梵高和他的朋友们
李公堤明美术馆的展，缘起于之前和朋友晚上过去闲逛时的偶遇。
念叨了好久今天终于抽出点时间，三十多度的高温天气里出门实在需要勇气。但很幸运遇到了馆长亲自解说，这种事应该是并不常有的，尤其是一位充满艺术气质而又幽默风趣的馆长的解说，陡然就让看展的质量提升了好多。
而且最为难得的是，大概由于已经到了展览的尾声，馆里人不多，很是安静。慢悠悠地看再惬意不过了。
展品不算多，但胜在都是真迹。据馆长说，那幅《蓟花丛》手稿是国内现存唯一的梵高真迹，实在难得。
听了近一个小时馆长解说，最后聊到梵高时他的观点基本和我之前从《梵高传》中得出的结论一致，尤其是关于他和高更以及非自杀的部分。
17到20世纪之间大约分出来15个画派，32位名家，据说这次展览集齐了13个画派16位名家，所以宣传海报上写“半部西方艺术史”倒是也不夸张，虽然作品实在是不多。
馆长说，名画收藏家基本都是拿到手之后找专业人士设计的独一无二的画框。这幅的画框据收藏者说最初四角都是镀金的，随着岁月流逝和辗转腾挪已经斑驳脱落了。这画框上的灰尘怕是都已经近百岁了，所以不敢擦不敢动呀。
很小的一幅受洗图，光影对比很美，据说黑色原本是用的墨鱼汁，久经岁月已经黯淡许多。
安格尔的素描自画像，他的名作是那幅特别特别美的《泉》。
传教士圣弗朗西斯科，据说旧金山就是以他的名字命名的。馆藏中唯二的三百多年的画作之一。
罗丹的雕塑草稿图。竟然是先上颜料最后才铅笔勾边的，属实出乎意料了。不过转念一想，这样才是雕塑的正常顺序呀，最后才是边边角角和线条的精确雕刻。
全部展品中最喜欢的两幅之一，从馆长那里学到了新的看画方法，神奇又好用，开心！他说最近有观点说，从前的画家之所以可以画那么精细的我们肉眼几乎要看不清的细节，其实并没有什么高科技在里面，只不过因为人类视力在整体下降罢了。听完觉得我们现在好可悲……
1940年达利画了三个月的圆，因为一直在考虑原子能到底是个什么东西，然后这幅作品完成五年后的1945年，人类制造的第一颗原子弹爆炸了。有时候艺术会以某种很神奇很不可思议的方式和科学联系在一起。
出来在礼品店买了好看的笔记本，还盖了美术馆此次展览的专用印章，回来要开始看我的《梵高手稿》了～
