2023年上半年音乐总结
一万次逼迫自己，总算是糊弄完了……
2023的上半年是到目前为止最难总结的半年，一方面是工作完全打乱了过去获取音乐的节奏，另一方面是这半年来始终没有找到一个高度契合我的审美的音乐人。这两点都让我这半年下来接触到的音乐少而纷乱，且难以形成深刻的印象，至少少有过去几年那样的。
从去年英文歌回到我的视野中以来，我对于风格的接受变得更加宽容，无论是音色还是律动。拜去年年末偶然听到的深紫的Deep Purple所赐，我居然在五六年之后再一次能够接受70年代以前的古早音色了。而这也为我顺着前卫摇滚这一支一路停下来提供了必要的前提条件。而经历了短暂的日语冷却后，我又重新拾起了日本音乐。当然，一定会有融合，但更让我自己诧异的是数摇/EMO/盯鞋这一派居然能够提起我的兴趣，而这一支看起来生命力旺盛，相当有东西深挖。其余的一些小的变化大概就是一些旧曲的再发掘。由于我的老爷车没有蓝牙，所以平时只能带几张CD在车上听，在这个过程中我开始注意到过去有相当多被我自己遗忘的好曲子，由于开车漫长无聊的过程而凸显了自己的优秀品质，从而回到我的视野里。大致就是这个情况。
Creeping Death - Metallica
我有一万种讨厌Metallica的理由，但又不得不承认，这个劣迹斑斑长短板都异常突出的乐队确实曾经非常牛逼。
而最牛逼的专辑必然是那张middle child——Ride the Lightning。对我来说，Kill 'em All太青涩，Master of Puppets太冗长，只有中间这一张恰好拥有一个令人舒适的特质：riff狠辣成熟，歌曲长度适中，结构不简单但也不拖沓。
更何况这一张里面还有两首马大卫创作的，更牛逼了。
但Creeping Death有更简单纯粹的魅力，就是它主歌针针扎的节奏型，干脆爽快。即使咳咳在solo那里拉了那么多屎都能让我宽恕，说明我是真的喜欢。
但还是更喜欢Megadeth一些。
port - TIDAL CLUB
排除掉中间的变速，这首歌几乎都是流行摇滚了，旋律性非常好，过于好听，主音吉他的编排也锦上添花。
这首歌纯粹在于它太好听了，没有什么别的理由。
Anesthetize - Porcupine Tree
在第一次认真听完一遍Dream Theater的专辑以后，我确认自己实在对不上这个乐队的电波，并且对前卫金属这一风格不太抱期待了。
而Porcupine Tree是由于Steven Wilson让我关注到的，他参与了Opeth的Blackwater Park的制作，这自然而然让我对他的作品起了兴趣。随手点进的Fear of A Blank Planet一下子就震撼了我，这样结合另类摇滚的前卫真的是闻所未闻。
18分钟的另类史诗Anesthetize自然是最亮眼的。
每一样乐器都那么精彩，每一个riff都那么抓耳。
多的不写了，想不出来。
Contrail - 秀景满
其实我有很长时间没有接触新的Japanese Fusion了，80后们组建的乐队大多给人一种炸耳朵但过于容易审美疲劳的丰富音乐元素，这不是我喜欢的。
然后有一天闲来无事突然想着听一下满爷的有一支一直没接触过的乐队来着，结果开场就被惊艳到了。
trio的传统爵士我听过，但这个配置的fusion真的不太敢想，总感觉会缺少点东西。
我怎么会想着质疑满爷，我真是傻逼。
太美好了，满爷的solo就是天。
村井秀清的钢琴也很精彩，尤其是进入最后一段chrous的时候那个情绪的推动，非常宏大。
Eternal Life - Jeff Buckley
刚到英国的时候尝试过Buckley这张专辑，但是并没有听进去。那天不知道哪根筋搭错了突然想再试试，居然非常入耳。
Buckley的音乐有一种荒凉的复古味道，在90年代的背景下显得有些遗世独立，那种艺术或者前卫的感觉很迷人。
Eternal Life是整张专辑里最摇滚的一首歌。不同于双线圈那种厚实绵密的音色，tele加上过载或者失真以后更多是一种承载不住的声嘶力竭，而这种特质与这首歌相得益彰。配合上Jeff可塑性极强的嗓音，那种几乎神经质的脆弱和挣扎得到完美诠释。
Köln, January 24, 1975, Pt. I - Keith Jarrett
在镇江一次百无聊赖的外出培训时我点开了这张专辑。开头的一分钟直接让我进入了一种前所未有的近乎灵魂飞升的体验。在那个台上演讲人声嘶力竭周围人昏昏欲睡的环境下，这并不是一个很好的选择，大概几分钟之后就被领导拍我问事儿打断，然后就再也没能回归那种状态。
但这首即兴曲有26分钟。
所以有些后悔，如果我当时选择另外一种没有人干扰的环境听这首歌，是不是我能够获得更愉悦的体验？又或者我根本进入不了那种状态？我也不清楚。
Impressioni di settembre - Premiata Forneria Marconi
拜Deep Purple的April所赐，我得以重新接受60年代那种原始的录音质感，并且开始接触早期的前卫摇滚。
具体原因不记得了，但我一下子就对这支意大利前卫摇滚队产生了兴趣，而他们的作品也确实很抓耳。
这首应该是Dorian。
Bizarre Love Triangle '94 - New Order
大概是3、4月的时候，回到学校玩了一段时间的乐队，自然认为有必要抱着练手或者提升的心态做点东西，于是就把对这首歌的改编作为第一步了。
相对于原版，我对于94年的这一版更热衷，结构更紧凑，符合流行歌应该有的样子。
在此之前我对新浪潮或者说合成器流行基本一无所知，然后就被一层叠一层的丰富音轨震撼了。
其实震撼不在于音轨有多多，反而是因为少得恰到好处，能让我听见每一种音色在发挥什么作用，最后才能组合成这么一首大hit。
further shore - he
我向来是搞不清楚数摇与所谓mid-west emo有什么区别的，而日本人给我的这个困惑提供了一个完美的答案：既然分不清就干脆两者都沾点吧。
奇怪的变拍变速，激烈的少年心气，日本人特有的旋律性。这首歌为我打开了又一扇门。
Lazarus - Porcupine Tree
其实这首歌也算不上是最喜欢，但这半年实在是没什么可说的，干脆就它了吧。
很难想象一支前卫乐队就这样写了一首平实温和的抒情曲，几乎没有任何炫技的添油加醋，仅有的几处亮眼小段足以证明他们的独特。
在迷茫的3月里，有这样一首歌指引我是一种幸运。
