Anthony
National Gallery在我出行到市中心的必经之处。我连简介都没拿，径直走到一楼的第一个展馆。因为我知道，一天反正也看不完，不如走过路过不错过。
那个展厅里都是爱尔兰画家在16-18世纪时的杰作。映入眼帘的第一幅就喜欢，油彩画出的月夜逼真地反映着天空的光辉，云彩里的月光透着不可否认的神性，我也曾在夜空辽阔的山村里仰望月亮，所以真觉得那是杰作。便把背包放下来，掏笔记本。眼光也被旁边一副名为“售玩具者”的画吸引住了，黑人小贩摇着拨浪鼓，白人母子安详而羞涩。
这时候，便走来一位蓝色西装的工作人员，是个老伯伯。他的笑，此时还是很服务性的，但没有僵硬的压迫感。我问他，为什么这个展馆里只有这幅里有黑人？他便详细地解答，从爱尔兰从未有过奴隶制、一直讲到这幅画的作者取材于加勒比海岸的故事。
我觉得自己俨然是跟在导师旁听讲。他将我引到另一幅大型油画面前，虽然只有几步路，可我们还是停下来，因为他在讲一位牧师的故事，当人们被贩卖奴隶的商业诱惑时，他挺身而出讲述奴隶制的悲惨，当人们反问他，既然身在教堂，怎会如此知晓这等事宜？他黯然答道，自己曾是奴隶商船的船长，目睹耳闻了一切凄凉现实，在一个暴风之夜，他向上帝祈祷不要沉船大海，之后才决定投身传教事业。他还写了一首著名的歌谣，Amazing Grace，他的名字叫John Newton。
这时候，这位解说者哼起了一段Amazing Grace，然后笑着自我介绍，Anthony。我们握手。当我们把最后两步走完，来到Danby的启示录前时，他环顾四周的风景画，对我说，你看这幅尤其与众不同，表面上是描绘启示录中的世界末日——月亮变成红色，人间一片漆黑，闪电劈在悬崖，痛不欲生的母亲把婴孩扔下山崖，但其实，主题是向往奴隶自由——画面中死去的是富人，你看他脚边闪闪发亮的金币散落四处，而唯独只有一人挺立，双臂展开，迎着云层荣光中即将出现的上帝，他手上的镣铐已经断裂了。如果没有Anothoy，这幅阴郁的、铺满整面墙壁的画肯定会逃脱掉我的注意力，因为视野太容易被层层叠叠的黑暗所遮蔽。然而还没有结束，老者转而看着我，说，这幅画一经面世，立刻遭到商人阶层和奴隶主们的痛恨，有个大人物就用刀把画有自由奴隶的这块割了下来，而Danby又一针一针把碎片缝上去。跟着Anthony的手指，我这才看到那针脚、那割裂、那传说。
就这样开始了，我跟着Anothoy走在16世纪的风景、肖像画前，他还跑到外面给我拿来图解画册，解释某位丘比特和罗马雕像之间的亲缘关系。他向我解释爱尔兰画家何以到法国、意大利去学画、谋求发展，解释风景画的虚伪——没有贫穷，只有自然，因为那是上帝想要的人间。我指着Thomas Roberts的一副海岸风暴，问，那么这幅呢，他很有趣地朝我眨眨眼睛，说那是因为画家要展现自己多才多艺，能驾驭各种风景，不止是贵族想要的那种。
他回答我关于Thaddeus画中的野兔问题（穷人打野兔会被枪击，因为领土中的万事万物都属于主人），回答我Hickey画中为何是印度女孩的问题（因为不少游历到英殖民地的爱尔兰商人也会有当地情妇，为了炫耀或为了纪念，在不能带回情妇的情况的下便带回一副优雅的画），再告诉我，画家被绑架到印度的传闻。
我们彼此霸占了很长时间，我享受的是独家解析。他说，你问我，我如果说不知道，你可以打我手心，怒问——Anothony你怎么可以不知道呢？！
我详细追问的最后一幅画是Nathaniel Hone的The Conjuror，因为这幅画显然有某种离经叛道的架势，甚而可以说非常前卫。Anothony假装很无奈地说，又是一个长长的故事呢，你得慢慢听我说。……主人公挑战老派画论，猫头鹰不代表智慧，而是爱尔兰传说中在夜晚飞行的蠢鸟，搁在火上的画框不是为了烧毁，而是当时画家们用来造旧效果的办法……
我们走在那几个展厅里，谈起风景画的风格随着便携式人造油彩出现而大大改观，谈到国内战争前画家对穷人和底层都柏林人的描绘，谈起教会如何痛恨詹姆斯乔伊斯，谈起移民浪潮在一副美妙的油画中驶向彼岸的象征性的霞光，谈起画中爱尔兰人和苏格兰在风笛造型上的不同……
轮到Anothony休息了，他请我喝咖啡，说我是个好学生。之后我们约好，下次我再经过Gallery的时候，就继续找他讲故事。因为我是个好学生。
那个展厅里都是爱尔兰画家在16-18世纪时的杰作。映入眼帘的第一幅就喜欢，油彩画出的月夜逼真地反映着天空的光辉，云彩里的月光透着不可否认的神性，我也曾在夜空辽阔的山村里仰望月亮，所以真觉得那是杰作。便把背包放下来，掏笔记本。眼光也被旁边一副名为“售玩具者”的画吸引住了，黑人小贩摇着拨浪鼓，白人母子安详而羞涩。
这时候，便走来一位蓝色西装的工作人员，是个老伯伯。他的笑，此时还是很服务性的，但没有僵硬的压迫感。我问他，为什么这个展馆里只有这幅里有黑人？他便详细地解答，从爱尔兰从未有过奴隶制、一直讲到这幅画的作者取材于加勒比海岸的故事。
我觉得自己俨然是跟在导师旁听讲。他将我引到另一幅大型油画面前，虽然只有几步路，可我们还是停下来，因为他在讲一位牧师的故事，当人们被贩卖奴隶的商业诱惑时，他挺身而出讲述奴隶制的悲惨，当人们反问他，既然身在教堂，怎会如此知晓这等事宜？他黯然答道，自己曾是奴隶商船的船长，目睹耳闻了一切凄凉现实，在一个暴风之夜，他向上帝祈祷不要沉船大海，之后才决定投身传教事业。他还写了一首著名的歌谣，Amazing Grace，他的名字叫John Newton。
这时候，这位解说者哼起了一段Amazing Grace，然后笑着自我介绍，Anthony。我们握手。当我们把最后两步走完，来到Danby的启示录前时，他环顾四周的风景画，对我说，你看这幅尤其与众不同，表面上是描绘启示录中的世界末日——月亮变成红色，人间一片漆黑，闪电劈在悬崖，痛不欲生的母亲把婴孩扔下山崖，但其实，主题是向往奴隶自由——画面中死去的是富人，你看他脚边闪闪发亮的金币散落四处，而唯独只有一人挺立，双臂展开，迎着云层荣光中即将出现的上帝，他手上的镣铐已经断裂了。如果没有Anothoy，这幅阴郁的、铺满整面墙壁的画肯定会逃脱掉我的注意力，因为视野太容易被层层叠叠的黑暗所遮蔽。然而还没有结束，老者转而看着我，说，这幅画一经面世，立刻遭到商人阶层和奴隶主们的痛恨，有个大人物就用刀把画有自由奴隶的这块割了下来，而Danby又一针一针把碎片缝上去。跟着Anthony的手指，我这才看到那针脚、那割裂、那传说。
就这样开始了，我跟着Anothoy走在16世纪的风景、肖像画前，他还跑到外面给我拿来图解画册，解释某位丘比特和罗马雕像之间的亲缘关系。他向我解释爱尔兰画家何以到法国、意大利去学画、谋求发展，解释风景画的虚伪——没有贫穷，只有自然，因为那是上帝想要的人间。我指着Thomas Roberts的一副海岸风暴，问，那么这幅呢，他很有趣地朝我眨眨眼睛，说那是因为画家要展现自己多才多艺，能驾驭各种风景，不止是贵族想要的那种。
他回答我关于Thaddeus画中的野兔问题（穷人打野兔会被枪击，因为领土中的万事万物都属于主人），回答我Hickey画中为何是印度女孩的问题（因为不少游历到英殖民地的爱尔兰商人也会有当地情妇，为了炫耀或为了纪念，在不能带回情妇的情况的下便带回一副优雅的画），再告诉我，画家被绑架到印度的传闻。
我们彼此霸占了很长时间，我享受的是独家解析。他说，你问我，我如果说不知道，你可以打我手心，怒问——Anothony你怎么可以不知道呢？！
我详细追问的最后一幅画是Nathaniel Hone的The Conjuror，因为这幅画显然有某种离经叛道的架势，甚而可以说非常前卫。Anothony假装很无奈地说，又是一个长长的故事呢，你得慢慢听我说。……主人公挑战老派画论，猫头鹰不代表智慧，而是爱尔兰传说中在夜晚飞行的蠢鸟，搁在火上的画框不是为了烧毁，而是当时画家们用来造旧效果的办法……
我们走在那几个展厅里，谈起风景画的风格随着便携式人造油彩出现而大大改观，谈到国内战争前画家对穷人和底层都柏林人的描绘，谈起教会如何痛恨詹姆斯乔伊斯，谈起移民浪潮在一副美妙的油画中驶向彼岸的象征性的霞光，谈起画中爱尔兰人和苏格兰在风笛造型上的不同……
轮到Anothony休息了，他请我喝咖啡，说我是个好学生。之后我们约好，下次我再经过Gallery的时候，就继续找他讲故事。因为我是个好学生。
