20250110上博
据说上博新开的书画展排队要很久，正好去年还有三天年休没用掉，三月底就要过期，就请假去了。
到南站，果然南边在施工，挖起的淤泥堆得很高，阳光下泛着油亮的光，是曾经的河道的尸体。去年一年基本都自己开车来回杭州或者出去玩，倒是很久没来这里坐车。
到虹桥，地铁将近一个小时到科技馆，路上看地图时上交所不远，问G是不是在那上班，约了一起吃中饭。本来高中最要好的同学，也隔好几年没见，以致我们都想不起上次是什么时候，直到吃饭时聊起南湖边的酒店，才想起是在一个共同好友的婚礼上。
这是第二次来东馆，上次是去年来看陈世英珠宝展，顺便把各个厅逛了一遍，那时书画厅还没开。这次相对熟门熟路，先到一楼存包，直上二楼去看画。
还好是工作日，前面宋元部分人多些，后面明清部分就稀疏。人多也是相对，稍等一会就能看到，体验还可以。
到底是新馆，地方大了东西就展示得比较全，毕竟是上博。五代和宋画，赵子昂钱选和元四家（不对，黄公望好像没放出来），明四家、浙派、林良吕纪边文进的宫廷花鸟、浙派戴进、江夏派吴伟、陈淳徐渭陈洪绶、四僧、四王以至近代海派名家，基本上元明清三代艺术史上该有的都有了，只是精品名品又不多，未免有些遗憾。比如沈周放了幅仿戴文进的青绿山水大中堂，丁云鹏也是个山水长卷而不是人物，就觉得很不过瘾。
上博的小程序里大部分作品都收录了，可以对照着看，比照片清楚很多。
第一幅雪竹图不很清楚，毕竟年代久远，灯光也比较暗，但仔细看，适应黯淡的光线和模糊的画面后，能看出原作是非常细腻写实的，竹节处的深色，雪落在草叶上的斑驳，都刻画入微，非常沉静贵气。
望贤迎驾图据说描绘肃宗迎玄宗，南宋人是不是在阴阳高宗和二圣的关系呀？群像非常精彩，皇帝和臣子比较严肃，围观群众就很活泼，特别是神态动作各异甚至夸张的耆老们，有种踏歌图一般的活跃欢快，村妇也是赶来看热闹的神情，村舍院子里还有一只狗似乎要叫着迎出去，旁边一个男子举着藤条仿佛要驱赶它，正对着人群还有一排鼓乐的背影，整个儿有种迎神赛会的热闹，又让人想起布鲁盖尔的风俗画。
我以前总怀疑五色鹦鹉、瑞鹤图这些是不是徽宗亲笔画的，真这么厉害吗？但这幅柳鸦芦雁图说是他御笔我觉得很有可能，毕竟线条没啥变化，颜色近乎平涂，透视关系怪异以致呆萌，又认认真真一板一眼地描绘叶子上的虫蛀之类的细节，简直是小朋友拿水彩笔画的水平。注意到此画和后面另一幅婴戏图里都特别明确地画到了车前草！
孙位的高逸图非常高古，山石的技法还不太成熟有些呆板，衣服的纹理尤其是半透明的材质表现得很精彩，人物形态特别六朝，像校书图和竹林七贤画像砖的风格。
夏山图老馆展过很多次了，就没细看。
钱选的浮玉山居图皴法细密，像石头和苔藓做的盆景，毛绒可爱。
赵孟頫的兰石图也是老馆看过的，印象最深反而是那根荆棘。
倪瓒的六君子图还是熟悉的经典三段式构图，但上方题字太多整个画面完全被破坏了。
王蒙的青卞隐居图也是在高居翰的书里第一次知道，跟他那种文徵明似的细密风格不太一样，还蛮有气势的。
王渊的竹石集禽图这不是红腹角雉吗？小时候邮票上那只！
吴镇的渔父图太可爱了，人物简直是漫画，各种各样的钓鱼佬！原来元代的鱼竿上就有收线的轱辘了啊！然后这位老乡大概太擅长山水了，城市楼台画得奇形怪状，动画片儿似的，笑死我了！
明四家展出的画都不算特别喜欢，仇英的仕女还不错。倒是文嘉的旅游连环画很精彩，描绘了去善卷洞、张公洞一路的精致，张公洞的岩石洞天好神奇啊，又跟浙博的投龙展连上了！
吴伟的铁笛图卷，年轻时的白描，功力已经很深厚。
徐渭的蕉石牡丹不如葡萄杂花体现水平，陈淳的墨花图册就好，其实不止是花，还有大螃蟹、蚕宝宝！一张册页，简单的几个静物，但线条笔触的丰富变化让人看不厌。
陈洪绶的人物明明很变形，就是觉得很有趣。崔子忠的云中玉女图，人和画都没听说过，非常惊艳，乍一看像渡海观音，细看是个披白袍着芒鞋的女冠子，略微袒胸，相当性感，简直有点西洋画的古希腊女神的意思。（忘拍了）
然后看到王时敏和王翚，就，emmm……（扁扁嘴）。你也不能说他们画得不好，技法相当纯熟了，挑不出太大毛病，但就是毫无个性。构图很经典，但就是很呆板。就像把字写得跟标准宋体一样，当然也很厉害，然而……然后对面就是八大山人，一群翻着白眼的鱼和鸭子。技术积累到一定程度还是得有个性，不然就很难是好的艺术家。
梅清是没有听说过的画家，他的黄山十九景太棒了！新安画派当然是写意的高手，他这里画的黄山大概是对照实景，又有夸张，但特别有趣。比如有的山峰变形成梵高的柏树一般扭动，蒲团松里真的坐了两个人好像童话故事，最妙的一道石梁飞瀑，那道瀑布从天而降，渺小的人（画家）坐在底下抬头看，好像忘了继续弹手中的琴，于是李白的诗，武侠片的场景，一霎时都涌上来。
谢荪的山水图册有种英国田园画的恬静，而且同描绘了很多乡村的断壁残垣。
罗聘的醉钟馗我可太喜欢了！旁边放着大酒缸，倚着松树闭目养神，大概喝得浑身燥热，腰带也脱下了，上衣也解开了，像西洋画里那些有无穷力量的巨人巨兽在小憩的瞬间，片刻的宁静和包裹着的巨大能量的张力。他的神情，尤其低垂的眼睑，表面很平静，但谁知道呢，或许只是假寐，或许下一秒就突然怒目圆睁，瞪大如铜铃，吓得小鬼心惊胆战。
有一幅行乐图画了随园主人和他的十三位女弟子，就，呵呵，虽然可以说“反映了明清时期江南地区（中上层）女子更加频繁地参与到文化活动中”之类的，但这种行为吧，以及心态，包括后来的张大千、溥心畬，那都是相当低矮的！
郎世宁的清供好意大利啊！这个瓷瓶的质感简直了！
虚谷的册页，哦，简直像童书的插画！毛茸茸的小松许，胖乎乎的金鱼，舔爪子的大白猫，还有各种花和果实，童真梦幻。
费丹旭的秋风纨扇图也是非常喜欢的一幅，简单干净的构图，柳条，枝干，依靠着的仕女的背影，看不到她的脸，但能想象她的神情，能体会她的情绪，能感受到她置身的环境，是只存在于艺术的，片刻的，又永恒的，超脱的，物我两忘的，一种体验。
高剑父用国画画出油画的色彩变化，也是很强。
后面的明天接着写吧。
