养专业眼光，逐步完成角色的嬗变：观众——准电视人——电视人——专家。
再次是针对的目标不同。观后感针对的是“这件事”，即作品的内容；二看片分析针对的则是“这部片子”，即作品本身。前者回答的问题是：你知道这件事后有什么感想？这件事给你什么启示？而后者回答的问题是，这部作品该怎么理解？哪些地方比较成功？如《难圆绿色梦》，这部片子讲述一位植树造林模范的事，他辛勤种树几十年，数却被人砍光了。如果写观后感，应针对这件事，当然表示痛心、谴责。而写看片分析时，则针对这部作品，分析它获奖的原因，成功的经验，应表示出赞叹、欣赏。这二者的基调是明显不同的。
最后是文章的侧重点不同。观后感重在作品的思想内容，重在教育意义；而看片分析则重在作品的创作经验，包括艺术形式。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受；而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。简而言之，所谓看片分析，就是要你以“内行”的眼光，讲出作品的“门道”来。

二、要有以论文的框架
明确看片分析是议论文这一定位后，接下来就是谋篇布局的问题了。常见的毛病有以下几种。
1、全文只有一段。有些根本没有段落概念，不会分段，往往想到哪里写到哪里，天马行空，东拉西扯，思维跳跃，胡子眉毛一把抓，这当然不行。

2、 “串讲式”，或曰“赏析式”。它往往从电视片第一个镜头讲起，然后第二个、第三个……一边叙述内容，一边作些评点，还美其名曰“夹叙夹议”。这好比语文老师串讲课文，念一段，讲一段。这种写法缺乏宏观的锻炼，没有形成小论点，没有上升为理论，没有总结，也不符合要求。它还带来另一个后果，就是叙述太多，议论太少，往往头重脚轻，开头十分啰嗦，结尾又草草收场。
3、“杂文式”。这经常发生在擅长写作的同学身上。他们不满足议论文的一般套路，斥之为“条条框框”、“八股文”，很想展示自己的文采，于是把它写成文艺性论文，即杂文。当然不排斥少数尖子可以写出优秀的杂文来，但在考试时一般不要用。
正确的写法，应该按照议论文的一般框架，既有论点、论证、结论三大部分。
开头是提出问题，即论点部分。它应该包含两层意思。一是对分析的对象（即这部作品）做个简单的介绍：叫什么名字（标题），作者是谁（那个台拍的），属什么体裁（栏目），讲了什么内容，表达什么主题等。二是对这部作品做个总的评价，即提出全文的中心论点，如“这部片子拍得很成功”等等。
中间是主体，是提出问题，既论证部分。
它要求具体分析这部片子的成功之处，有哪些创作经验。建议至少讲三个方面的邮电（或特点），而且每个方面分别写一小段，每个方面应该提炼出一句评语（即小论点）。小论点应该精辟、整齐、醒目，最好归纳的句式比较整齐。为了突出小论点，应该把它们放在各小段的开头，或改成粗题字排版，或省为小标题。还可在前面加上“第一、第二、第三”，或“首先、其次、再次”，或用排比句。这之后，在围绕这个小论点作分析，“摆事实、讲道理”。应该结合片子的内容，举出具体例子，夹叙夹议，边叙述有关情节或镜头，边分析他们的表达效果，以证明自己观点的正确性。这里要防止两种倾向，一是光叙述内容，变成讲故事了；二是光发议论，或空洞抒情，没结合具体内容，与作品完全脱节，空对空，那也不行。请注意，这一部分是文章的主体，决定了文章水平的高低，篇幅要站全文的绝大部分，短了不行。
最后是结尾，是解决问题，即结论部分。
这部分很短，主要对全文作总结，或指出其不足，或提出希望，或补充说明，或照应开头。有了这部分，文章就有头有尾，完整无缺，并形成一个高潮，给人留下深刻的印象。这是论文的常规写法，当然可以灵活掌握，不要把“框架”当成“框框”，束缚了思路。但就中学生而言，一般按这个格式去写较为妥当。建议先写好段落提纲，至少要想好要讲哪几层意思，然后按照提纲，一段一段写来。这样，论文的框架就很稳，就可以做大段落清楚，层次分明，小论点突出。

三、要提炼出小论点
解决了题材和结构问题后，下一个难点就是，从那几个方面去分析？如何提炼出小论点？这个问题普遍感到头痛，我们不妨由浅入深，从感性到理性，逐步学会提炼。
我们可以从观后评片中得到启发。可闻前后有什么阅读提示和思考题？老师对你们的作文有何批语？从这里往深处想，就能学会抓主题（中心思想）、结构（段落）、手法（写作特点等。
建议大家学一点文艺理论常识。这样才能找到理论武器，提高鉴赏品位。如：文艺与生活，文艺与政治，文艺的典型性，文艺批评，创作方法，流派，体裁，风格等。特别是“典型”这个概念应用很多。还建议学一点电视常识。电视有自己的特点，如：形声兼备，视听合一，不受空间时间限制，用镜头语言说话，用蒙太奇手法等。如果能了解一些电视创作的手法，熟悉它的工作程序，就能从电视的角度来分析。
下面提出一些选题供大家参考。

1．主题方面。主体是作品的主要立意、中心思想。可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。
2．人物方面。作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。
3．选材方面。作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。
4．结构方面。作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。
5．手法方面。作品采用了哪些创作手法（如：对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等）。这些是否成功、新颖、有特色等。
6．新闻方面。如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。如：真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。
7．镜头方面。电视是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何（构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等），那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。
8．其他方面。除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。如：音乐、美术、表演、播音、主持等。必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。
四、要全面考虑，掌握分寸
写文章最要讲辩证法，要全面处理各种关系，掌握好分寸，防止走极端。
1、要充分肯定优点，而不要专门挑刺。金无足赤，人无完人，分析作品当然可以讲它的缺点，但必须掌握好一个度。有些年轻人眼高手低，用大半或全部篇幅讲缺点，这就很不应该了。要知道，拿出来的电视片，除特殊情况外，都是好的伙比较好的，甚至是获奖作品。正确态度应该是肯定优点，附带言其不足，在措词上、提法上也要谨慎，如用“美中不足”“瑕不掩瑜”之类。
2、要有专业眼光，但不要乱用专业术语。有人太急功近利，刚接触几个专业术语，就忙不迭地对号入座，结果捡了芝麻丢了西瓜，只剩下“看镜头说术语”，变成“看图说话”。初学阶段似懂非懂，没有十足把握就不要乱贴标签。
3、要扣住作品，但不要拘泥于作品本身。事物都是相互联系的，分析时必须进行横向和纵向的比较，与同一题材、同一体裁、同一作者的其他作品进行进行比较，才能比出特色来。此外，许多作品都与时代背景有关，特别是新闻片，要特别留意它的拍摄（播出）日期。
4、要学会看电视，才会评电视。一般人看电视是为了获取信息、欣赏娱乐、消遣放松，这都是无可厚非。但立志当电视人的考生，就不能停留在这种水平了。他们看电视时，应该加上学习的目的，提高鉴赏水平，应该“带着学习的目的看电视，带着职业的眼光学新闻”。建议先学会看电视，养成良好的收视习惯。要多看中央台，多看新闻片、专题片、艺术短片，以及好的电视单本剧，而要少看电视连续。看电视的时候，不要以“小市民”的眼光看，而要带着问题看，边看边想。先要理解作品，深切感受每个镜头的表达效果，分析这样的良苦用心，当创作者的知音。还要与志同道合的同学议一议，与周围人交换一下看法。最好能强迫自己把看法写成文字，或一段文字，或小评论，然后请有关专家老师指导一下，练几次笔。
今年考看片分析时，为了防止偏题的现象，普遍降低了难度。有的对作文要求做了提示。如北京广播学院导演专业2002年的笔试题是：观看短剧《较劲》，写不少于1500字的影评，题目自拟。应包含以下内容：一、作品的主题思想什么。二、人物对白的语言特点，这样处理的目的是什么。三、剧中印象最深的一段戏是哪里。四、重新设计结尾。有的干脆不用作文形式，而是回答几个问题。如北京广播学院电视编导专业2002年的笔试题是：看电视片《蕉窗听雨》（注：是一部介绍苏州园林的艺术专题片）回答问题：一、这部电视片如何表现人与自然的和谐？又如何表现自然的花木与人工园林的巧妙融合？（40分）二、请举例说明“相识固然不难，理解未必容易”这句话的含义。（30分）三、这部电视片阐释了那些具有深刻内涵的思想和哲理？（30分）这种考试安排限制了话题，使答题不至于离题万里。而且它重在考察队内容的理解，没有太高的专业要求。这比写文艺评论要容易一些，但它们的套路基本一致。这种回答，也不能像中学那样简单地列几条筋，否则肯定没有竞争优势。建议在考前练习时，仍应以写文艺评论为主。

题目：影评题目
——评电影《***》
第一部分（一般一段）：影片名称，导演（也可以说一下主演），主要内容，主题思想。
第二部分（可以多段）：展开评论，顺序为主题人物镜头色彩音乐台词在其中选两至三个方面进行评论，后面四个评论顺序可以颠倒。
第三部分（结尾，一般一至两段）：总结所评内容，曾获奖项（也可放在开头），再谈一下主题思想，地位，语言一定要专业，有力。

这就是怎么写影评
沸点发布于：
2009-03-22 11:50
第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨。
第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化。
第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化。
第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）。
第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。
第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；
第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；
第八遍，剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用迭化多。
第九遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就象幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？
第十，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等。
第十一遍，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用嘴皮子说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？
第十二，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等。
第十三遍，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间。
第十四，对话写得是否生活化，还是舞台腔，好念吗？
第十五，每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用。
第十六，道具的时代，地域，民族，文化方面准确吗？
第十七，时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？
第十八，用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面，或者是一个在画内，一个在画外（正反拍不算内）。
第十九，人声，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音这样的搭配吗？
第二十遍，特写是作为情节中的视觉重音来用的吗？
第二十一遍，全片的声画结合如何，有精彩的地方吗?

电影史部分：
《中国电影艺术史》周星北京大学出版社
《中国电影史》陆泓石文化艺术出版社
《西方电影史概论》　邵牧君　中国电影出版社
《世界电影史》汤普森北京大学出版社
《电影史》罗伯特"C"艾伦中国电影出版社
《法国电影新浪潮》焦雄屏江苏教育出版社
《1945年来的意大利电影》洛朗斯"斯基法诺江苏教育出版社
《香港电影新浪潮》石琪复旦大学出版社
《日本电影》四方田犬彦三联书店
（如果时间允许，可是浏览下萨杜尔的《世界电影史》，电影史的部分考的很杂，几个固定的考点大概有：中国电影史76年后的部分（包括香港、台湾的），法国新浪潮，意大利新现实主义，德国新电影四杰，前苏联早期电影等。考察方式不一，有时只需写出导演和片名，有时会让你根据几个已知条件猜出是哪部片子。建议在掌握电影史的基础上多看市面上新出的老片（关注盗版市场），出卷子的人经常会从其中找一部片子作为考察目标的。电影史及理论的简要版我会在后面帖出来，做巩固记忆用）
剧本创作部分：
《导演功课》戴维"马梅广西师范大学出版社
《导演电影》艾里克"舍曼广西师范大学出版社
《电影剧作者疑难问难解决指南》悉德菲尔德中国电影出版社
《电影剧本写作基础》悉德菲尔德中国电影出版社
《故事》罗伯特"麦基中国电影出版社
《通向电影圣殿》王迪中国电影出版社
《写关于电影剧本的几个夏衍中国电影出版社
（最好在考试前自行创作过90分钟的电影剧本，按分场的写法，考试时心里才会有底）
电影理论国外部分：
《电影艺术》戴维"波得维尔北京大学出版社
《认识电影》路易斯贾内蒂中国电影出版社
卡努杜《第七艺术宣言》第一次论证了电影是一种艺术
林赛《活动画面的艺术》
将“活动画面”看作电影的根本特征
雨果"明斯特贝格《电影：一次心理学研究》
第一次探讨了电影手段的心理根源、艺术特征、美学特征
路易"德吕克《上镜头性》
指出适宜于用电影这一新表现手段所独有的方法来表现人或物的诗意状态
爱森斯坦《并非冷漠的大自然》
①冲突是蒙太奇的特性，冲突后产生新的表像和概念
②蒙太奇应该表达一种连贯的、有条理的主题、情节、动作、行为，以及一种最大限度赋予感情的叙述
③电影的艺术目的不仅在于形象表现之实，还要能表现概念，增加电影手段表现力，增加认识现实手段可能性
爱因汉姆《电影作为艺术》
①电影在技术上的局限性是电影作为艺术的根源
②视觉过程不是机械的摄录外在世界，而是用简单、规则、平衡等原则创造的组织感官材料
③电影不能完美再现现实的特性，成为它作为艺术的必要手段
电影的局限性包括：
⑴ 立体在平面上的投影；
⑵ 深度感减弱；
⑶ 照明与无色；
⑷ 画面界限与物体的距离；
⑸ 时空连续性不存在；
⑹ 没有声音，视觉以外其它感觉失去作用
巴拉兹《电影美学》
分析电影和戏剧在形式表现原则上的差别，并认为电影表现原则是电影的革命性创新
戏剧表现原则：
⑴ 看到整个演出剧场；
⑵ 观众视距不发生变化；
⑶ 观众的视角不发生变化；
电影表现原则：
⑴ 被拍场景可被分割；
⑵ 被记录场景视距可变；
⑶ 观众视角纵深可变，观众与银幕的想象距离是可改变的
马尔丹《电影语言》
阿斯特里克《新先锋派的诞生——摄影笔》
认为电影迅速成为一种思想表达工具，保存时代形象的好方法，电影渐渐成为一种语言。艺术家掌握了这种语言后，表达自己的思想、抽象的概念就像写随笔、小说一样流畅自然
让摄影机像笔一样自由可以表达自己个人思想，现代电影已成为一种同书面语言一样精细的思想表达方法
安德烈巴赞《电影是什么》、《摄影影像本体论》
① 长镜头：强调单个镜头内部的表现力（连接表现力），运动、景深、变焦
② 蒙太奇禁用原则（属巴赞的影像本体论）：若一个事件主要内容要求两个和多个动作元素同时存在，蒙太奇被禁用。蒙太奇远非电影的本性，而是对其的否定
③影像本体论：由机械作用产生的摄影影像与客观中的被摄物等同。摄影影像独特性在于其本质上的客观性，它产生了被摄物体的本体，它就是被摄物的原形
④木乃伊情节：摄影真正满足了人们再现原物的需要。“摄影是对事件涂上香料，是自然造物的补充，而不是替代”。影像的产生第一次映现了事物时间的延续——可变的木乃伊。
⑤完整电影：巴赞表达电影起源用语。根本原因是心理的需要，称为“完整电影的神话”。再现一个声音色彩立体感等外部世界的幻景。
克拉考尔《电影的本性——物质现实的复原》
①电影是照相的一次外延，它跟周围的世界有明显的近亲性。
电影的近亲性：
⑴ 电影对于未经扮演的事物有一种近亲性。扮演能引起现实幻觉就是合理的。如果违反电影特性，任何扮演都是非电影化的。
⑵ 喜欢偶然的事物（意外：相对于必然）。美国无声戏剧中，意外的事件代替了命运，强大的决定性的力量出现。一切不是注定而是恰好碰上。
⑶ 喜欢再现外部世界的连续性（与巴赞相似）进入摄影机视野内一切都拍下来，无穷尽程度。要求我们承认这是我们生活的世界的一部分。
⑷ 偏爱含义模糊的事物。自然界现象多含义，这与无限心理和精神上的无限性相对应。银幕倾向反映这些含义模糊的东西，含义不能太确定。
⑸ 生活流。指具体情境和世界，是指物质现象而非精神现象。经常提到街道，因为在街道上生活的原生形态经常出现、不是扮演，是偶然事件荟萃之所，任何断面都是不完整的。
②电影不适合表现悲剧
原因：
⑴ 悲剧主题必然要求一个有目的的、整体的故事形式来展现，与电影特性相违背。
⑵ 悲剧只关心人物之间的相互影响，无生命物体只能是道具，对发展戏剧起支撑、调节作用。
⑶ 悲剧要求对外部的东西进行安排，舞台剧的环境反映心境，舞台剧一定要有暴风雨。
⑷ 悲剧要求有限、次序井然的世界。电影是以广阔世界为中心的艺术，电影中没有宇宙，只有一片土地、天空、街道。总之是广袤的物质，死亡的结局与这物质现实的广袤无相同点。在悲剧世界中，命运排斥意外、偶然。
⑸ 悲剧性内容在物质世界总无所表现。因为悲剧内容是纯精神世界。
米特里《电影美学和心理学》
经典电影理论的总结和集大成之作。关于对电影的表述、立场表现在三种模式：电影是画框（爱因汉姆）、窗户（巴赞）、镜子（克拉考尔）。
汉德逊《电影理论的两种类型》
麦茨《想象的能指》
国内部分：
钟惦棐《电影的锣鼓》
曾担任中宣部文艺处处长，56年在《文艺报》发表该文，尖锐提出新中国电影发展的问题：
电影和观众关系的问题；电影事业领导问题；重视中国电影传统问题等。
被指责反党的信号，当时被批成右派。
瞿白音《关于电影创新问题的独白》
白景晟《丢掉戏剧拐棍》
电影和戏剧的差异，电影依靠戏剧迈出自己第一步，电影独立后，是否还要拄拐呢？
结论：丢掉，放开电影的脚步。
新时期探讨电影艺术特性的先声，关于新时期电影艺术最初觉醒。
钟惦棐《电影与戏剧离婚》
张暖昕、李陀《谈电影语言的现代化》
探索片纲领，第四代导演宣言。
探讨中国电影落后时代原因，倡导电影现代化。
印证了巴赞长镜头理论，其实是对巴赞的误读。
张君祥《用电影手段完成的文学》
钟惦棐《离婚的烦恼》
祝大可《谢晋电影模式的缺陷》李洁《谢晋时代应该结束》
谢晋电影遵守“好人蒙冤、价值发现、道德感化、善必胜恶”的模式。
这种向观众提出化解社会冲突、奇异道德神话，以煽情为目的的陈旧美学意识，观众任人摆布，让人在情感昏迷中被迫接受好莱坞式道德神话。
名词解释常见考点：
蒙太奇、库里肖夫效应、作者电影、诗电影、左岸派、电影眼睛派、德国表现主义
超现实主义、法国印象派、不莱顿学派、新现实主义、新浪潮、真实电影
杂耍蒙太奇、同期录音、想象的能指、斯坦尼斯拉夫斯基表演体系、独立制片
长镜头理论、景深镜头、视点、升、降格、副光、借位拍摄、跳切、声画对位
180度表演区、非职业演员、场面调度、规定情境、格式塔心理、细节、情节点
套层结构、生活流、画外空间、类型电影、理性电影、黑色电影、左翼电影
软性电影、国防电影、《武训传》、主旋律电影、十七年电影、台湾新电影
香港新浪潮、新德国、日本、苏联电影、“白色电话”电影、新好莱坞电影
DOGMA宣言、海斯法典
考题经常涉及的电影人与作品：（我只列出作者和名字，影片内容、电影语言、时代背景需要自己去了解）
国内部分：
郑正秋《孤儿救祖记》
田汉《风云男女》
孙瑜《大路》
吴永刚《神女》
蔡楚生《渔光曲》、《一江春水向东流》
史东山《八千里路云和月》
沈西岑《十字街头》
袁牧之《马路天使》
费穆《小城之春》
谢晋《天云山传奇》、《牧马人》、《高山下的花环》、《芙蓉镇》
水华《林家铺子》
谢铁骊《暴风骤雨》
凌子风《中华儿女》、《骆驼祥子》
黄建中《小花》
张暖忻《沙鸥》
吴贻弓《城南旧事》
吴天明《老井》
黄蜀芹《人"鬼"情》
张军钊《一个和八个》
谢飞《本命年》、《香魂女》
张艺谋、陈凯歌、田壮壮、黄建新、吴子牛
胡金权《大醉侠》、《侠女》张彻《独臂刀》
许鞍华《半生缘》、《女人四十》、《男人四十》、《姨**后现代生活》
关锦鹏《胭脂扣》、《阮玲玉》、《蓝宇》、《长恨歌》
张婉婷《秋天的童话》、《玻璃之城》
李安《推手》、《喜宴》、《饮食男女》、《理智与情感》、《冰风暴》、《卧虎藏龙》
王家卫《旺角卡门》、《阿飞正传》、《堕落天使》、《重庆森林》、《花样年华》、《2046》
国外部分：
梅里爱《月球旅行记》
卓别麟《城市之光》、《大独裁者》
布努埃尔《一条安达鲁狗》、《黄金时代》、《无粮的土地》、《维莉蒂安娜》、《白日美人》、《资产阶级审慎的魅力》
格里费斯《一个国家的诞生》、《党同伐异》
爱森斯坦《战舰波将金》、《十月》、《罢工》、《亚历山大"涅先斯基》
刘易斯"迈尔斯顿《西线无故事》
约翰"休斯敦《马耳他雄鹰》
奥逊"韦尔斯《公民凯恩》、《安陪逊大族》、《第三个人》
约翰"福特《告密者》、《愤怒的葡萄》、《青山翠谷》、《沉默的人》、《关山飞渡》
威廉"惠勒《呼啸山庄》、《罗马假日》、《宾虚》
比利"怀尔德《日落大道》、《双重赔偿》、《七年之痒》、《桃色公寓》、《热情似火》
弗兰克"卡普拉《一夜风流》、《浮生若梦》、《我们为谁而战》
约瑟夫"曼凯维奇《彗星美人》
斯坦利"多南《雨中曲》
马龙"白兰度《欲望号街车》、《码头风云》、《教父》、《现代启示录》
希区柯克《三十九级台阶》、《蝴蝶夫人》、《西北偏北》、《精神病患者》、《眩晕》、《后窗》《鸟》
戴维"里恩《相见恨晚》、《孤星血泪》、《桂河大桥》、《阿拉伯的劳伦斯》、《日瓦格医生》、《印度之行》
约翰"克里弗德《卡萨布兰卡》
朱塞佩"德"桑蒂斯《罗马11时》
罗西里尼《罗马，不设防城市》、《罗维雷将军》、《德意志零年》
德"西卡《擦鞋童》、《米兰奇迹》、《偷自行车的人》
维斯康蒂《洛克兄弟》、《大地在震动》、《魂断威尼斯》
安东尼奥尼《夜》、《蚀》、《奇遇》、《红色沙漠》、《放大》、《职业：记者》、《扎布里斯基角》、《中国》、《一个女人身份的证明》、《云上的日子》
费里尼《大路》、《八部半》、《甜蜜生活》、《卡比里亚之夜》
帕索里尼《罗马妈妈》、《马太福音》、《十日谈》、《一千零一夜》、《坎特伯雷传说》
贝尔托鲁齐《死神》、《1900》、《巴黎最后德探戈》、《末代皇帝》、《梦想家》
朱塞佩"托纳托雷《天堂电影院》、《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》
让"雷诺阿《游戏规则》、《大幻灭》
让"维果《尼斯印象》、《操行零分》、《驳船亚特兰大号》
约瑟夫"冯"史登堡《蓝天使》、《上海快车》、《放荡的女皇》、《上海风光》
弗立茨"朗格《M》、《马布斯博士的遗嘱》、《大都会》
F"W"茂瑙《日出》、《塔度夫》、《浮士德》
卡尔"德莱叶《神遣之日》、《诺言》、《盖特尔德》、《我的工作》
拉斯"冯"特里尔《犯罪元素》、《瘟疫》、《欧罗巴》、《破浪》、《白痴》、《狗镇》、《黑暗里的舞者》
让"考克多《诗人之血》、《奥菲斯》、《奥菲斯的遗嘱》、《美女与野兽》
乔治"克鲁佐《乌鸦》、《恐惧的代价》、《女囚犯》
让"克劳德"布里索《残酷的游戏》、《声音与愤怒》、《甜蜜的复仇》
戈达尔《筋疲力尽》、《蔑视》、《中国姑娘》、《阿尔伐城》、《狂人皮埃洛》、《周末》
特吕佛《四百击》、《枪击钢琴师》、《朱尔与吉姆》、《日以继夜》、《最后一班地铁》
阿伦"雷乃《夜与雾》、《广岛之恋》、《去年在马伦巴》、《吸烟、不吸烟》
埃里克"侯麦《六个道德故事》、《克拉之膝》、《侯爵夫人》、《春》、《夏》、《秋》、《冬》、《飞行员的妻子》、《绿光》
路易"马勒《情人们》、《鬼火》、《好奇心》、《拉孔布"吕西安》、《漂亮宝贝》、《大西洋城》、《再见，孩子们》、《爱情重伤》
雷奥"卡拉克斯《男孩遇见女孩》、《坏血》、《新桥恋人》、《波拉X》
雅克"里维特《六个寻找爱情的角色》、《不羁的美女》
佛朗索瓦"奥宗《八美图》、《泳池谋杀案》、《5×2》、《时光驻留》
奥利维耶"阿萨亚斯《赤子冰心》、《我的爱情遗忘在秋天》、《侯孝贤画像》、《清洁》
安德烈"泰内西《法兰西回忆》、《激情密约》、《野芦苇》、《夜夜夜贼》
让"皮埃尔"梅尔维尔《可怕的孩子们》、《发热》、《影子军队》、《红圈》、《独行杀手》、《大黎明》
马修"卡索维茨《烈火青春》
雅克"贝克《金盔》、《金钱不要碰》、《洞》
吕克"贝松《地下铁》、《尼基塔》、《这个杀手不太冷》、《圣女贞德》
罗伯特"布烈松《乡村牧师的日记》、《扒手》、《巴尔塔扎尔的遭遇》、《圣女贞德的审判》、《越狱》、《穆谢特》、《也许是魔鬼》、《金钱》
彼得"格林纳威《厨师、大道、他的妻子和他的情人》、《枕边禁书》、《8又1/2女人》
英格玛"伯格曼《第七封印》、《野草莓》、《假面》、《呼喊与细雨》、《冬日之光》、《穿过黑暗的玻璃》、《秋天奏鸣曲》、《芬尼与亚历山大》
塔尔科夫斯基《压路机和小提琴》、《伊万的童年》、《安德烈卢布廖夫》、《潜行者》、《飞向太空》、《镜子》、《乡愁》、《牺牲》
黑泽明《姿三四郎》、《酩酊天使》、《野犬》、《罗生门》、《白痴》、《生之欲》、《七武士》、《蜘蛛巢城》、《懒夫睡汉》、《红胡子》、《德尔苏乌扎拉》、《影武者》、《乱》、《梦》、《八月狂想曲》
小津安二郎《麦秋》、《茶泡饭之味》、《东京物语》、《早春》、《浮草》、《秋刀鱼的滋味》
沟口健二《浪华悲歌》、《残菊物语》、《雨月物语》、《西鹤一代女》、《山椒大夫》
成濑巳喜男《浮云》、《乱云》、《母亲》、《女人步上楼梯时》、《晚菊物语》
今村昌平《昆虫记》、《楢山节考》、《鳗鱼》
小粟康平《沉睡的男人》、《泥之河》、《死之棘》、《为了枷耶子》
北野武《那年夏天，宁静的海》、《菊次郎的夏天》、《花火》、《坏孩子的天空》
木下惠介《大曾根家的早晨》、《二十四之瞳》、《楢山节考》
大岛渚《青春残酷物语》、《日本的夜与雾》
敕使河原宏《沙丘之女》
阿巴斯"基亚罗斯塔米《何处是我朋友家》、《橄榄树下的情人》、《生生长流》、《樱桃的滋味》、《随风而逝》、《五》、《十》
贾法"帕纳西《白气球》、《生命的圆圈》
马基德"马基迪《小鞋子》
萨耶吉特"雷伊《大地之歌》、《阿普的世界》、《大都市》、《孤独的妻子》、《遥远的雷声》
基耶斯洛夫斯基《生命的烙印》、《影迷》、《盲打误撞》、《机遇之歌》、《红》、《篮》、《白》、《薇罗尼卡的双重生命》、《十诫》
米克洛什"杨索《无望的人们》、《红军与白军》、《红色赞美诗》、《我的道路》、《静默与呼喊》
佩德罗"阿尔莫多瓦《斗牛士》、《精神濒临崩溃的女人》、《关于我母亲的一切》、《对她说》、《不良教育》、《回归》
西奥"安哲"罗普洛斯《猎人》、《流浪艺人》、《塞瑟岛之旅》、《雾中风景》、《鹳鸟踯躅》、《尤里西斯的生命之旅》、《养蜂人》、《永远的一天》
埃米尔"库斯图尔查《你还记得多莉贝尔吗》、《爸爸回家了》、《梦游亚利桑那》、《流浪者之歌》、《黑猫、白猫》、《地下》
卢西安"平克莱《重建》、《太迟了》、《下一站天堂》
罗曼"波兰斯基《水中刀》、《怪房客》、《苦月亮》、《第九道门》、《钢琴师》
安杰伊"瓦伊达《下水道》、《灰烬与钻石》、《大理石人》、《一切皆可出售》、《福地》
里基"考里斯马基《火柴厂女工》、《波希米亚人生》、《浮云往事》、《没有过去的男人》、《薄暮之光》
简"坎皮恩《钢琴课》、《圣烟》
米哈依"卡拉托佐夫《雁南飞》
粱赞诺夫《两个人的车站》、《办公室的故事》
谢尔盖"帕拉杰诺夫《吟游诗人》、《石榴的颜色》、《被遗忘的祖先之影》
施隆多夫《铁皮鼓》
赫尔措格《阿基尔，上帝的愤怒》、《人人爱自己，上帝反众人》、《陆上行舟》、《创世纪》
维姆"文德斯《艾丽斯漫游城市》、《错误的举动》、《公路之王》、《德州巴黎》、《事物的状态》、《柏林苍穹下》、《咫尺天涯》、《直到世界尽头》、《寻找小津》
法斯宾德《水手奎莱尔》、《爱比死更冷》、《四季商人》、《恐惧吞噬灵魂》、《白钻石》
丹尼斯"霍普《逍遥骑士》
阿瑟佩恩《小巨人》、《邦尼和克莱德》
斯坦利"库布里克《杀手之吻》、《乱世儿女》、《光荣之路》、《斯巴达克斯》、《奇爱博士》、《洛丽塔》、《2001太空漫游》、《发条橙子》、《闪灵》、《巴里林顿》、《全金属外壳》、《大开眼界》
马丁"斯科塞斯《谁在敲我的门》、《穷街陋巷》、《出租车司机》、《愤怒的公牛》、《基督最后的诱惑》、《金钱本色》、《好家伙》、《纯真年代》、《纽约黑帮》、《飞行家》、《无间行者》
罗伯特"奥尔特曼《陆军野战医院》、《纳什威尔》、《大玩家》、《短片集》、《高斯福德庄园》、《草原一家亲》
米洛斯"福尔曼《黑彼得》、《消防队员的舞会》、《飞跃疯人院》、《莫扎特》、《性书大亨》、《月亮上的男人》、《戈雅之灵》
塞尔乔"莱昂内《为了几块钱》、《多为了几块钱》、《善、恶、丑》、《狂沙十万里》、《美国往事》
弗郎西斯"科波拉《窃听大阴谋》、《现代启示录》、《教父》、《斗鱼》、《黑暗之心》
奥利弗"斯通《野战排》、《华尔街》、《生于7月四日》、《刺杀肯尼迪》、《天与地》、《门》、《天生杀人狂》、《尼克松》、《不准调头》、《世贸大厦》
布莱恩"德"帕尔马《铁面无私》、《情枭的黎明》、《12猴子》、《疤面人》、《黑色大丽花》
蒂姆"伯顿《剪刀手爱德华》、《爱在好莱坞的日子》、《大鱼》
杰姆"贾木许《漫长假期》、《天堂异客》、《法外之徒》、《神秘列车》、《地球之夜》、《咖啡和香烟》、《破碎之花》
约翰"卡萨维茨《影子》、《首演之夜》、《面孔》
加斯"范"桑特《心灵捕手》、《杰瑞》、《大象》、《最后的日子》
伍迪"艾伦《安妮霍尔》、《开罗的紫罗兰》、《子弹穿过百老汇》
科恩兄弟《血迷宫》、《巴顿芬克》、《冰血暴》、《谋杀绿脚趾》、《逃狱三王》、《缺席的人》、《老无所依》
戴维"林奇《象人》、《橡皮头》、《篮丝绒》、《我心狂野》、《穆赫兰道》、《双峰，与火同行》、《史崔特先生的故事》
达伦"阿若诺夫斯基《圆周率》、《梦之安魂曲》
迈克"李《远大希望》、《赤裸》、《秘密与谎言》、《欢歌畅舞》、《维拉"德雷克》
盖"里奇《两杆大烟枪》、《偷抢拐骗》、《左轮手枪》
戴维"芬奇《七宗罪》、《心理游戏》、《搏击俱乐部》、《战栗空间》
汤姆"提克威《罗拉快跑》、《疾走天堂》、《香水》
雷德利"斯科特《银翼杀手》、《末路狂花》、《黑雨》、《角斗士》、《黑鹰计划》
史蒂文"索德伯格《性、谎言、录像带》、《卡夫卡》、《毒品网络》
昆汀"塔伦蒂诺《落水狗》、《低俗小说》、《杀死比尔》
罗伯特"德雷福《普通人》、《大河恋》、《马语者》
保罗"托马斯"安德森《不羁夜》、《木兰花》、《狂野之爱》
艾伦"帕克《贝隆夫人》、《迷墙》、《鸟人》
斯帕克"李《黑潮，麦尔坎X》、《做正确的事》、《篮球梦》、《局内人》
泰伦斯"马立克《天堂的岁月》、《穷山恶水》、《细细的红线》、《新世界》
朗"霍华德《阿波罗13号》、《美丽心灵》、《达芬奇密码》
拉尔夫"费因斯《英国病人》
麦克"菲吉斯《两颗绝望的心》
萨姆"门德斯《美国美人》
罗伯特"本顿《克莱默夫妇》、
克里斯托夫"诺兰《追随》、《记忆碎片》、《失眠症》、《致命魔术》
阿加多"亚里桑德罗"冈萨雷斯《爱情是狗娘》、《21克》、《通天塔》
记录片：
卢米埃尔《工厂大门》、《火车进站》、《水浇园丁》
罗伯特"弗拉哈迪《北方的纳努克》、《亚兰岛人》
伊文思《桥》、《雨》、《风》、《愚公移山》、《四万万人民》
维尔托夫《电影眼睛》、《带摄影机的人》、《关于列宁的三支歌》
莱尼"里芬斯塔尔《意志的胜利》、《奥林匹克》
梅索斯兄弟《推销员》、《灰色花园》、《给我庇护》、《变调摇滚乐》
芭芭拉"考普勒《美国哈兰都》
弗雷德里克"怀斯曼《提提卡失序记事》、《高中》、《法律与秩序》、《医院》
埃罗尔"莫里斯《细蓝线》、《时间简史》、《又快又贱又失控》、《战争迷雾》
迈克尔"摩尔《我和罗杰》、《科伦拜恩的保龄》、《华氏9"11》
史蒂夫"詹姆斯《篮球梦》
克劳德.朗兹曼《浩劫》
小川审介《三里冢》
技术部分：摄影、录音、剪辑、场面调度方面的基础知识必须掌握，只要有过此方面2年以上工作经验的，基础的东西应该没问题
说明：
①片子部分全凭记忆整理，难免有疏漏，欢迎大家补充。上面列出的片子＋历年奥斯卡的好片＋历年3大电影节的好片＋IMDB上前250位的片子=阅片范围的最起码要求。
②每年新出的国产电影中的好作品，很有可能成为最后大题考察的目标。如03年的《无间道》，04年的《我和爸爸》，05年的《德拉姆》。因此，新的、好的作品不仅要看，而且要吃透。
③再次强调一下，我列出的只是作者和片名，细节方面的东西需要自己归纳整理。看到片名，至少要知道片子表达的大致内容，在电影语言上有什么特点，片子中哪些细节给你留下了印象……例如 “爱森斯坦是怎样表现敖德萨阶梯的”，“维姆文德斯的创作历程可以大致分为哪3个阶段”，“杨索的长镜头与安哲的有何区别”，“后现代电影在叙事上有哪些特点”，这些问题都必须熟练作答。
④时代在发展，出卷人的思路也是不断在更新的，韩国电影以前没有考过，不代表今后不会考。电影的商业与艺术考察了无数遍了，今年还有可能再考。例如让你对戛纳60年出现的华语片全军覆没，好莱坞明星闪耀红地毯的现象作出分析，实际上还是拐着弯考察电影的商业性问题。
⑤艺术，永远是仁者见仁、智者见智的，北电从02年后不再开设辅导班，也不划定考试范围，就是想尽量选出综合素质优秀的考生。因此，上面的只是基础，或者说作为一个准考生应该具备的基本素质，真正的能力是需要生活中的不断积累才能得到提升的。
⑥多上北电的论论坛，多翻翻精华帖，想清楚自己为什么要来，是真的想从事这门行业还是仅仅爱好而已。电影归根结底是个技术活，是一门拼死拼活还不一定吃得上饭的手艺，至少在国内目前的大环境下，这种现状暂时不会改变的。如果明知道如此还是愿意投身这项事业的，那么去试一试也无妨，哪怕失败了，也能给自己留下一份不错的回忆。毕竟，实现电影理想的路有很多种，套用导演们最常说的一句话就是：“只有你离开电影，电影永远不会离开你”。